萬聖節是諸聖節(All Saints’ Day)的俗稱，本是天主教等基督宗教的宗教節日，時間是11月1日。那麼提到萬聖節，你會不會想到一些恐怖片?就讓小編來為你推薦幾部吧。
關於萬聖節的恐怖片有哪些
《白衣女人》是英國作家威爾基·柯林斯19世紀寫的一部小説，因其中有神祕主義色彩和恐怖懸疑元素，被認為影響了後世的哥特文學，啟迪了愛倫·坡等作家的創作。在《邪惡力量》中，“白衣女人”的經典形象被重新演繹，其後更包含了一個令人心碎的愛情故事。《邪惡力量》中有很多類似的重新演繹，是整部劇集的重要亮點。
20xx年，英國推出了一部電影《黑衣女人》(TheWoman in Black)。從題目看它很顯然也是向《白衣女人》致敬，由“哈利·波特”——丹尼爾·雷德克里夫擔任主演。可是這部電影卻沒有《邪惡力量》中的重新演繹那麼得人心，除去丹尼爾·雷德克里夫的演技在影片中平庸無力，且他過於年輕的長相怎麼看也不像一個父親。最重要的是整部電影幾乎不很恐怖，除了取景比較用心，其他優點寥寥無幾。
再來看亞洲恐怖片。曾幾何時，亞洲恐怖片最“嚇人”的地域當屬日本。雖然近年來“粉絲”們不得不承認泰國恐怖片是後起之秀，但曾經日本的《午夜兇鈴》系列仍然是難以超越的經典。它無論從文本還是電影角度都開創了一種新的恐怖哲學，其中小説第一章描述大考前複習的女生感覺背後有一雙眼睛在看自己，“脊背中升起一股涼氣”，曾讓很多同樣是大考時代複習的考生不寒而慄。《午夜兇鈴》開創了很多恐怖片中的經典橋段，比如貞子從電視機裏爬出來那一幕，還有半夜時一個長髮女子獨自看起雪花點的電視，最後發現那個電視根本沒有插插頭……而這系列恐怖片，也是讓當時的觀眾見識到日本恐怖片音效瘮人的一部作品。《午夜兇鈴》推出的“無限複製”概念也為後來眾多恐怖片所沿用，併成為經典鬼片不斷翻拍續集的一個有效藉口。它在中國受歡迎的另一原因還在於影片中“去錄像店租錄像帶”情節剛好和當時中國錄像店文化蓬勃興起的社會現實極度吻合，導致當時很多觀眾去錄像店租錄像帶時都會心有餘悸、戰戰兢兢。
《午夜兇鈴》
同樣是日本恐怖片的《咒怨》絲毫不輸於《午夜兇鈴》。它最讓人印象深刻的是被打亂的敍事順序而產生的一種時空交疊後的詭異。比如獨居男子總在半夜3點準時聽見敲擊牆壁的聲音，他不知那聲音從何而來，因為他的左右隔壁是沒有別人居住的。影片最後揭曉，發現那聲音是在他死後、被吊在房樑上、鬼小孩用他屍體玩盪鞦韆、屍體撞到牆壁上的聲音。也就是説，他在死前聽到的牆壁撞擊聲，其實就是他自己屍體撞牆的聲音……
《咒怨》被後世比較常提及的是其中不知怎麼被髮明出來的類似人喉嚨被迫發出的音效，異常恐怖。
日本恐怖片，有一種讓人絕望的詭異。在它們所構築的那個世界，一切美好或希望都是坍塌的，最後的結果幾乎是誰都將死去。在那個世界裏，沒有希望、沒有生還的可能，一切只剩人性中最醜陋的東西被無限放大、扭曲。
香港恐怖片雖然可以説是恐怖片的入門級，但由於文化的相近，它很多作品至今仍讓華人觀眾記憶猶新。《山村老屍》雖然小成本、粗製造，但它卻出人意料地讓很多人覺得恐怖;《回魂夜》雖然由周星馳主演並且其間充斥搞笑情節，但其實它的恐怖絲毫不輸於它的搞笑，並還能品出一絲生活的哲理;《異度空間》讓人覺得林嘉欣是一個特別適合演鬼片的人，同樣的還有《見鬼》裏的李心潔。很早以前袁詠儀曾主演過一部《怪談協會》，是由幾個不同的小故事組成的一部作品，最後一個“找替身”的小故事至今仍讓很多觀眾有那種“害怕被替代”的陰影。
《山村老屍》
香港作家李碧華的靈異小説在紙上很好看，近年來被改編成的兩部電影卻似乎沒有文本那麼出彩和意味深長。第一部《迷離夜》尚可，也融合了香港當下社會的很多現實，所以和現代觀眾共鳴較強;第二部《奇幻夜》卻讓人覺得一點都不恐怖，還不如直接看文本給人的想象空間更大。
彭浩翔也擅長敍述詭異故事，《志明與春嬌》雖不是鬼片，但一開頭敍述的地下停車庫鬼故事至今讓人印象深刻，《維多利亞壹號》則更將血腥恐怖弄得恣肆。
泰國恐怖片在如今亞洲恐怖片界技壓羣雄已經毋庸置疑了，近年來在中國鬼片愛好者心中也早已成為當仁不讓的“主流”。《鬼影》中最後女鬼騎在男主人公脖子上的情節讓無數觀眾拍案叫絕;《變鬼》(又名《609猛鬼套房》)除了讓我們感受到恐怖，還有青春期愛情的哀婉，以及泰國女性地位低下的社會現實，這部電影同時充斥了很多荒誕搞笑情節，但其中的荒誕搞笑絲毫沒有沖淡其恐怖;《死神的十字路口》是在“鬼片界”很受歡迎的幾個小故事組成一部電影的形式，第一個故事《寂寞》在沒有出現語言對白的基礎上也達到了異常恐怖的效果，直到結尾才讓觀眾恍然大悟並且回想之前的每一寸情節，都感到頭皮陣陣發麻、雞皮疙瘩驟起……
總體來説，泰國恐怖片的特點是昏黃、模糊、對細節的驚人重視，這些都讓觀者的恐懼達到了一種最深境界。同時泰國恐怖片中充斥的性的情節也表達了當今社會的現實，讓觀眾又忍不住反思，那種悲劇，只有在一個不甚發達的社會才會出現，從而無限唏噓主人公坎坷的人生際遇。
韓國的一些恐怖片當然也是恐怖的，特別是很多以整形為題材的電影。但不知為什麼總讓人難以留下深刻的印象，所以看過即忘。韓國恐怖片既沒有日本恐怖片的極致變態，又沒有泰國恐怖片的不動聲色的詭異，所以在亞洲恐怖片界，可以説是平庸的。
雷米《心理罪》
不過，韓國恐怖片卻不能説是墊底的。一直以來，國產恐怖片的做作、不聰明、情節不連貫、邏輯不完整一直飽受廣大恐怖迷的詬病。比較值得一看的或許只是周德東的一些小説，而他也不是每部作品都成功。最近出現了雷米的《心理罪》系列，小説雖然語言一般但情節推進得尚可。同名網劇將過於蕪雜的出場人物簡化，將多個作品間的人物和故事進行統一、連貫，將眾多瑣碎的、分離的作品改編成一個相對統一的王國。雖然拍攝技巧、敍事角度還有很多可以改進的地方，以及有些對白跟情節發展關係不大，但總體來説它或許可以説是目前國內懸疑作品中較成功的一部。不過，國產懸疑恐怖之路，還有很長一段路需要走。
恐懼，是人類所有情感的最初來源。我們因為恐懼而奔跑，因為恐懼而抗爭，因為恐懼而吶喊。在心理學上，恐懼屬於一種深層次情感，它來源於我們對未知的好奇。人類看恐怖片的心態也不盡相同，有人是單純尋求刺激，有人是現實生活太枯寒而想尋求一種更痛苦、更陰沉的東西。但毋庸置疑的是，恐怖文藝作品是人類精神維度對於未知領域的一種極致探索，它將人類的想象力、創造力無限擴展，同時又讓結束觀影的人意識到和恐怖片相比，現實生活或許沒那麼糟。雖然和更多的流行文化產品相比，恐怖靈異作品可以説仍屬相對“小眾”，因為它既對觀者的想象力有一定要求，還需他們的思維能脱離日常生活侷限，但不可否認的是，仍有思維敏鋭之人存在於我們之間，而這些大腦始終要求某塊不為人知的角落創造出更多奇思妙想和天馬行空。
萬聖節名稱由來
萬聖節是每年西方國家的傳統節日。這一夜是一年中人們認為會“鬧鬼”的一夜，所以也叫“鬼節”.。華語地區常將萬聖夜誤稱為萬聖節。“Hallow”來源於中古英語halwen，與holy詞源很接近，在蘇格蘭，英格蘭和加拿大的某些區域，萬聖節仍然被稱為“All Hallow Mas”，意思是在紀念所有的聖人(Hallow)那一天，要舉行的彌撒儀式(Mass)。關於萬聖節由來的，版本繁多，流傳較廣的是：兩千多年前，歐洲的基督教會把11月1日定為“天下聖徒之日” (ALL HALLOWSDAY) 。“HALLOW” 即聖徒之意。傳説自公元前五百年，居住在愛爾蘭、蘇格蘭等地的凱爾特人 (CELTS) 把這節日往前移了一天，即10月31日。他們認為該日是夏天正式結束的日子，也就是新年伊始，嚴酷的冬季開始的一天。那時人們相信， 故人的亡魂會在這一天回到故居地在活人身上找尋生靈，藉此再生，而且這是人在死後能獲得再生的唯一希望。而活着的人則懼怕死人的魂靈來奪生，於是人們就在這一天熄掉爐火、燭光，讓死人的魂靈無法找到活人，又把自己打扮成妖魔鬼怪把死人的魂靈嚇走。之後，他們又會把火種、燭光重新燃起，開始新的一年的生活。萬聖節原本其實是讚美秋天的節日，就好像五月節是讚美春天一樣。古代高盧、不列顛和愛爾蘭的祭司——德魯伊德有一個讚美秋天的盛大節日，從10月31日的午夜到次日11月1日，持續整整一天。他們認為，在那天晚上他們偉大的死神——薩曼把那年死去人的鬼魂統統召來，這些惡鬼要受到託生為畜類的懲罰。當然，只要想到這種鬼魅的聚會，就足以令當時那些頭腦簡單的愚民膽戰心驚了。於是他們點起沖天的篝火，並嚴密監視這些惡鬼。萬聖節前夜到處有女巫和鬼魂的説法就是這麼開始的。至今在歐洲某些與世隔絕的地區，還有人相信這是真的。古羅馬人在11月1日也有一個節日，那是用來向他們的波莫娜女神表示敬意的。他們在熊熊的篝火前烤堅果和蘋果。我們的萬聖節似乎就是由古羅馬人的節日與德魯伊德的節日揉合而成的。萬聖節的活動原來是非常簡單的，而且大部分是在教堂裏進行。但在整個歐洲，人們都把萬聖節前夜看作盡情玩鬧、講鬼故事和互相嚇唬的好機會。於是人們不再把這節日用來讚美秋天，卻讓它變成神怪、巫婆和鬼魂的節日。