2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇1
《苔絲》被稱為英國文學和世界文學的瑰寶，出版於十九世紀末，作者是英國偉大的批判現實主義作家，“一個聳立在維多利亞時代和新時代交界線上的憂鬱形象”——托馬斯。哈代。
《苔絲》寫的是社會把一個純潔、質樸、正直、刻苦、聰明、美麗的農村姑娘逼得走投無路，終於殺人而被判絞刑的故事。這是一個悲劇，它無情地批判了社會現實，也從一個側面揭露了英國上流社會的腐朽墮落，具有很強的現實意義。
苔絲是一個普通的農村姑娘，但作為女人，她擁有迷人的外表。漂亮的臉蛋，和恰到好處的身材。哈代給這個人物以重墨描繪，那就是着重寫了她的外在形象。這個形象年輕美貌，天真活潑。給我映象最深的是她性感的嘴脣，和她脣上的曲線。粉嫩嬌豔，如花沾露的脣，再加之細緻分明，乖巧柔美的線條，在顧盼流轉間，不動人也難。就是這樣一位年輕美麗質樸的姑娘，她善良純真的天性卻被狠毒自私的上流社會的一位青年貴族亞力克利用欺騙，始終不能擺脱亞力克的陰影，而走向黑暗的深淵。她無力擺脱這種悲慘命運，只能用極端扭曲的方式對加在她身上的壓迫進行反抗。可是這反抗又有什麼用呢?只不過是大海中的一朵浪花，瞬間就會消失，被人們所遺忘，完全不可能動搖整個冷酷殘忍的社會。所以説，只靠個人力量的反抗，根本不起作用。這也是人性乃至社會的悲哀。
當她好不容易逃離亞力克的魔掌，隨後去農場工作，並遇見了自己今後所愛的人——克萊爾，克萊爾欣賞苔絲的純真可愛，在工作中交流頻繁，感情不斷升温，最後墜入愛河並義無反顧地結婚了。就在幸福快要來臨時，因為苔絲的對過去不堪往事的吐露，導致兩人從幸福的高空一下子跌入了現實的谷底。克萊爾因為接受不了這一事實，毅然離開苔絲，遠走他鄉，無情地拋棄了可憐的苔絲。就是這樣一位遭到命運戲弄的可憐人兒，想要與愛的人在一起幸福生活，就連這樣一個簡單平凡的願望也沒法實現，最終走投無路，惶惶不可終日，再加上亞力克的騷擾，她萬念俱灰，對生活完全失去了希望，而動了殺念，殺死了侮辱她的，一直讓她痛不欲生的亞力克。在殺死了亞力克之後，苔絲並沒有為此後悔難過，而是一下次輕鬆了，因為死對於她來説是一種解脱，她終於自由了。她以死來證明自己對愛情的忠誠，來成全自己和克萊爾純潔美好的愛情而沒有遺憾。亞力克也為當初拋棄苔絲而感到後悔，帶着巨大的悲痛與歉疚歸來，並與即將被處死的苔絲度過了她生命最後五天快樂的時光。但是他失去了一個深愛她的人，一個把他當做生命一部分的人，一個可以為了他去死的人。可是後悔已經來不及了，因為他的自私和所謂的虛偽道德的約束，而使苔絲陷入悲慘的境地。對於苔絲來講，克萊爾是她的希望，是她一切快樂的源泉，她為認識他而感到幸福，可是克萊爾把她最後一點希望也給抹滅了，即使後來克萊爾請求苔絲的原諒，以及在苔絲死後懷念追憶她，也無濟於事。可以説，克萊爾也間接促成苔絲的死亡，但是直接促使她走向死亡的還是這個社會，是社會的悲劇。其實社會中像苔絲這樣的可憐人很多，他們雖然身份卑微，但他們作為獨立的人格，不應該被社會歧視拋棄，而是應該為他們提供一個可以傾訴的平台。這樣才不會出現如此多的悲劇。
如果説卡門的美在於野性叛逆，簡愛的美在於倔強頑強，那麼苔絲的美一定在於純淨自然，她是大自然的女兒。她的純潔就像藍天一樣，雖然偶而會被烏雲遮住，可是當烏雲散去，世界上最純淨透明的依然是藍天。雖然小説女主人公身份低賤，遭受了無恥之徒的玩弄和侮辱，歷經重重磨難，最後走上了錯誤的道路，但我們依然讚美苔絲不屈服於命運，敢於和不公平命運做鬥爭以及為愛奉獻的精神，她單純善良的形象將永遠留在我心中，揮之不去。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇2
在課餘閲讀了《德伯家的苔絲》這本書，在讀完這部小説以後有很深的感受為苔絲的遭遇感到同情。哈代曾經説過：“對一個女人的道德的評判，不應當根據她的過去而應當看她的傾向。”
同情之餘，也為她那種為了追求愛情不畏世俗的眼光，不向亞雷德伯屈服的精神感到敬佩。書中在她從德伯家回來後，“在她母親知道真象説‘發生這種事，別的女人都這麼做’而苔絲果斷説出：‘也許所有別的女人都要這樣，只有我不’”從此就可以看出苔絲向傳統的觀念發出了挑戰。
書中的開始，苔絲家雖然貧窮但過的還可以，而當苔絲的父親約翰·德比被告知自己這樣一個貧窮小販竟是古代德伯家族―一個十分高貴顯要的家庭的後裔後，她的父母要她去有錢的德伯太太家攀親戚，她天性純樸，厭惡趨炎附勢，不同意去，但後來，她由於擔心喝得酩酊大醉的父親半夜外出送蜂蜜進城會出現意外，才與弟弟一起替父親跑一次腿，然而途中卻出現了意外――她家唯一一匹趕車的馬被軋死了，失去一匹馬對他們這樣一個貧困的家庭來説就是失去了用以維持生活的工具。在埋葬這匹衰老枯瘦的馬時，幾個孩子們都放聲大哭，苔絲沒有，“他臉色蒼白，沒有表情，似乎認為她自己是謀殺者”，書中是這樣描寫的。然後她帶着一種負罪感――是她自己的疏忽大意才使家庭的生活出現了危機，和她對父母的孝順，對弟弟妹妹們的關愛，以及她強烈的責任感――必須使家庭擺脱困境的責任感。
正是由於她的這種責任感和受她那貪慕虛榮的父母的驅使，被迫去了德伯太太家攀親戚，也導致了她被亞歷克·德伯玷污，給她日後的生活蒙上了一層抹不去的陰影。她的孩子在死前，她堅持要讓這個不清白的小小的肉慾的產物受洗禮，也是強烈的責任感趨使她這樣做的。如此説來，苔絲性格中最不容忽視的一點便是她強烈的責任感了，正如苔絲堅決地要把與亞歷克·德伯的那一段不快的往事告訴她所深愛，並且也深愛她的丈夫安璣一樣，她原本可以完完全全地把這件事隱藏起來，説像她母親教她的，然而，苔絲沒有，她把這件事原原本本地告訴了安璣，書裏這樣寫道：“她説得很輕，但很堅決。”苔絲把這件事告訴了安璣，而不願意隱瞞事實，致使安璣承受不住打擊而與她分居，也正是源於她那責任心，不是嗎?現在看整篇文章中給我印象最深的一段吧，就是苔絲殺了亞歷克後追上安璣的時候：“……克萊爾停住腳步，以詢問的目光望着苔絲。‘安璣爾’，苔絲説，好像她一直等待着他們停步時克萊爾會這樣看着她，‘你知道我為什麼要追你嗎?我要告訴你我把他殺了!’她這麼説的時候臉上露出令人同情的慘淡微笑。”“令人同情的慘淡微笑”，你能想象一個人在殺了人後所露出的這種表情嗎?如她自己所説的“我殺了他――也不知道是怎麼把他殺死的。不過，安璣，為了你，也為了我自己，我非這麼做不可。”顯然，苔絲把殺死亞歷克看成是她應盡的責任，是她必須完成的任務，為她自己，也為她丈夫。亞歷克是籠罩在她心頭的陰影，亞歷剋死了，她只覺得如釋重負，只覺得自己是完成了任務，所以她急着要告訴她丈夫，這大概也就是她臉上會露出微笑，而不是殺過人後的慌亂、驚恐無措。因而在她生命的最後五天――與安璣在一起的五天――一生中最幸福的五天中過的生活是恬靜的，她的心情也是平靜的，她對待死亡的坦然也感染了逮捕她的人，“她站起身來，整了整衣服向前走去;那些人還一個也沒有起步。‘我準備好了’，她平靜地説。”我想，苔絲或許是帶着幸福，甚至是帶着滿足感死去的，因為她覺得她死了，再也看不見安璣會看不起她了。這從她被逮捕前所説的話中是可以看出來的。
至此為止，我所説的都是苔絲，也許你會問起安璣為什麼會接受不了苔絲曾被亞歷克玷污併產有一子這一殘酷事實而提出與她分居，他不是很愛苔絲嗎?難道他對苔絲的愛並不是高尚的嗎?那麼，我要説，他是因為太愛苔絲了，他心目中的苔絲是如此美麗，如此善良，是一切純潔的象徵，他忍受不了他眼中所見，心目所想的苔絲有任何過錯，他努力扼殺自己對苔絲的感情，他覺得那個屬於他的苔絲已經不存在了，在他眼前的，已經不是他以前所深戀的苔絲，而是有着苔絲形貌的另一個女人。新婚之夜，也就是苔絲把往事告訴他的那個夜晚，也就是他們開始分居的那個夜晚，他曾夢遊，抱着苔絲走到了樹林中，把苔輕輕放在一口棺材中，看過這篇小説的人一定不會忘記他當時所一直重複説的那一句話：“死了，死了，苔絲，我的妻子死了，死了。”在他的心中，最最美好的那個苔絲死了，不存在了，他的悲痛，他的絕情，他的棄苔絲而去的行為，正是因為他覺得自己失去了當初最真最純的苔絲。
至於亞歷克，我不想多説，他給苔絲帶來的災難是顯而易見的，他對苔絲所做的一切，根本不是出自他對苔絲的愛，因為愛是高尚的，他對苔絲只有情慾可言，絲毫沒有愛的根據。然而，苔絲並沒有因為亞歷克給她帶來的打擊而不純潔，她自始至終都是那麼的純潔，善良，都顯得那麼美麗。
正是安璣這樣一個矛盾的結合體，在他身上，既有一定的開明思想。
讀完整部小説，聯想到平時有朋友説的“相愛的兩個人就必須相互坦誠、相互信任。”掩卷沉思，真的要這樣嗎?在現代的社會，愛情有時候也會徒有虛名的。曾在網絡上看到過有人這麼説：“我不相信愛情，但我需要愛情。就像生存，必須要有空氣。”
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇3
這天，我讀了《德伯家的苔絲》這篇小説，使我受益匪淺。這篇課文主要講了：艱苦黯淡的鄉村生活，藴藏着苔絲的夢想和期望。十六歲的苔絲，在家人虛幻的期望下，攀附豪門貴親。她躍身成為了幸福的貴婦人，之後從此墮入萬劫不復的痛苦深淵。
故事的情節並不複雜：純樸美麗的農村故娘苔絲來到貴族德伯維爾家當女傭，被惡棍少爺亞雷克誘騙失身懷孕，因而受到鄰里的恥笑和指責，從此開始陷入痛苦的深淵。之後苔絲遇到了出身富裕牧師家庭的克萊爾，兩人真心相愛。新婚之夜苔絲將自己過去的悲慘遭遇告訴了克萊爾，沒想到換來的卻是克萊爾的無情離去。苔絲吃盡了難以想象的各種苦頭，卻沒有得到克萊爾的原諒和任何消息。為潦困的生活所迫，絕望中的苔絲再次落入亞雷克手中。此後醒悟了的克萊爾重新找到了苔絲，苔絲追悔莫及。為了與心上的愛人克萊爾生活在一齊，苔絲殺死了毀掉自己一生的亞雷克。幾天後苔絲被捕，以殺人罪被判處絞刑，克萊爾則遵照苔絲的遺願，帶着她的妹妹麗莎開始了新的生活。
在我讀過的外國小説中，《苔絲》大概是最具詩化最吸引人的作品了。作者對19世紀英國西南部農村自然景色的優美描述，字裏行間無不浸透着濃郁的詩情畫意。尤其是他採用了詩歌的藝術手法，將自然界的優美景色與人物的細膩感情結合起來描述：透過自然景色來揭示人的心境，又透過人的心境來使自然景象充滿人的情感，這種巧妙的結合產生出詩的意境，因而具有很強的藝術感染力，使人讀來真覺得是一種愜意的享受。
小説中哈代以生動的筆觸，深摯的情感塑造出了一個善良美麗的少女苔絲：宛若“一個清新、純潔的大自然的女兒”，“在氣質和體貌兩方面都表現出一種尊貴的端莊，儼然是個皇后”，“她周身洋溢着詩意，一舉一動都是詩，把詩人只在紙上寫寫的詩，活生生地顯現出來了”。雖然苔絲是個失貞的女人，甚至最後淪為了殺人犯，但作者還是大膽地摒棄了世俗的觀念，讚揚她為“一個純潔的女人”，“遠遠勝過別的處女的清新”。
苔絲是個杯具式的人物，究竟誰應當為這一杯具負責呢恐怕許多讀者都會認為，罪魁禍首是惡棍少爺亞雷克。而在我看來，導致這一杯具起因的固然是亞雷克，但導致杯具結局的還有苔絲名義上的丈夫克萊爾。亞雷克只是赤裸裸的剝奪了苔絲的貞潔，從肉體上揭開了杯具的序幕;克萊爾卻在新婚之夜拋棄了苔絲，從精神上導致了杯具的發展，並最終使這場杯具落下了幃幕。倘若克萊爾沒有拋棄苔絲，沒有披着那層虛偽的道德面紗，也就不會有這場杯具的發展與結局。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇4
英國傑出的現實主義作家和詩人托馬斯·哈代是一位跨世紀的文學巨匠，其地位是舉世公認的。他的代表作《德伯家的苔絲》，是世界文學寶庫中的一顆璀璨明珠，一百多年來一向受到了廣大讀者的喜愛。
故事的情節並不複雜：純樸美麗的農村故娘苔絲來到貴族德伯維爾家當女傭，被惡棍少爺亞雷克誘騙失身懷孕，因而受到鄰里的恥笑和指責，從此開始陷入痛苦的深淵。之後苔絲遇到了出身富裕牧師家庭的克萊爾，兩人真心相愛。新婚之夜苔絲將自己過去的悲慘遭遇告訴了克萊爾，沒想到換來的卻是克萊爾的無情離去。苔絲吃盡了難以想象的各種苦頭，卻沒有得到克萊爾的原諒和任何消息。為潦困的生活所迫，絕望中的苔絲再次落入亞雷克手中。此後醒悟了的克萊爾重新找到了苔絲，苔絲追悔莫及。為了與心上的愛人克萊爾生活在一齊，苔絲殺死了毀掉自己一生的亞雷克。幾天後苔絲被捕，以殺人罪被判處絞刑，克萊爾則遵照苔絲的遺願，帶着她的妹妹麗莎開始了新的生活。
在我讀過的外國小説中，《苔絲》大概是最具詩化最吸引人的作品了。作者對19世紀英國西南部農村自然景色的優美描述，字裏行間無不浸透着濃郁的詩情畫意。尤其是他採用了詩歌的藝術手法，將自然界的優美景色與人物的細膩感情結合起來描述：透過自然景色來揭示人的心境，又透過人的心境來使自然景象充滿人的情感，這種巧妙的結合產生出詩的意境，因而具有很強的藝術感染力，使人讀來真覺得是一種愜意的享受。
小説中哈代以生動的筆觸，深摯的情感塑造出了一個善良美麗的少女苔絲：宛若“一個清新、純潔的大自然的女兒”，“在氣質和體貌兩方面都表現出一種尊貴的端莊，儼然是個皇后”，“她周身洋溢着詩意，一舉一動都是詩，把詩人只在紙上寫寫的詩，活生生地顯現出來了”。雖然苔絲是個失貞的女人，甚至最後淪為了殺人犯，但作者還是大膽地摒棄了世俗的觀念，讚揚她為“一個純潔的女人”，“遠遠勝過別的處女的清新”。
苔絲是個杯具式的人物，究竟誰應當為這一杯具負責呢?恐怕許多讀者都會認為，罪魁禍首是惡棍少爺亞雷克。而在我看來，導致這一杯具起因的固然是亞雷克，但導致杯具結局的還有苔絲名義上的丈夫克萊爾。亞雷克只是赤裸裸的剝奪了苔絲的貞潔，從肉體上揭開了杯具的序幕;克萊爾卻在新婚之夜拋棄了苔絲，從精神上導致了杯具的發展，並最終使這場杯具落下了幃幕。倘若克萊爾沒有拋棄苔絲，沒有披着那層虛偽的道德面紗，也就不會有這場杯具的發展與結局。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇5
貧家女兒，外出謀生，失足泥淖，遺恨千古，在中外各國文學作品當中，此類題材屢見不鮮。《德伯家的苔絲》一書，總體看來似乎也沒有脱此窠臼，但是作為英國和世界文學的瑰寶，它不論在資料還是藝術上都獨具特色，至今仍有強大的魅力吸引讀者。
托馬斯·哈代，“一個聳立在維多利亞時代和新時代交界線上的憂鬱形象”。與其説憂鬱，不如説他的反叛。維多利亞王朝，是英國資本主義發展的鼎盛時期，在這個使很多英國人引以為豪的歷又一個“黃金時代”，卻有許多有悖人情常理的陳規陋習，諸如崇尚繁文縟節，提倡虛偽道德。一個小説家，應對上流社會道貌岸然的袞袞諸公，將一個失身女人作為小説的主角，並公然斷言她是一個“純潔的女人”，這是何等的大逆不道!直到幾十年後，苔絲的光芒才愈加放彩，苔絲是哈代塑造的的典型，也是英國文學寶庫中最美的女性形象之一。
整本書前期很平淡，慢慢看進去，便走不出來了，全書以苔絲到貴族本家認親為線，敍述這個單純美麗女孩的杯具一生。我的感悟，也從那裏開始吧。
在英格蘭西南部偏僻落後的農牧業地區，是遠離繁華城市，仍保有古風古貌的存在。17歲的美麗少女苔絲是那裏土生土長的農家姑娘，父親是貧苦的鄉下小販，生性怠惰，愚昧無知;母親過去是擠奶女工，頭腦簡單，他們都是社會最底層的小人物。傑克·德北聽信牧師關於家族榮耀的消息，妄圖讓苔絲去認回本家—德伯家族，藉此擺脱貧困的生活。苔絲並不願意這樣做，但由於老馬王子的意外死亡，心懷愧疚不得不硬着頭皮去認本家。家庭的重擔和自身的職責感在一開始就給她的生活攏上了一層陰影。應對德伯·亞雷，她是那樣的無知懵懂，但又不得不依靠着他，致使最後輕信亞雷失身於他。苔絲在受到社會道德輿論的譴責和輕視的同時，可悲的是她同樣以這一道德標準來靜觀自己，這使得她的杯具顯得更加濃重和深沉。苔絲明白自己是清白的是無辜的，但是同時她也認為自己是有罪的，她也在按照傳統的貞操觀念來衡量自己是否清白，她比別人更加無法忘記自己的恥辱。
那個純潔無辜的小天使又回到了上帝的懷抱後，苔絲決定開啟一段全新的生活，她到另一個農場裏做擠奶女工，那是一個新的起點。“五月裏一個茴香髮香味、眾鳥孵小雛的早晨，離苔絲·德北從純瑞脊回來以後，約莫有兩年或三年之間的功夫—這是苔絲潛修靜養的時期—她第二次離開了家。”
在農場裏，她與克萊·安璣產生了感情。克萊愛苔絲，認為她是“大自然的新生女兒”，她是純潔的、無瑕的，是上帝完美的創造。但這種絕對的理想化的愛戀也更加劇了克萊在明白苔絲的過往後所表現的憎惡和失望。苔絲向克萊坦白後，克萊心中的完美瞬間崩塌了，他沒有給予愛人以理解和安慰，反而不能理解現實，他不止一次的對苔絲説“我原先愛的那個女人不是你!是另一個模樣兒和你一樣的女人”。這樣殘忍，這樣現實!如果説，德伯·亞雷給予苔絲的是身體上的毀壞，那麼克萊·安璣給苔絲帶來的就是精神上的毀滅。善良單純完美的苔絲，對於這一切渾然不覺，她是那樣熱烈的愛着這個小夥子。她已經受到了愛的傷害，對愛是十分渴望的，作為一個少女，她期盼着被愛人愛，被愛人呵護，所以在遇到克萊後，她迸發出的愛意是那麼的強烈，在這種熾熱的愛戀下，苔絲失去了自我;另一方面，她心裏仍舊把自己定位於“應受到社會譴責和唾棄的不淨女子”，她始終不敢把自己與克萊放在同一高度。在體會着克萊的愛的同時，苔絲是糾結的，不安的，她始終無法放下身心的枷鎖。
隨後的日子裏，克萊遠走巴西，苔絲再遇亞雷。家庭面臨困境，亞雷卑鄙脅迫，無奈之下苔絲選取妥協，再一次走進亞雷的圈套。克萊經歷磨難後對苔絲瘋狂思念，內心的悔恨使他找回苔絲。這是的苔絲已經回不去了，她的精神生命被克萊第二次毀滅。丈夫回來，兩人重逢，苔絲再一次看到自己受騙，一怒之下殺死亞雷，對自己長期以來所受的屈辱和不公、以及命運對自己的不公正，進行了大膽的強烈的。無奈的是，她選取了一種最最極端的方式。
苔絲和克萊在荒原裏度過了最後的幾天幸福生活，之後等待她的，是走上不可避免的絞刑架。她無法放下對於克萊的愛，臨終將妹妹託付給克萊，以此來表達對他的愛。
這個純潔善良的女孩的一生，到那裏，已經走到了尾聲，她的美麗，到那裏，也面臨幻滅。
苔絲與她的名字一樣美麗，但是她的美，卻釀就了她一生的痛苦。
這個美麗的女孩，正直、淳樸、純潔，她是大自然的女兒，不受污染。
這本很長很長的書，因為這出杯具，成為了許多人心中的疼痛。當然，我也不例外。在剛剛回顧這個女孩的人生的時候，我好像又回到了閲讀這本書的時光，為這個堅強的美麗的女孩惋惜、流淚。這個杯具，其實也只是一念之間，有時候，一個轉角，生活就會出現不同。而關於德伯家的“認親”，就是這個女孩一生的轉折。哈代把完美的形象展現給讀者，筆鋒流轉，完美被硬生生的打碎，讓人一時無法理解。當那份完美不再完整時，卻反而令人平靜，逼得你不得不承認，這才是事實。
我認為苔絲的一生是充滿戲劇色彩的，全文都在寫苔絲走向末路的經歷，但其中不難發現有一些看似偶然實則必然的情節，好像冥冥之中早有安排。如在開篇苔絲與克萊相遇卻互不相識到之後二人再次相遇並相愛最終結為夫妻，如苔絲在被侵犯前的舞會上與德伯家的女傭爭吵的那個小插曲等等，都充滿戲劇性。苔絲的純潔完美，是她令人欣羨的，卻也是最終造成她杯具的一個弱點。
苔絲是被哈代理想化了的女性，在他的世界裏，苔絲是美的象徵和愛的化身，有着大自然最純真的本性。一如她生活的那個充滿自然氣息的布蕾谷，有着那麼多優秀的地方：美麗，純潔，正直，淳樸，勤勞…苔絲一生追求幸福，敢愛敢恨。哈代堅持着“道德的純潔在於心靈的純潔，不在於一時的過錯”，所以在他看來，苔絲依舊是純潔的化身。她是美麗的鄉村姑娘，雖然有着貴族血統卻依然純樸，美，不是一種外表，而是內心高雅純潔的表現。心靈純淨自然的她是大自然的女兒。她的純潔就像藍天一樣，雖然偶而會被烏雲遮住，但是當烏雲散去，世界上最純淨透明的依然是藍天。
我有時會想，如果沒有開頭那個牧師的幾句話，也許可憐的苔絲會是另一番簡單卻快樂的生活，然而，十六歲的鄉村女孩苔絲的杯具就從那裏開始了。哈代為苔絲設計的人生舞台時間很短，從她在家鄉村野舞會上出場，到她在標誌死刑的黑旗下喪生，只有短短五六年，但她的短暫一生所經歷的種.種，確實那樣的驚心動魄，蕩氣迴腸。第一次離家時，是晶瑩無瑕的少女，毫無父母那種認宗歸親的虛榮僥倖心理，只期望能憑勞動補貼家用彌補死去王子的損失。更加難得的是，受辱失身後的她不僅僅持續了固有的美德，而且更加勇敢堅強，富於反抗。
與苔絲悲慘命運和當時社會的道德標準相對的，也是促成本書最為精彩的部分，就是作者哈代的“前衞”思想。失身後的苔絲，在世俗眼中，如同失去了在世為人的資格。但在哈代筆下，“她的外表，漂亮標緻，惹人注目;她的靈魂，是一個有了近一兩年來那樣紛亂的經驗而完全沒有腐化墮落的夫人那樣的。如果不是由於世俗的成見，那番教育還得算是一種高等教育呢。”把書中諸如此類的言論放回百年以前的維多利亞王朝時代去體會，我對哈代愈加敬服。正是因為在塑造苔絲的形象過程中，不時的融入這類先進的見解，才賦予了苔絲豐富的精神內涵以及對當時社會的深刻批判。
心碎的苔絲，帶着夢想和遺憾走向絕路的人生，在最後的，又是最漫長的，幸福的一夜……在生命中最後一次日出之時，她把對人生、感情的遺憾帶去了—另一個—美妙的世界。這個美麗的女孩，帶着她的完美，走向死亡，走向最終的幻滅。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇6
魯迅先生説：“悲劇就是把美好的東西毀滅給人看。”讀完《德伯家的苔絲》，不由得掩卷歎息，是誰讓這位美麗淳樸的姑娘走上了不歸路，兩位男人的愛卻得到了恨的結局，命運如此地捉弄人，又如此地悲愴，我們為苔絲掬上一把同情淚，低頭沉思，悲劇的背後是什麼?
善良質樸的尤物苔絲出身在貧寒的家庭，父母一心想讓她攀高枝，結果卻把她推進了火坑。遭遇花花公子亞雷，他貪圖她的美貌，伺機佔有了她。苔絲不得不背井離鄉，過上隱姓埋名的生活。在打工的牛奶廠，“風光流轉，由平淡變成了絢爛”，苔絲與牧師的兒子克萊日久生情，私定終身。
書中描寫苔絲與克萊的愛情的段落，任何人讀到都會心動不已：“她看他的全身，到處都是十全的男性美。他的靈魂就是聖徒的靈魂，他的智慧是先知的智慧。她既是愛他，而她這種愛本身就是一種智慧……而他愛她，在她看來，則是一種憐憫，因此她就傾心相委，披肝瀝膽。”自卑的苔絲起初不敢接受克萊的愛情，儘管她也深深地愛上了他。那些疑慮、恐懼、鬱悶、煩惱、羞恥常常盤踞在她的心頭，揮之不去。但兩人的真心相愛，又令苔絲把往事忘記，雖處在愛戀中，但那些陰影蠢蠢思動，不能消除。
克萊知道苔絲很愛他，“但是那時候，他還不知道，她對他的愛，究竟有多深，有多專，有多柔順;不知道她都怎樣能為他忍痛受苦，為他赴湯蹈火，她都怎樣矢志靡它，至死不渝。”每每讀到這裏，都會心痛柔美的苔絲，她的愛情堅貞不渝，可之後她是遭了多大的罪，受了多少苦，是有多絕望，是有多悽苦……
結婚當晚，苔絲鼓起勇氣向克萊坦承過去，克萊無法接受事實，一走了之，令苔絲重新跌回深淵。純真的愛情敵不過世俗的觀念，在克萊看來，貞操是原則性的問題，一切都不一樣了，他無法在得知真相後再度去愛苔絲，留下她獨自去面對一切。
堅強的苔絲不得不再次出去謀生，又苦又累的活兒沒能把她壓倒，她一直苦苦地等着克萊回來。可苔絲竟然碰上了亞雷，他搖身一變，成為了宗教的傳道人。再次的相遇激起了亞雷心中的慾火，他糾纏着苔絲，她無從躲避。面對着父親的離世，房屋被易主，看到母親和弟妹們居無住所，生活困難，倔強的苔絲低下了頭，重新回到亞雷的身邊，成為他的情人。
苔絲是位純潔、能幹、正直、剛強、美好的姑娘，她的光芒將她身邊的兩位男人照得原形畢露。亞雷本着玩弄女人的態度出現，一度洗心革面，狂熱愛上了宗教。但本性難移，依然不改花心本色，在苔絲最危難時乘機而入，佔有了她。而克萊，本可以救苔絲於深淵中，但因着他的自私、狹隘以及不夠堅定的愛，使得悲劇發生。當他發現自己真的可以完全原諒苔絲時，卻得知苔絲已經重新回到了亞雷的懷抱中。克萊的出現，無疑加速了亞雷的死亡，苔絲壓抑許久的感情一觸即發，她親手殺死了亞雷，也為自己的生命畫上了句號。
悲劇的背後滿是淚水，滿是憐憫，滿是痛惜，滿是無奈。如果亞雷被宗教所感悟，走上正義的道路，幫助苔絲走出困境，或許會贏得苔絲真正的愛;如果克萊對苔絲的愛始終不移，他內心包容，原諒過往(其實這不是苔絲的錯，卻都由苔絲承擔了一切的後果)，苔絲可以和他過上相互愛戀的生活，美滿幸福;如果苔絲的父母不被困苦所迫，勇敢面對，或許不會讓苔絲早早地走出家門，跌入痛苦的泥潭……如果，如果，生活沒有如果，現實就是如此，鮮血淋淋，滿目傷痕，但仍有美好，仍有希望。
故事儘管悲壯不已，但在結局時卻有一絲暖意。苔絲在與克萊最後相處的時間裏，仍不忘記將自己的妹妹麗莎交託給克萊，希望他和她可以在一起幸福地生活。克萊和麗莎同行在山上，當他們從山頂往監獄處看去，苔絲的生命結束了。“那兩位無言注視的人，好像祈禱似的，把身子低俯到地上，一動不動地停了許久;同時黑旗仍舊默默地招展。他們剛一有了氣力，就站了起來，又手拉手往前走去。”
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇7
當看到監獄的旗杆上升起黑旗時，心中沒有悲傷，反而升起了一種如釋重負的感覺。苔絲死了，但是對於得到的痛苦遠多於喜悦的苔絲，死也是一種解脱。
在剛開始讀《德伯家的苔絲》時，就對約翰德北這人產生了深深的厭惡，愚蠢、懶惰伴隨着對於“德伯”這姓氏沒來由的自負，使得苔絲一家在村中不受歡迎，如果可以選擇，苔絲會在這個家庭中降生嗎?生在這樣的家庭中已經成為她的一項罪過了。六個大大小小不懂事的弟妹，再加上一個幾乎也是不愔世事的母親，年輕的苔絲身上已背上了一個家庭的責任和生計，使她不得不在外奔波，而這又造成了她一項不能稱其為罪過的罪過。
苔絲非常美，書中的男子和女子都在不斷強調這一點。苔絲的美麗帶給她讚美，同時帶給她男人的追求和女人的嫉妒，帶給她災難。苔絲的美是一種婦人的美，但她的心仍然是單純且天真的鄉下少女，她不斷地受到男人搔擾，但男人們卻可以理直氣壯地説那是因為她的誘惑。在苔絲所處的年代，女性是毫無地位可言的，最大的幸福是去做“闊太太”，而對於貧寒的苔絲，美麗的容貌是引誘男人的“罪過”。
苔絲第一件現實中的“罪”正是因為她的美貌。亞雷德伯，這冒姓德伯的花花公子，只因有錢就可以讓苔絲的父母受他的意願擺佈，他讓苔絲失去了那是女人視如生命的貞潔，卻又把她棄之不顧。而苔絲的另一樣罪：她有頭腦，卻並不聰明，使她不願意像通常人們會做得那樣嫁給他。她寧願揹負不好的名聲，獨自撫養違背意願而誕生的嬰孩。可是她與亞雷德伯的這段往事，是她生命中無法驅散的陰雲。讓她與安璣克萊的愛情，成為她短暫的一生中最大的幸福，也是最大的痛苦。
苔絲什麼都沒有做，但是她已經犯了不可饒恕的罪過，而她決意做出反抗的時候，她也不得不以生命作為高昂的代價。她的悲劇與其説是命運，是上帝的捉弄，不如説是當時殘酷的社會對一個人的摧殘。當時的社會，對於現在的我是陌生的，中國的國情也不能與維多利亞時代的英國相提並論，但是發生在女性身上的悲劇仍然時有耳聞。無論是古代還是現代，凡是進入了父系時代之後的女性，或多或少的總是受到男性的壓迫，有些地方更是因為習以為常而根本沒有受到重視。一切的規則都是以男性的標準而設立，同樣的事情對女性總是更苛刻一些。可能我的看法有一些片面，但是女性作為羣體在社會的席位仍是較低的，無論是在政界，金融界或是科技方面。而“女強人”這個詞給人的感覺總是更接近一名像男人的女人而非一名純粹的成功女性。
因為受到蛇的誘惑，繼而誘惑亞當的夏娃是女人的關係嗎?女性受到的懲罰總是大於男性，發生在女性身上的悲劇總是顯得更慘烈一些!!!
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇8
《德伯家的苔絲》是英國着名小説家和詩人托馬斯·哈代創作的代表作之一，一百多年過去了，女主人公苔絲也早已樹立在世界文學畫廊之中，這不僅僅僅因為人們對傳統美德有所超越，更因為作品主人公所擁有的人性與靈魂深處的巨大魄力使之成為最動人的女性形象之一。哈代以小説女主人公苔絲的悲慘命運替西方杯具作了一個形象的闡釋，苔絲足以“哀感頑豔”。
苔絲本是一位純潔美麗又十分勤勞的農村姑娘，她嚮往人生的真和善，但又時時遭到偽和惡的打擊。苔絲的杯具始於為了全家人生計去遠親家打工，卻因年幼無知而被亞雷騙去了處女的貞操，成了一個“墮落”的女人，受到社會輿論的非議，把她看成不貞潔的罪人;苔絲之後與青年克萊相愛，又因為新婚之夜坦誠有污點的過去而被丈夫遺棄，而與近在眼前的幸福失之交臂;出於高度的家庭職責感和自我犧牲精神，苔絲為換取家人的生存而再次違願淪為亞雷的情婦;最後因為丈夫的回心轉意使得絕望的苔絲憤而舉起了復仇的利刃，最後成了一個殺人犯，最後不得不付出了生命的代價，導致“象遊絲一樣敏感，象雪一樣潔白”的苔絲最後終被完全毀滅。
苔絲是被哈代理想化了的現代女性。在哈代的理想世界中，苔絲是美的象徵和愛的化身，代表着威塞克斯人的一切優秀的方面：美麗，純潔，善良，質樸，仁愛和容忍。苔絲的靈魂是純潔的，道德是高尚的，但是在資產階級的道德面前，她卻被看成傷風敗俗的典型，奉為警戒淫蕩的榜樣，是侵犯了清白領域的“罪惡化身”。丟下《苔絲》一書，眼前那個歷經磨難，失身而又殺人的女人，卻使我想起它們，想起我喜歡的兩件事物：黎明與茶花。黎明，如處子的皮膚，光潔潤滑，在明與未明之際，透着希冀與光亮;有一種茶花，叫“雪塔”，她潔白肥碩，細膩如瓷，在寒冷的季節裏，傲然怒放，在出塵與入世間，清麗如水，獨自芬芳。也許他們風馬牛不相及，但是，我覺得它們同出一處，那便是純潔。正因為這一點《苔絲》的故事才更淒涼。
苔絲為什麼會有“哀感頑豔”之能呢苔絲的“哀”既有社會的因素，也與她的性格有關。
毫無疑問，苔絲的“哀”首先是“社會制哀”。哈代的“威塞克斯”小説是以其故鄉威塞克斯為背景的。19世紀中期英國資本主義工業禮貌侵入農村，應對工業禮貌帶來的後果，哈代作為一個人道主義着者，心靈受到強烈衝擊，在感情上深深地依戀古老的宗法禮貌，痛恨工業禮貌對人們和諧生存狀態的摧毀。《苔絲》中，哈代對當時工業禮貌對鄉村的衝擊進行了全景式描繪，然後以苔絲家作為個體農民的縮影，深入展現人們在物質困境中的痛苦掙扎。社會杯具是人同社會環境的衝突造成的。苔絲生活在英國資本主義侵襲到農村並毒化社會氣氛的維多利亞時代。這位弱女子，儘管聰明美麗，勤勞善良，但家貧如洗，經濟拮据，負擔沉重，她處於低下的社會地位，作為一個勞動者，一個無權無錢的農業工人，自然會受到資本主義社會的種.種壓迫和凌辱，這些壓迫和凌辱有經濟的，權勢的，肉體的，更有精神的，宗教的，道德的，傳統觀念的。她的“哀”是時代造成的，同時，亞雷和克雷代表了把苔絲推向深淵的兩種不同的客觀社會勢力，他們直接地共同造成了苔絲的社會杯具。
苔絲能哀感頑豔的第二個原因，她是暴力，惡勢力及維護它們的法律，國家機器的受害者。這種暴力，惡勢力的集中代表就是亞雷德伯。
苔絲在綠草如茵，風景如畫的鄉野里長大，儘管家庭生活窘迫，但少女時代的苔絲內心是明朗，歡快的。她熱愛生活，敢於應對一切困難，為了維持家庭，不惜犧牲自己。苔絲一生都是強權和暴力的受害者。亞雷之所以敢稱霸四野，為非作歹，為所欲為，不僅僅因為他有錢，有勢，而且更主要的是有資產階級國家機器，法律的保護。社會和法律都認為侮辱和迫害苔絲的人是正當的，而受迫害的苔絲則是有罪的。苔絲一生都必得逆來順受，忍受含垢，不能自衞，而當她有生以來第一次起來自衞的時候，“’典型’明證了，埃斯庫羅斯所説的那個眾神主宰對於苔絲的戲弄也完結了。”苔絲成了資產階級國家祭壇上的祭品。苔絲的悲慘遭遇，社會對苔絲的不公正，證明了資產階級法律的不仁道和虛偽。
苔絲的“哀”，在社會制哀的總前提下，同時又是性格制哀，其“哀”的成因不僅僅有客觀的而且還有主觀的，亦即説不僅僅有外在的，而且還有內在的。
我們在論及了苔絲“哀”的諸種社會因素之後，還就應指出的是造成她痛苦，不幸的還有其自我的原。苔絲是勇敢的，她敢於大膽地反抗傳統道德，追求幸福，然而她卻不能徹底擺脱傳統道德對自身的羈絆，這又表現了她性格軟弱的一面。
她“根據陳腐無聊的習俗，佈置了不同情自己的形體和聲音”，用“一堆使自己無故害怕的道德精靈”來恐嚇自己。即使在大自然中間，“老是把自己看作一個罪惡的化身，侵犯了清白的領地”。這種靜觀的結果，必然造成她內在的自我折磨和譴責，因此，使她所受的磨難，所遭受的不幸和痛苦，就更加沉重和強烈。這種“靈魂有罪”，使她負疚，自責，使她即使被克萊無情拋棄，也認為是自己的罪過，默默忍受命運的擺佈。因此，她在遭到世俗輿論，傳統道德迫害的同時，又受制於它的道德準則，毫不留情地責難自己;她在大膽地反抗傳統道德的同時，又囿於它的觀念成為傳統維護者。故而説，苔絲哀婉的美學特質在社會制哀總前提下，又屬於性格制哀。因而她的“哀”更深刻，更感人。
《苔絲》中亞雷有一句話：“美是要付出代價的。”苔絲用美換取了人們無限的“哀傷”，無論是愚蠢還是聰慧，都會被苔絲的“悽美”而傷。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇9
三國時魏國有一文人叫繁欽，他在《與魏文帝箋》中言：“詠北狄之遐徵，奏胡馬之長思，悽入脾肝，哀感頑豔。”指的是歌聲的哀婉悽惻，使愚蠢的人和聰明的人同樣受到感動。讀了哈代的《苔絲》就是這種感覺。
《德伯家的苔絲》是英國着名小説家和詩人托馬斯·哈代創作的代表作之一，一百多年過去了，女主人公苔絲也早已樹立在世界文學畫廊之中，這不僅僅因為人們對傳統美德有所超越，更因為作品主人公所擁有的人性與靈魂深處的巨大魄力使之成為最動人的女性形象之一。哈代以小説女主人公苔絲的悲慘命運替西方悲劇作了一個形象的闡釋，苔絲足以“哀感頑豔”。
苔絲本是一位純潔美麗又非常勤勞的農村姑娘，她嚮往人生的真和善，但又時時遭到偽和惡的打擊。苔絲的悲劇始於為了全家人生計去遠親家打工，卻因年幼無知而被亞雷騙去了處女的貞操，成了一個“墮落”的女人，受到社會輿論的非議，把她看成不貞潔的罪人;苔絲後來與青年克萊相愛，又因為新婚之夜坦誠有污點的過去而被丈夫遺棄，而與近在眼前的幸福失之交臂;出於高度的家庭責任感和自我犧牲精神，苔絲為換取家人的生存而再次違願淪為亞雷的情婦;最後因為丈夫的回心轉意使得絕望的苔絲憤而舉起了復仇的利刃，終於成了一個殺人犯，最後不得不付出了生命的代價，導致“象遊絲一樣敏感，象雪一樣潔白”的苔絲最後終被完全毀滅。
苔絲是被哈代理想化了的現代女性。在哈代的理想世界中，苔絲是美的象徵和愛的化身，代表着威塞克斯人的一切優秀的方面：美麗，純潔，善良，質樸，仁愛和容忍。苔絲的靈魂是純潔的，道德是高尚的，但是在資產階級的道德面前，她卻被看成傷風敗俗的典型，奉為警戒淫蕩的榜樣，是侵犯了清白領域的“罪惡化身”。丟下《苔絲》一書，眼前那個歷經磨難，失身而又殺人的女人，卻使我想起它們，想起我喜歡的兩件事物：黎明與茶花。黎明，如處子的皮膚，光潔潤滑，在明與未明之際，透着希冀與光亮;有一種茶花，叫“雪塔”，她潔白肥碩，細膩如瓷，在寒冷的季節裏，傲然怒放，在出塵與入世間，清麗如水，獨自芬芳。也許他們風馬牛不相及，但是，我覺得它們同出一處，那便是純潔。正因為這一點《苔絲》的故事才更淒涼。
苔絲為什麼會有“哀感頑豔”之能呢苔絲的“哀”既有社會的因素，也與她的性格有關。
毫無疑問，苔絲的“哀”首先是“社會制哀”。哈代的“威塞克斯”小説是以其故鄉威塞克斯為背景的。19世紀中期英國資本主義工業文明侵入農村，面對工業文明帶來的後果，哈代作為一個人道主義着者，心靈受到強烈衝擊，在感情上深深地依戀古老的宗法文明，痛恨工業文明對人們和諧生存狀態的摧毀。《苔絲》中，哈代對當時工業文明對鄉村的衝擊進行了全景式描繪，然後以苔絲家作為個體農民的縮影，深入展現人們在物質困境中的痛苦掙扎。社會悲劇是人同社會環境的衝突造成的。
苔絲生活在英國資本主義侵襲到農村並毒化社會氣氛的維多利亞時代。這位弱女子，儘管聰明美麗，勤勞善良，但家貧如洗，經濟拮据，負擔沉重，她處於低下的社會地位，作為一個勞動者，一個無權無錢的農業工人，自然會受到資本主義社會的種.種壓迫和凌辱，這些壓迫和凌辱有經濟的，權勢的，肉體的，更有精神的，宗教的，道德的，傳統觀念的。她的“哀”是時代造成的，同時，亞雷和克雷代表了把苔絲推向深淵的兩種不同的客觀社會勢力，他們直接地共同造成了苔絲的社會悲劇。
苔絲能哀感頑豔的第二個原因，她是暴力，惡勢力及維護它們的法律，國家機器的受害者。這種暴力，惡勢力的集中代表就是亞雷德伯。
苔絲在綠草如茵，風景如畫的鄉野里長大，儘管家庭生活窘迫，但少女時代的苔絲內心是明朗，歡快的。她熱愛生活，敢於面對一切困難，為了維持家庭，不惜犧牲自己。苔絲一生都是強權和暴力的受害者。亞雷之所以敢稱霸四野，為非作歹，為所欲為，不僅因為他有錢，有勢，而且更主要的是有資產階級國家機器，法律的保護。社會和法律都認為侮辱和迫害苔絲的人是正當的，而受迫害的苔絲則是有罪的。苔絲一生都必得逆來順受，忍受含垢，不能自衞，而當她有生以來第一次起來自衞的時候，“’典型’明證了，埃斯庫羅斯所説的那個眾神主宰對於苔絲的戲弄也完結了。”苔絲成了資產階級國家祭壇上的祭品。苔絲的悲慘遭遇，社會對苔絲的不公正，表明了資產階級法律的不仁道和虛偽。
苔絲的“哀”，在社會制哀的總前提下，同時又是性格制哀，其“哀”的成因不僅有客觀的而且還有主觀的，亦即説不僅有外在的，而且還有內在的。
我們在論及了苔絲“哀”的諸種社會因素之後，還應該指出的是造成她痛苦，不幸的還有其自我的原。苔絲是勇敢的，她敢於大膽地反抗傳統道德，追求幸福，然而她卻不能徹底擺脱傳統道德對自身的羈絆，這又表現了她性格軟弱的一面。
她“根據陳腐無聊的習俗，佈置了不同情自己的形體和聲音”，用“一堆使自己無故害怕的道德精靈”來恐嚇自己。即使在大自然中間，“老是把自己看作一個罪惡的化身，侵犯了清白的領地”。這種靜觀的結果，必然造成她內在的自我折磨和譴責，因此，使她所受的磨難，所遭受的不幸和痛苦，就更加沉重和強烈。這種“靈魂有罪”，使她負疚，自責，使她即使被克萊無情拋棄，也認為是自己的罪過，默默忍受命運的擺佈。因此，她在遭到世俗輿論，傳統道德迫害的同時，又受制於它的道德準則，毫不留情地責難自己;她在大膽地反抗傳統道德的同時，又囿於它的觀念成為傳統維護者。故而説，苔絲哀婉的美學特質在社會制哀總前提下，又屬於性格制哀。因而她的“哀”更深刻，更感人。
《苔絲》中亞雷有一句話：“美是要付出代價的。”苔絲用美換取了人們無限的“哀傷”，無論是愚蠢還是聰慧，都會被苔絲的“悽美”而傷。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇10
前一段日子，讀完了《苔絲》——流着眼淚讀完的。
這是我第二次讀這篇小説了，可從次數上來看雖是第二次，實質上只能説是第一次，或者説是一次多一點點。我第一次看這篇小説的時候才只是一個小學生，對文學作品的理解能力有限，而且讀得也很粗略，那時，我對《苔絲》的唯一印象就是挺好看的，苔絲這個人物挺可憐的，除此以外便所剩無幾了，根本沒有把自己融入整個情節中去，根本沒有對苔絲這個悲劇性的人物作過任何有意識的評價，根本沒有想過苔絲一步一步走向毀滅是與其性格，與她所處的環境是如此密不可分。這一次閲讀，我不敢説我已經看懂了，但我對整個情節有了比以往更深刻的瞭解。
《苔絲》的作者托馬斯·哈代在這篇小説中體現出了他悲觀的宿命論，主人公苔絲陷入悲慘境地，但她無論如何掙扎都無濟於事，改變不了命運的安排與戲弄，最後走上絕路。但她走上絕路，絕不像某些低俗小説那樣一味追求情節曲折而硬讓主人公死去，而是有其一定的必然性。在故事的開端，當苔絲的父親約翰·德比被告知自己這樣一個貧窮小販竟是古代德伯家族——一個十分高貴顯要的家庭的後裔後，她的父母要她去有錢的德伯太太家攀親戚，她天性純樸，厭惡趨炎附勢，不同意去，但後來，她由於擔心喝得酩酊大醉的父親半夜外出送蜂密進城會出現意外，才與弟弟一起替父親跑一次腿，然而途中卻出現了意外——她家唯一一匹趕車的馬被軋死了，失去一匹馬對他們這樣一個貧困的家庭來説就是失去了用以維持生活的工具。在埋葬這匹衰老枯瘦的馬時，幾個孩子們都放聲大哭，苔絲沒有，“他臉色蒼白，沒有表情，似乎認為她自己是謀殺者”，書中是這樣描寫的。然後她帶着一種負罪感――是她自己的疏忽大意才使家庭的生活出現了危機，和她對父母的孝順，對弟弟妹妹們的關愛，以及她強烈的責任感——必須使家庭擺脱困境的責任感，去了德伯太太家攀親戚，也導致了她被亞歷克·德伯玷污，給她日後的生活蒙上了一層抹不去的陰影。她的孩子在死前，她堅持要讓這個不清白的小小的肉慾的產物受洗禮，也是強烈的責任感趨使她這樣做的。如此説來，苔絲性格中最不容忽視的一點便是她強烈的責任感了，正如苔絲堅決地要把與亞歷克·德伯的那一段不快的往事告訴她所深愛，並且也深愛她的丈夫安吉爾一樣，她原本可以完完全全地把這件事隱藏起來，説像她母親教她的，然而，苔絲沒有，她把這件事原原本本地告訴了安吉爾，書裏這樣寫道：“她説得很輕，但很堅決。”苔絲把這件事告訴了安吉爾，而不願意隱瞞事實，致使安吉爾承受不住打擊而與她分居，也正是源於她那責任心，不是嗎?現在看整篇文章中給我印象最深的一段吧，就是苔絲殺了亞歷克後追上安吉爾的時候：“……克萊爾停住腳步，以詢問的目光望着苔絲。‘安吉爾’，苔絲説，好像她一直等待着他們停步時克萊爾會這樣看着她，‘你知道我為什麼要追你嗎?我要告訴你我把他殺了!’她這麼説的時候臉上露出令人同情的慘淡微笑。”“令人同情的慘淡微笑”，你能想象一個人在殺了人後所露出的這種表情嗎?如她自己所説的“我殺了他——也不知道是怎麼把他殺死的。不過，安吉爾，為了你，也為了我自己，我非這麼做不可。”顯然，苔絲把殺死亞歷克看成是她應盡的責任，是她必須完成的任務，為她自己，也為她丈夫。亞歷克是籠罩在她心頭的陰影，亞歷剋死了，她只覺得如釋重負，只覺得自己是完成了任務，所以她急着要告訴她丈夫，這大概也就是她臉上會露出微笑，而不是殺過人後的慌亂、驚恐無措。因而在她生命的最後五天——與安吉爾在一起的五天——一生中最幸福的五天中過的生活是恬靜的，她的心情也是平靜的，她對待死亡的坦然也感染了逮捕她的人，“她站起身來，整了整衣服向前走去;那些人還一個也沒有起步。‘我準備好了’，她平靜地説。”我想，苔絲或許是帶着幸福，甚至是帶着滿足感死去的，因為她覺得她死了，再也看不見安吉爾會看不起她了。這從她被逮捕前所説的話中是可以看出來的。
至此為止，我所説的都是苔絲，也許你會問起安吉爾為什麼會接受不了苔絲曾被亞歷克玷污併產有一子這一殘酷事實而提出與她分居，他不是很愛苔絲嗎?難道他對苔絲的愛並不是高尚的嗎?那麼，我要説，他是因為太愛苔絲了，他心目中的苔絲是如此美麗，如此善良，是一切純潔的象徵，他忍受不了他眼中所見，心目所想的苔絲有任何過錯，他努力扼殺自己對苔絲的感情，他覺得那個屬於他的苔絲已經不存在了，在他眼前的，已經不是他以前所深戀的苔絲，而是有着苔絲形貌的另一個女人。新婚之夜，也就是苔絲把往事告訴他的那個夜晚，也就是他們開始分居的那個夜晚，他曾夢遊，抱着苔絲走到了樹林中，把苔輕輕放在一口棺材中，看過這篇小説的人一定不會忘記他當時所一直重複説的那一句話：“死了，死了，苔絲，我的妻子死了，死了。”在他的心中，最最美好的那個苔絲死了，不存在了，他的悲痛，他的絕情，他的棄苔絲而去的行為，正是因為他覺得自己失去了當初最真最純的苔絲。
至於亞歷克，我不想多説，他給苔絲帶來的災難是顯而易見的，他對苔絲所做的一切，根本不是出自他對苔絲的愛，因為愛是高尚的，他對苔絲只有情慾可言，絲毫沒有愛的根據。然而，苔絲並沒有因為亞歷克給她帶來的打擊而不純潔，她自始至終都是那麼的純潔，善良，都顯得那麼美麗。
上文也就是我對《苔絲》的一點感想，寫好後，一陣輕鬆，這些話，一直是我在閲讀過程中想要説的，在這裏一吐為快，真是爽心。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇11
我認為苔絲的一生都是充滿戲劇性的，小説通篇都是在寫苔絲走向末路德悲慘經歷，但從中也經常會發現一些看似偶然，卻又像是冥冥之中早就註定的安排。如苔絲被侵犯前在舞會結束後與亞雷家的女僕爭吵的小插曲，還有苔絲在開篇與克萊的相遇但卻不相識到後來再次與其相遇並相愛到最終的互相產生愛慕之情並結為夫妻，都充滿着戲劇色彩。也正是這樣才能體現出作者的真實感受，和真正想反映的社會陋習和時代大背景。也為以後對苔絲悲慘經歷的描寫和小説的結果作了一個完美的詮釋。整篇小説是以苔絲父親得知自己是當地著名武士後裔到讓苔絲去認親和之後所發生的一切悲慘事情的經歷為主線的，這樣更好地體現出了造成苔絲悲劇的成因不僅是社會因素，還有苔絲本身的性格缺陷!
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇12
之前讓寫讀後感，其實心裏想到了很多，但到真正提筆，又不知道從何開始。
每個人心裏都裝着一個翠翠，每次讀，心裏都會出現的同一個片段。鳳凰古鎮之邊，青葱羣山之中，涓涓流水之上，翠翠瘦小的背影隨竹排遠去，從晨曦，到黃昏，日復一日，年復一年，等待舊人歸來。
一直以為自己是被翠翠的的單純、質樸還有她與儺送之間至真至性，卻陰差陽錯無疾而終的愛情所感動。懷着神聖的情感去揣測他們的內心，懷着同樣一顆少女之心去對比和感動。自然憐惜般的在心裏為他們續寫着一個大團圓般美好的結局。
今天上課聽了老劉和娟娟的看法，才發現，我錯了。之所以情感很複雜，感受很多，卻説不出的原因，是因為那份她堅守的執着。正如腦海中的片段，若干年後，這邊城之邊，仍是那條船，那隻大黃狗，那個擺渡的人。只是年華已逝，青春不在，只是心中的執着和等待依舊。她對感情的朦朧似乎是每個少女心中的夢，只是，那份堅持與執着，沒有幾人能擁有吧。
像老劉説的，每個人心中都有一座城，大老，二老最終都選擇了離開。翠翠因為執着選擇一直守候和等待，因為太過單純的守候着心中朦朧的情愫選擇不去大膽的追尋那份愛情的來臨，也因為沉浸太過夢幻的夢裏選擇等待終其一生。不能怪儺送的無情離去，也不能怪翠翠不去更熱烈些表達自己的情感。她無法啟齒向爺爺訴説心中的感受，也沒有母親交給她如何去愛。她從小生活在自然之中，她的世界太過純淨單純，她不瞭解外面的世界，她只活在自己的心城裏。所以當爺爺死去，儺送離開，她便斷了一切與外界的聯繫，選擇躲在心城，獨自等待。
説到執着和等待，一下子把自己拉進回憶。回憶，大概就是我心中的那座城。曾以為自己會一直守着回憶過下去，的確，有很多美好，但又有太多太多的淚水和疤痕。如果當初選擇靜靜的接受離開，靜靜的守着回憶，大概還會一直繼續下去。只是，糾纏之中，自己給它畫上一道又一道鮮紅的印記，直到有一天發現，那些美好的，也終被磨滅。原本覺得自己很偉大，守了那麼久，關注一舉一動，一顰一笑，把自己的喜怒完全付給了外界，但一次又一次證明我錯了，對方毫不猶豫的走了出去，追尋陽光，快樂，和新的生活。自己卻在不應該的執着，讓心中城變為死城，頹廢消極陰暗，甚至嫉妒和憤恨。這本不是我的本意，也並非初衷。
當真的被冷漠傷的深到骨髓，我沒有勇氣繼續了，終於選擇了放棄，饒了自己，也放了他人。回憶之城瞬間崩塌，也才發現，自己一直放不下的只是回憶，而大多又是自己所臆造的。從那一刻起，真真正正的，走了出來。
突然發現外面的世界陽光正好，用心去向往和感受，反而收穫了不一樣的，更真實的快樂。活在現實中的，真實的，快樂。
我的心有一道牆，但你發現一扇窗。謝謝打開了那扇窗的人。讓我，活在當下。大概永遠不會有像翠翠一樣執着一生，這大概就是我心裏描繪不出感受的原因，還是很複雜，有崇敬，她的守候是那麼神聖。雖然被她的執着所感動，但也不會後悔我的選擇，我註定不是聖人，也不會守着回憶過一生。更何況，她守望的是一片純淨，而我卻在死城中掙扎。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇13
西班牙語為世界奉獻了兩部偉大不朽的鉅著——塞萬提斯的《堂吉柯德》和這部《百年孤獨》，穿越三百五十年的光陰，隔着那曾被哥倫布征服過的茫茫大西洋遙遙對峙。作者虛構了一個叫做馬孔多的小鎮，描繪了在這個奇特的地方生活的布恩蒂亞家族百年的盛衰史。他把讀者引入到這個不可思議的奇蹟和最純粹的現實交錯的生活之中，不僅讓你感受許多血淋淋的現實和荒誕不經的傳説，也讓你體會到最深刻的人性和最令人震驚的情感。正如最初楊修向我推薦這本書所言，書中的每一個人物都是深刻得讓你覺得害怕的，而書是本很具親和力的書。
全書的脈絡非常的清晰。一口氣讀下去，讀到奧雷連諾上校冷靜對準備起義的自由黨人説“你們不是戰士，只是屠夫”，讀到憂鬱的意大利樂手克列斯比在瘋狂的彈了一夜的大提琴後割腕自殺，讀到阿瑪蘭塔變態無恥的苟且活着，只是為了給自己的姐姐也是自己的情敵編織殮衣，讀到第十七個小奧雷連諾躲過數十年的追殺，卻被家人拒之門外，最終逃不掉額頭被釘死的宿命，讀到那裝滿了兩百節車廂的死屍被倒入大海……會悚然驚覺，經過了開頭幾節的艱深滯澀，寫到這裏已經是酣暢淋漓，彷彿馬爾克斯十八年的悄沒聲息的創作磨練將所有的情節渾然一體，所有的情感在這一瞬厚積薄發不可抑制。我感覺自己似乎身處一個黑暗的隧道，面前是一個似乎無所不知的老太婆，説着自己的往事，那麼多驚心動魄的故事在平靜的語調中娓娓道來。你被每一個情節震撼，但是你能隱隱約約的清楚其實所有的事情都已註定，似乎每個人都被一個線牽引着無法偏離軌道。她偶爾會透露一些宿命的跡象，比如皮拉?苔列娜用來算命的紙牌，奧雷連諾上校對死亡的預感，羊皮紙上的梵語密文;但是，這些宿命的暗示卻被那些自認為清醒的人們當作瘋子的澹語和夢囈，而那些真正清醒的人從中得到的卻是更加無邊無際的絕望和痛苦――發現自己的孤獨和苦難是不可避免，無論你是否努力去抗爭都擺脱不了的絕望和痛苦。讀着讀着，你會被這種悲觀的念頭擊潰，會傻傻的想人生就是這樣，一切的命運都沒法改變，難道這樣就不要活了嗎?人生的意義何在?如何才能擺脱這宿命的孤獨?當我終於讀完這本書，合上之後唯一的念頭就是走出門外呼吸一下新鮮的空氣;我需要面對陽光來證明自己其實剛才只是做了一場惡夢。雖然走出去之後，我看着屋外的天空，怎麼也想不起到底是上午還是下午，但仍然覺得很幸運，真的是一種解脱，從惡夢裏驚醒的感覺，一種逃離死境的慶幸，一種劫後餘生的喜悦。
《百年孤獨》裏給人印象最深的是布恩蒂亞家族的孤獨者們。
烏蘇娜是第一種孤獨者——天使。她勤勞善良，是母親的化身。她的孤獨是因不能與人分享智慧的快樂而獨自寂寞。如果是《百年孤獨》這作品還有一絲亮色，讓我對世界不曾完全絕望的話，就是發現了這個老媽媽身上閃光的品質。她沒有什麼文化，也沒有什麼深刻的思想，但是卻有着質樸的本色，無論什麼境遇。她一直活到自己的第六代出生，並且在暮年完全變瞎之後仍掩飾這一點，繼續自己的操勞和回憶。她可以用皮鞭抽打暴戾的孫子，打得他滿街亂竄;也能夠去牢獄中探望造反的兒子，雖然對他的革命毫不理解，卻毅然偷偷捎給他一把手槍。她招待兒子的死敵，一位政府的將軍在她家裏吃飯，因為她覺得這將軍人品好，為窮人做了許多好事;她痛罵奧雷連諾上校忘記了自己的承諾，驕傲的宣稱只要他敢殺害自己的朋友，就把他拖出來親手打死。我非常喜歡這個總習慣於一個人獨處、一個人回憶的老人，因為她真正充實獨立。她是偉大的母親，更是偉大的孤獨者。
烏蘇娜的大兒子霍.卡迪奧是第二種孤獨者——野獸。他的孤獨是由於與愚昧並存的感情的匱乏所造成的日常生活中的心與心的離異和隔膜。他的身上野性表現得極為明顯，感情也最為熾熱。當他的弟弟奧雷連諾上校問他――當時他們都只有十來歲――愛情的奧妙到底是什麼，他毫不遲疑的回答：象地震!他得不到理解，在和父親的對抗中選擇了隨同吉普賽人的逃亡。然而，數年之後，他結束了流亡歲月，重新回到了家中，重新蟄伏在他憎恨的孤獨之中。當孤獨變成一種與生俱來的氣質時，當孤獨已經滲入他的血液時，他竟然無法離開這種孤獨了!
奧雷連諾上校血液中流淌着堅強不屈的因子，也許由於孤獨把他同紛繁的世俗生活拉開了距離，他獲得了一種看待世界和人生的新的、完全獨立的眼光。他的岳父是保守黨人，想拉攏完全不懂政治的他加入政府，但是奧雷連諾堅定的説：如果一定要選擇，他寧願選擇自由黨，因為他發現保守黨人是騙子，操縱選舉;他的朋友是自由黨，為了發動暴力革命決定採取暗殺行動，準備殺掉他身為鎮長的岳父，奧雷連諾便天天拿着火槍守在岳父的門口保護，因為他堅信“這是屠殺，不是革命”。在他看似簡單的行為中藴藏着巨大的力量和堅定的信仰。
奧雷連諾上校血液也流淌着桀驁不遜的因子。當政府軍開始殘殺無辜時，他主動糾集了21個年輕人發起了暴動。許多所謂的評論家評論説奧雷連諾是魯莽的發動了戰爭，但在我看來這樣的爆發絕對是必然。因為孤獨的宿命只有三種，第一種是烏蘇娜那種在孤獨中自得其樂，對她而言孤獨是一種具有形而上意味的人生境遇和體驗;第二種是象阿瑪蘭塔那樣生活在孤獨的陰影裏不能自拔，在鬱悶中可恥的墮落和變態;最後一種就是象奧雷連諾上校這樣充分的燃燒，為了不變質而毅然燃燒。其實他何嘗不明白自己的宿命，何嘗不懂得人生的沒有意義，在他和朋友馬克斯上校交談時就悲歎過自己在革命裏沒有信仰，但是他就是不能容忍一個沒有意義的人生，寧願去尋找一個假想來讓欺騙自己。這個假想，對尼采來説，是美學和藝術，是希臘悲劇裏的酒神，對奧雷連諾上校來説，是戰鬥，是推翻政府，是讓工人過上更好的日子。
他的結局如同上天註定一樣走向毀滅。奧雷連諾上校最終遠離塵囂，又躲入了小屋，度過了後來無用的數年歲月。彷彿是經歷了一次否定之否定，他被一隻看不見的黑手又從偏離的軌道上強行拉了回來。然而，這個時候他的重新孤獨，和早年的孤獨卻有了極大的改變。早年的那份孤獨，有一種特別的力量，當一切喧囂靜息下來後，它仍然在工作着，穿透可見或不可見的間隔，直達人心的最深處;如今的這份孤獨，是絕望者最後的尊嚴，在最深重的苦難中沒有呻吟沒有哭泣，是復仇者最高的輕蔑，在最可怕的屈辱中沒有詛咒沒有歎息。
但是我自己的閲讀時的樸素感受告訴我自己，有許多孤獨者，並不是不懂得愛情。那個意大利樂手，為失去而孤獨，而自殺，他難道是不懂得愛情嗎?在這個家族情慾淹沒一切的漩渦裏，他是一個異數。他的死那麼美，“手腕上的靜脈已給刀子割斷，兩隻手都放在盛滿安息樹膠的洗手盤”，連馬爾克斯都被他的自殺而感動，寫下這麼美麗的自殺場景。其實奧雷連諾上校也不能説不懂得愛情，他對雷麥黛絲的愛，那麼深沉，“使他經常感到痛苦。這是肉體上的感覺，幾乎妨礙他走路，彷彿一塊石子掉進了他的鞋裏”。
在閲讀之後，我所能夠得到的印象仍然是片斷，依然不太清晰究竟是什麼力量使得愛情如此偉大，最終戰勝了一個在家族中延續了百年的莫名的孤獨感。“一種休慼與共的感情”，這是作者留給我們的些微的一些線索。從這個意義上説，孤獨感原來產生於忘卻，如果我們忘卻了自己與他人共同的命運之後，我們就會感到孤獨。
從這個意義上説，孤獨感原來產生於忘卻，如果我們忘卻了自己與他人共同的命運之後，我們就會感到孤獨。從這個意義上，也僅僅是從這個意義上來説，20世紀瀰漫着的孤獨感是可以戰勝的，這需要我們每一個人對記憶的忠誠來實現，記住我們大家生死與共的命運，記住這個世紀來無數加在我們和祖輩身上的災難，唯有記憶才能讓我們大家團結起來，因為只有這樣，永不孤獨的傳説才成為一種可能。
馬爾克斯是樂觀的，在刻骨銘心地寫就了布恩蒂亞這個百年孤獨的家族後，他仍舊滿懷信心地認定團結的可能性，愛情的可能性，他讓馬孔多這個孤獨的小鎮最終從地球上消失：“羊皮紙手稿所記載的一切將永遠不會重現，遭受百年孤獨的家族，往定不會在大地上第二次出現了。”
後來馬爾克斯憑藉這部作品獲得了1982年度的諾貝爾文學獎，成為“拉美文學風暴”中的代表人物。魔幻現實主義也藉此書開山立派。
《百年孤獨》一部不可不讀的好書，我們打開它吧，讓它對我們訴説神奇的世界和人生的喜怒哀樂。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇14
關於《目送》，源於一段寫在該書封底的文字，“我慢慢地、慢慢地瞭解到，所謂父女母子一場，只不過意味着，你和他的緣分就是今生今世不斷地在目送他的背影漸行漸遠。你站在小路的這一端，看着他逐漸消失在小路轉彎的地方，而且，他用背影告訴你：不必追。”我乍然覺得那會是一部多麼哀傷的作品，試想我們的一生將會有多少目送的故事，不管是“目送”還是“被目送”，總是會透露淡淡的離別依依。
在《目送》中，有若干篇散文，這些文章，寫親情、友情、愛情、人情、心情，總之是充滿了一個“情”字。有感情浸潤的文字總是迷人的，透露着靈性。、《目送》思考着生與死的人生大問題，在寫父親的逝去、母親的垂老、兒子的遠離、朋友的牽掛、兄弟的攜手共進的同時還寫失意、失敗、脆弱和放手，這是一本生死筆記，深邃、憂傷、美麗。
讀完之後我釋然了，我們不停地目送悲歡離合，不停地去感受人生無常，才能不斷成長，這就是人生。學會欣然目送，不必追。人就是在不斷目送中長大成熟，從“被目送”走向“目送”……
我喜歡《回家》，寫的是作者的母親，心中那份渴望回到家鄉的思念。家，是什麼樣的地方?作為兒女，父母在的地方就是家;作為父母，孩子在的地方就是家;作為終身伴侶，兩個人在的地方就是家。家，不是一個郵政區號、不是一個地址，不是空間，而是一段時光，一段有着温暖而安心的記憶的時光。就算人會一個一個走，但家還是會在那，駐足我們心中的一個角落，某年某月某一天，我們還是會認得，家的樣子。
我至今還會跟我的朋友們説，我讀大學的時候一天一個電話往家打，不為什麼，也沒什麼事，就是想打個電話問候一下爸媽，他們都笑了，説“有病，沒事打什麼電話”，其實那是一種對家的牽掛和依賴。“兒行千里母擔憂”，從沒離開過家，爸媽習慣了我在身邊，一旦他們的生活中缺少了我，他們會不習慣。若干年後在整理爸爸的東西時，我發現他保存着我大學四年來寄回家的所有信件、賀卡甚至學校寄回的成績單……
學會關心身邊的每一個人就可以了，無論愛你的、你愛的，當所有的風景都看透，他們會陪你看細水長流。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇15
讀者，其用心專也，韻者，其美極而觸魂也!——題記“究天人之際，通古今之變，成一家之言”。翻閲沉甸甸的歷史，驀然看見，那一抹鮮豔，帶着成熟穩重，披荊斬棘，正向我走來。那是歷經磨難才重生的鳳凰;那是千錘百煉的堅強;那是靈魂衝擊才有的不朽篇章;那是魯迅稱為“史家之絕唱”的史書，一部永垂不朽的史記。初讀《史記》，讀出一個頂天立地堅強的男子漢，或許一開始他就不該站出來，頂撞君王，是大罪。他是被深深地激怒了，但他沒有停止在憤怒上，而是還在此基礎上對他所要加以敍述和研究的到他所生活的那個時代為止的一部中國通史進行了認真的整理和思考，並得出了自己的一些結論，這是司馬遷之所以不僅成功為一位偉大的文學家，而且成為一位偉大的歷史家的原因所在。魯迅有一句名言：“長歌當哭是必須在痛定之後的。”
司馬遷不正是在“痛定之後”，以史記這部大作長歌當哭嗎?很難想像，如果司馬遷在巨大的悲痛之後不繼之以理智的思考，而會成文學家兼歷史家。晚清的劉鄂在《老殘遊記。自敍》中指出：“《離騷》為屈大夫之哭泣，《莊子》為蒙叟之哭泣，《史記》為史公哭泣，《草堂詩集》為杜工部之哭泣，李後主以詞哭泣，八大山人以畫哭泣，王實甫寄哭泣於《西廂》，雪芹寄哭泣於《紅樓夢》。”於是，在報任安書中，我看到一個無奈而又理智的司馬遷，一個身心俱殘而又頂天立地的司馬遷。司馬遷一腔抑鬱，發之《史記》，將悲痛而屈辱的靈魂投入到上下五千年的歷史長河之中。
於是，絕代文章橫空而出。我似乎看到了太史令堅強的身軀，化作天邊耀眼的彩虹，霎得，紅遍了整個天空。再次捧起那泛黃的《史記》，讀出一個報國無門賢能者的憂傷。司馬遷是憂傷的，他的心痛漢武帝不聽諫的小肚雞腸，所以，他是懂得屈原的，要不然，他不會將屈子愁悶的心情寫得如此淋漓盡致，他又怎麼會有抒一肚子的憤懣牢騷之氣，滿紙俱是怨辭。當屈原“舉世渾濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”的時候，我彷彿看到一個憂傷的靈魂與另一個無助的靈魂悄無聲息的碰撞，不禁發問，那僅僅是一部述史的史書嗎?無法控制不安的思緒，帶着靈魂的觸動與顫抖，再次品味他的《史記》，這一次，我讀出了一箇中華民族的魂魄，千百年來不變的精神。無論是太史令，還是屈平，還是項王與信陵，我都看到他們人性的善良，一諾千金的男兒形象。
是司馬遷完美的追求，還是他本來已經完美的文字，千年的民族之魂，在他筆下，閃閃發亮，是《史記》，讓我看到一種人性的韻味，人性的光輝，那麼美好，那麼燦爛!我不禁怦然震動《史記》之韻味，非桂花樹凋零的悲哀，也非納蘭性詞的淒涼，它的韻味，是甜香賽芝蘭之悠長，踏雪尋梅的不變的情懷。讀《史記》之韻，讀出司馬遷的韻味，那是任何一個時代都光芒綻放的靈魂，帶着一絲不羈，帶着萬般男兒忍辱負重的尊嚴，書寫了一個屬於他自己的春秋，反覆咀嚼，齒留餘香。
對《史記》的感動，不僅僅在於它靈動的文字與豐富的情節故事，更重要的是他所藴含的人格魅力與精神的昇華。正是因為這種力量對《史記》的認識，也進入了一個精神的境界。司馬遷作《史記》，是用靈魂與命運作鬥爭，用自己的精神作出一部千古流傳的史記。讀《史記》之韻，是上古文化與藝術的完美結合!讀《史記》之韻，是人格與靈魂的震動!讀《史記》之韻，是美麗與感動的撞擊。品讀史記，其韻無窮細細聆聽《史記》叮咚的琴韻，內心卻經歷了跌宕起伏的感動。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇16
童年是人生中最美好，最快樂的時光。我們這一代的小朋友更幸福，吃着營養食品，穿着高檔服裝，玩着電子玩具。
可凡卡的童年呢?他父母雙亡，只是靠爺爺當守夜人的報酬生活，衣服破爛單薄，連想都不感想的高級食品，他只求和世上的唯一一個親人——爺爺在一起。
9歲正是接受教育的時候。我們在這個時候早已坐在教室裏了。而凡卡呢?在老闆家白天做苦力不算，更糟的是，每天晚上還要去給老闆的兒子去搖搖籃，有時一搖就是一夜!
當我讀到凡卡在老闆那裏受苦的時候，“凡卡真可憐!”“他能支持住嗎?”我不禁這樣想。對於九歲的小孩來説，捱打，捱餓，挨困已經是很難熬的事情，還要被別人捉弄，受盡了欺凌與譏笑。而且親人就只有一個遠在鄉下的爺爺，身邊沒有親人的陪伴，也就沒有了温暖。小凡卡就是在這種連狗都不如的生活中打工，那情景可以想象是多麼的悲慘!
當我讀到“過了一個鐘頭，他懷着甜蜜的希望熟睡了。他在夢裏看見一鋪暖炕，炕上坐着他的爺爺，搭拉着兩條腿，正在念他的信……泥鰍在炕邊走來走去，搖着尾巴……”這就是凡卡的夢，他渴望自由，渴望回到爺爺的身邊。
可是他的夢能夠實現嗎?不，絕對不行。這不單單只是因為他沒有貼上郵票，地址不詳細，還因為爺爺絕對不可能來接他。爺爺太窮了，他只是一個別墅的守夜人，根本沒有可能把凡卡養活，這也是爺爺把凡卡送入城裏做學徒的原因。
凡卡失去東西的太多了。沒有親人的照顧，沒有人們的關心，沒有……命運奪走他的夠多了，狠心的老闆、老闆娘還百般虐待他，生活和命運對他來説是多麼殘酷呀!
凡卡的信，爺爺不可能收到，他也沒可能遠離這連狗都不如的生活，他是多麼的可憐!而我們，不愁吃穿，有親人的温暖，有老師的培養，是多麼的幸福!
我們要珍惜現在的幸福生活，好好學習，報答所有關心我們的親人、朋友!把我們祖國的明天建設得更加美好，更加輝煌!
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇17
在假期裏，我與《百年孤獨》的作者加西亞·馬爾克斯開始了一場邂逅。十本優秀書籍之中，讀後想為它寫點什麼的感覺最強烈。
《百年孤獨》和眾多外國名著給我的第一感覺一樣，內容複雜，人物眾多且名字十分雷同，寫作順序也多采用倒敍和插敍，初讀甚至一度因為暈頭轉向，理不清作者的寫作意圖而放棄深讀。但是第二次將人物對號入座後再讀，便被書中所滲透和傳達的孤獨深深的震撼了。《百年孤獨》是魔幻現實主義文學的代表作，描寫了布恩迪亞家族七代人的傳奇故事，以及加勒比海沿岸小鎮馬孔多的百年興衰，反映了拉丁美洲一個世紀以來風雲變幻的歷史。在這樣的歷史長河中作者賦予了人孤獨，同時又認為人並不是生來孤獨的：“即使以為自己的感情已經乾涸得無法給予，也總會有一個時刻一樣東西能撥動心靈深處的弦;我們畢竟不是生來就享受孤獨的。”然而在這本書中反覆提及的孤獨也與我們理解的狹義的孤獨不同。帶上時代背景與作者的身世細細品味，孤獨似乎又為我們呈現出了另一番模樣。在《百年孤獨》獲得諾貝爾獎的時候，作者加西亞·馬爾克斯接受了採訪，對孤獨的解釋似乎很意味深長：孤獨就是不團結。那一刻，作者的寫作意圖在我腦海中逐漸明晰起來：他渴望拉丁美洲的民眾團結起來，共同走向文明，開放與繁榮。
此外，《百年孤獨》的魅力也在於離奇的故事情節。貫穿整部作品，小説中的人物們不時會見到鬼魂。“這些鬼魂象徵着是馬孔多揮之不去的過去。事實上，這些重複出現的鬼魂根植在拉丁美洲歷史的特定發展之中。”“從某種程度上來説，由於意識形態上的變化，布恩迪亞和整個馬孔多都是鬼魂。他們被自己的文化所隔離和排斥，社會發展落後於其他地區，處處依賴他人。更可怕的是他們已經完全接受這樣的現狀，不思改變。”書中的宿命論暗喻了古往今來導致了歷史不斷重複的意識形態，也正是這種意識形態使得拉丁美洲的歷史被解讀成了一個循環，一個不可能出現變革的循環。書中的旁白也加強了這種宿命論給予讀者的壓迫感。這些光怪陸離，恰恰是作為魔幻現實主義文學代表作所無法隱藏的魅力。
《百年孤獨》的作者加西亞·馬爾克斯在完成鉅著後曾有一個夙願：希望一百年孤獨的歷史永遠消失並再也不會出現。但願，作者的苦心和夙願能夠夢想成真。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇18
春秋時期，有個楚國人，他叫伍子胥，他是一個身材高大，眼睛炯炯有神，目光和電一樣，是一個非常有才的才子，還是個孝子。楚平王欣賞他的才華讓他做了太子的老師。楚平王讓他的父親寫信然後讓他們父子三人一起去送死，伍子胥的哥哥看了這封信説：“留得青山在不怕沒柴燒，我們先到吳國躲一躲再説吧!伍子胥白天躲着，晚上趕路，眼看要到吳國了，可吳國查的很嚴，他愁到頭髮都白了，突然，他看到了一個和他極像的老人，伍子胥高興極了，後來，伍子胥矇混過關，假的伍子胥被抓了起來。到了吳國後在大街上要飯，公子光看到後把伍子胥帶到了吳王面前説，想讓吳王幫他攻打楚國，可公子光卻一直反駁，伍子胥看出來他的陰謀，他想，那就等公子光成王之後在攻打楚國吧。現在的伍子胥一心只想着復仇，後來吳國去攻打了楚國，吳國贏得了勝利，但是後來秦國幫助楚國把吳國打敗了。
這篇故事告訴了我這樣三個簡單的道理：留得青山在不怕沒柴燒，不能只為眼前的事着想，而要立足長遠。
為了達到目的不擇手段，這不是一個好的行為。
做任何事情都要講究適可而止，對不對呢?
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇19
從小到大，我讀過許多課外書。但使我感受最深、收穫的，還是我今年暑假剛剛讀完的一本新書——《國小生優秀新日記》。這本書，使我明白了寫日記的許多好處，還教會了我如何寫日記。
這本書共有日記200多篇，分寫人、敍事、觀察體會、狀物寫景、感悟抒情、名人日記摘選六個部分。而且每篇日記的後面，都有老師的精彩簡評。
剛開始讀這本書，我沒有從頭到尾一篇一篇的讀，而是先挑自己感興趣的去讀。但讀着讀着，我放不下了。我感到這每一篇日記，都是一篇十分優秀的小作文。於是，我一鼓作氣，一篇接一篇的往下讀，終於利用這個假期，讀完了這本書。
讀完這本書，我感到第一個收穫，就是明白了寫日記的許多好處。以前，我只知道寫日記能提高寫作水平。但由於平時作業多，課外學習多，有時還想玩一會兒，看看電視，不寫日記老師也不會檢查，就把寫日記當成可做可不做的事。讀了這本書，我感到不寫日記確實是一大損失。因為寫日記太重要了。它不但可以幫助我們記錄每天的真實生活，做到經常練筆，還能保存和積累許多自己比較熟悉的寫作素材。通過寫日記，能提高我們的觀察能力和思考能力，提高我們選材料和運用語言的能力，從而為提高我們的寫作水平打下好的基礎。爸爸常給我説的：“芽而後莖，莖而後葉，葉而後花，花而後果”，“好記性不如賴筆頭”，説的就是這個道理。
第二個收穫是，讀了這本書，使我學會了如何寫日記。寫日記，要寫我們一天中最有意義，印象最深，體會最深，鮮的事情。它的內容來自豐富多彩的生活，只要我們做個有心人，生活中的日記素材是取之不盡、用之不竭的。
它讓我明白了寫日記不能寫成流水賬，如果感到沒什麼可寫，就要注意平時多觀察，多思考。比如寫人，應當寫自己最熟悉的人，這樣容易仔細觀察，通過對人物外貌、性格、愛好、氣質、語言、行動的觀察和描寫，寫出自己的真情實感。
寫事，不是信手拈來隨便寫一件就行，要寫新鮮、有深刻意義的。這樣寫出的日記，對自己、對別人都有教育意義。寫事的'日記，要條理清楚，有順序，有詳有略。
描寫景物，要抓住特點，寫的具體、形象，要按一定順序，由靜到動，由遠及近，由表及裏，由上到下，由點到面，要有條理。
寫動物時，只有仔細觀察，才能寫的具體。一般應從外形特點，活動情況、生活習性幾個方面來寫。
書中有一篇寫人的日記叫《啊，老倔》，説的是班上剛剛轉來一個外號叫“老倔”的新同學。開始，大家都不太注意他。但作者通過兩個事例的描寫，使我對“老倔”真的刮目相看了。第一件事：班上有個搗蛋鬼叫王寶，經常欺負同學，人稱“惹不起”。當一次他用毛筆在一位女同學的白襯衣上畫“烏龜”時，“老倔”仗義執言，降服了王寶，使他向這位女同學道了歉。第二件事：一次長跑比賽，“老倔”一直跑在前面。但由於一個小同學橫穿跑道，為了躲避他，“老倔”摔倒了。他在身負重傷的情況下，強忍疼痛第一個跑到終點，為班級爭得了榮譽。通過這兩件事的描寫，一個呼之欲出的“老倔”就站在了我們的面前。這就是能正確選材、典型描寫的結果。
總之，這本書讓我受益匪淺。它不但使我懂得了寫日記的好處和怎樣寫日記，還使我通過讀日記，明白了不少生活常識，懂得了不少人生的道理、朋友之間的友情，以及人類與動物之間的感情等。
這本書，我太喜歡它了!
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇20
安妮是一個樂觀的女孩，字裏行間都透漏出她對未來的美好希望，她將温暖帶給了周圍的每一個人。當人們都在黑暗中掙扎、絕望時，她正等待着黎明並鼓勵別人，温暖別人。
安妮想當一名記者，但這個簡單的願望被當時的黑暗籠罩和淹沒，像海面上的泡沫一般，只能遠望而無法觸碰。但她依然懷着希望，用樂觀的眼神觀望現在，暢想未來。
日記本該是少年少女記錄日常，平凡而快樂的“流水賬”，而隨時受着死亡威脅的安妮卻留下了一本不一樣的日記!因為希特勒發動的戰爭，她的美好花季被埋葬在納粹集中營裏，冰冷黑暗的集中營成了她人生的句點。戰爭不是我能想象的，我也不期望有戰爭來臨，我只能敬佩和緬懷這位女孩，同時珍惜現在的時光。“我希望在我死後，仍能繼續活着。”
她做到了!1947年，倖免遇難的安妮的父親，將安妮的日記整理後出版。迄今為止，日記已被譯成55種文字在全球發行三千萬冊，成為一筆人類共同的精神遺產。也許，在法西斯的瘋狂怒吼中，還有許多孩子在微笑着説：“我相信善良。”
我不敢去想象當時的情景，也無法可想，但日記裏自始至終滲透出的一份温暖卻讓我無法忘記。戰爭能摧毀一切，但它無法摧毀人的心靈，正因為如此，才有了《安妮日記》，它寄託了一個少女的美好願望，記錄她對自己和社會的思考，感動和啟迪着我和更多人。
願安妮能將這温暖永遠留在人世。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇21
讀完了《小婦人》，厚厚的一大本，寫四個女孩的命運，生活，描寫的是一個並不富裕的普通家庭裏的瑣事。故事情節也沒有大起大落。然而，它卻觸動了無數人的心絃。它是那樣的樸實，字裏行間藴藏着生命的哲理。四個女孩，從懵懂無知到成家立業，在一個精神上十分富有的媽媽大薰陶，教導下成長，學着怎樣為人處事，學着怎樣面對生活中的壓力，學着怎樣控制自己不好的情緒……
其實生活本身就是一門藝術。我們從出生開始就在學習這門藝術，我們每個人都在用一生的時間去鑽嚴它。每個人都是老師，又都是學生。事業上不可能人人都成功，生活上，人人都可以成功。生活的成功，是每個人自己定義的——有的人希望享受榮華富貴，有的人喜歡淡泊寧靜，有的人喜歡……但，只要自己幸福快樂。
那天在雜誌上看到：“60%以上的美國常青藤大學女生表示，自己取得高學歷只是為了當好一個家庭主婦。”起初，我覺得似乎很難理解，可是，須知，任何一條路都是坎坷的。做一個好的家庭主婦也並非易事。家庭成員之間、鄰里之間的關係怎樣維繫，怎樣教育自己的孩子、怎樣把家裏的生活安排得井井有條……
有人説：真正扣人心絃的作品是基於現實的。我想，《小婦人》正是這樣的。人生中有許許多多的選擇，最終都是要聽從自己的。不論怎樣選擇，只要自己不後悔就行。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇22
《島上書店》這本書講的是一個書店老闆的故事，講他這一生是怎麼度過的，在 他身上發生了些什麼事情。在他的人生陷入絕境之時，上帝給他開了一扇窗，然後故事得以繼續，他的生活得以繼續，從而看到愛和希望。
如果每次都把書裏的內容講完，我懷疑還有人會去看這本書嗎?如果説這本感動到我的地方，可能是那些愛情。那些在經歷過傷害之後，還相信愛情，還能遇到愛情，這樣是令我感動的。也許沒有那麼多代入感，但有一點感動到自己就好。
生活不會一帆風順，總要遇到困難，總要解決一些不願意面對的事情。也許意外來得那麼突然，讓人措手不及，不知道下一步該怎麼辦?可我們心裏都清楚，必須要自己跨出哪一步，接下來的路才會越來越順。
讀這本書不是雞湯，是用一個故事告訴你，愛與被愛不是一件可遇不可求的事。我們每個人都有愛與被愛的權利，我們可以奉獻自己的愛，同時可以得到他人的愛。只要你願意跨出第一步，那之後你會發現變化不是一
般大。
難熬的日子不是隻有書店老闆會遇到，我們任何一個普通人都可能遇到，那個時候心裏絕望是正常的。可如果這樣就放棄對生活的熱愛，那可能真的是失去愛與被愛的能力，失去再次擁抱這個世界的能力，這不是我想看到的。
如果看一本書就改變了自己的三觀，那證明自己看的書少，那可能自己是沒有三觀的。我並不能説看完這本書，就一定會有多大的收穫，就能讓你對這個世界產生什麼不一樣的看法。如果有那麼一句話打動你，或者某個情節打動你，這樣就挺好。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇23
最近讀了卡夫卡的變形記，很喜歡這部作品的風格。
《變形記》是卡夫卡的代表性作品，也是西方現代派文學的經典之作。《變形記》主要寫了格里高爾在父親的公司破產、全家處於困頓的境況下，去當旅行推銷員，挑起了家庭生活的重擔。他在家裏是受到尊重和愛戴的。當一個人被人依靠時，他與別人的關係自然會處於正常狀態。但格里高爾一夜之間成了大甲蟲，父子關係、母子關係、兄妹關係突然間發生了極大的轉變，顯示出一幅極端自私、冷漠、殘酷、無法溝通的可怕圖景，親情、倫理之情蕩然無存。而小説的結尾更是耐人尋味的。哥里高爾在掙扎中死去了，生活又變回了原先的模樣。一家人就這樣忘記了一個以前和他們一齊生活的一個人。這麼輕易的就忘記了一個人。而他，自始至終都只是被別人利用，有用的時候或許還有存在的價值，然而當他沒用了，人們便拋棄了他這個負擔，他，但是是可有可無的剩餘人罷了。
這篇小説反映了當時社會對人性的壓迫，是人們無法生存下去，最終只能在社會的壓力下變形，其實與其説是社會讓他“變形”，不如説是他自己選取了“變形”。擺脱自己的人形，逃離人的世界，這在格里高爾而言完全是為了不再繼續昨日的噩夢。於是，格里高爾異化了。但是這種方式並沒有使得格里高爾的命運走向期盼的幸福，走向光明，相反加速了他的滅亡。格里高爾也和甲蟲一樣，只能無奈地應對這悲慘的結局。他們講述着痛苦，闡釋着痛苦，逃避着痛苦，然後陷入到更深的痛苦中。(.)越是生存得痛苦，就越是不明白反抗，只想躲避，隱藏自己。在這樣不能滿意的環境裏，選取了最弱的方式――逃避，來求得暫時的心理安寧。
我們不禁為書中主人公的杯具命運而感到難過，不斷感傷，社會的壓力無形之中能夠改變很多，過去的社會如此，此刻的社會也是如此，人們每一天承受着巨大的壓力，學習，工作，生活。房子，貸款，越來越多的人被社會打敗，向社會屈服，社會是無法改變的，那麼我們就就應提高自己的承受潛力，不斷的適應社會，這樣才能夠生存下去，而不是被社會的壓力打敗。
同樣悲哀的是家人對他的態度，僅僅是一個掙錢的工具罷了，失去了利用價值便選取拋棄，在現實中感情是如此的廉價，不禁讓人感歎。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇24
沈從文的《邊城》中所描繪的茶峒是一個夢幻般的地方，山清水秀，美不勝收。在這樣一個唯美的地方，一切都很淳樸，生活淳樸，風俗淳樸，以至於連愛情也很淳樸。茶峒邊白塔下有一家人——一位擺渡老人，老人的孫女翠翠和一隻黃狗。一年端午節，翠翠和祖父走散了，卻碰巧得到了船總的二老儺送的幫助，回了家，那一刻，他倆情竇初開了。誰知大老天保也喜歡上了翠翠，但是天保最後成全了儺送自己外出闖灘，卻不幸遇難，二老也因此離開了翠翠，而老船伕也因擔心翠翠的婚事而在一個雷雨天溘然離去。一切都沒了，但那段悽美的愛情卻在讀者的記憶中揮之不去。
《邊城》雖是一個悲劇，但是二老為翠翠唱情歌的那段故事卻是無比美好。沒錯，走車路看似平坦，但是怎麼能和馬路的浪漫相比呢?整個故事，妙就妙在這條彎彎曲曲的馬路，是最淳樸的愛了，而真正牽動翠翠的心的，也正是這種淳樸浪漫的愛情了。這段故事，也正詮釋了少男少女之間的感情。
但是，在整個愛情中，翠翠似乎起了主導作用，翠翠喜歡二老，這點翠翠自己也一定清楚。而二老也喜歡翠翠，這原本是一拍即合的事，但是翠翠卻太過羞澀了，甚至連一句“願意”也不肯説，這麼一個悲劇，也可以説是翠翠一手造成的。羞澀本身並沒有錯，但是在面對這種事時有時真應該果斷一點，因為在面對樸實而單純的人時，過分的羞澀也許比什麼都可怕。
不過，在小説最後，也不乏有希望存在，正如書中所寫“也許‘明天’會來”。“明天”是多久呢，雖然無法知曉，但翠翠的路還很長，也許真能“等”到了也説不定。
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇25
《吶喊》這本書，每一篇都深深震撼了我的心。我無法想象那時人們的生活。
其中讓我感觸最深的一篇文章是《狂人日記》。這篇文章的背景是三年自然災害下發生的。明顯的反應了社會的黑暗與醜陋，人性的可怕，人們往往為了自我的利益而做出心狠手辣的事。在那樣的年代，沒有糧食，人們飢餓到了恐懼。開始人吃人這一可怕的行為。在應對飢餓，應對自然災害時，主人翁的哥哥吃了自我的妹妹，又籌劃着，吃自我的弟弟，就在這危險面前什麼情同手足，什麼親情全拋至腦後，蕩然無存了，剩下的只是自我的利益，只為填飽自我的肚子，只要到達這目的，哪怕不擇手段也則所不惜!
可是社會又何嘗不是這樣，你吃了別人，又怎樣能明白，哪一天別人會吃你。而在當今社會，不是人吃人，而是利益關係，金錢關係。社會的黑暗，為了自我，為了讓自我得到好處，可謂能“大義滅親”不惜手足之情，友情。只為個人己私而貪圖一點點小小的利益。就因為這利益，你還必須是不是提防別人陷害你。
在文章的結束，魯迅寫道：“沒有吃人的孩子，或者還有?救救孩子!”如今大人們是孩子們的`榜樣，大人們的舉手投足，在潛移默化的影響着孩子，為了下一代不再辛苦的生活，為了下一代能有一顆感恩的心，請放棄你們那一點點小小的私利，孩子是祖國的期望與未來!
“救救孩子……”
“救救這個社會……”
這句驚天動地的吶喊，怎能不值得我們好好思索呢?
這整本書，讓我有了對社會的另外一個認識讓我對魯迅先生，更多的仰慕!
2023關於德伯家的苔絲讀書感想 篇26
這本書在日本的地位和評價極高，還被被翻拍成了電影作品，但觸摸着書本的感覺卻是另一種感動。讀村上春樹的書總讓人覺得實在解讀自己，傾聽自己心靈的回聲，這很容易就會讓我們產生共鳴。
成長是永遠咀嚼不盡的話題。這之中對戀愛中的喜悦、甜蜜、憂傷和迷亂，對一切裝模作樣的言行舉止的不滿和嘲笑，對難以和外面世界溝通而感到茫然無措。而這部小説圍繞的就是一種年輕時期的戀愛經歷，這種經歷寂寞孤獨的時候卻不乏一絲平緩舒雅的心有靈犀。主人公渡邊所經歷的與兩個女孩子的感情糾葛，在戀愛時期的男女心裏都會產生共鳴，而除去戀愛的苦惱與甜蜜，年輕的離經叛道、年輕的奇異哲理、甚至在成長過程中的反思與聯想，這些都是村上春樹通過男主人公向我訴説的。我甚至能看到渡邊面對直子時的迷惘與痛苦，和綠子在一起時難以抵制的她的直白和直率時的苦悶。
對於我而言，這不只是一部戀愛小説，它所向我表述的青春的一起一舉一動都是引導式的颶風。
除去書中的故事情節，它很多語句段落都讓我動容。《挪威的森林》中有很多對情調、韻味和氣氛的出神入化的描寫，例如“風並不大，卻在從我身旁吹過時留下了鮮明的不可思議的話軌跡。當我睜開眼睛的時候，夏夜已經有些深了。”只是寫風而已，卻把這一絲絲的夏風都寫得帶了軌跡，似乎我就站在渡邊君的身邊，同他一起感受漸深的夏夜裏螢火蟲御風飛舞過後的一點小氛圍，這種細膩的描寫就是這本書的大基調，到處都是對美感與對生活細節的享受。
書採用的是倒敍的敍事方式，當渡邊37歲坐在風機上聽到《挪威的森林》這首歌的時候，往事真的像潮水一樣湧回來，它把這個男人的心浸在苦澀的潮水裏，那些年輕時候被埋在心底的迷惘與刻意忘記都像宂雜卻易碎的泡沫一樣浮上水面，這就是成長和青春要付出的代價——哪怕過了再久再綿長的歲月，只要一幅畫、一棵樹、哪怕是一粒沙子都會掀起記憶的驚濤駭浪。
總想着，再過一段時間，等我再成長一些的時候，再讀一遍這本書，總會有更多的收穫。