挪威的森林心得 篇1
世界變大了，心卻變小了，高度發達的物質文明把生活塑造得越來越完美，卻把心雕刻得越來越粗鄙，把社會變得越來越繁華，而心卻在這種繁華中漸漸落寞。
《挪威的森林》中展現的就是一羣人在冷酷的現實社會面前的困惑與苦惱，他們孤獨，寂寞，卻無法排遣，於是便開始把玩孤獨，把玩寂寞，把玩無奈……《挪威的森林》是日本作家村上春樹的佳作之一，他給我們展現的就是一個孤獨，腐化，墮落的世界。作家藉此來表達現代人在機械化、科技化的現實社會中生存的悲哀與生存的困惑。
“我真的太寂寞了，非常非常的寂寞……”阿綠總是像一頭黑夜被遺棄在荒漠中的狼向世界發出最沉痛的哀鳴。他們都很寂寞，所以需要被在乎的感覺，而這種在乎不一定是喜歡和愛，在乎只是寂寞中的人急切需要、時刻需要的鎮痛劑，僅此而已。在他們的世界裏，愛情不再是愛情，愛情是被褻瀆被蹂躪的對象，他們只是打着愛情的幌子獲取肉慾上的滿足與快感來融化寂寞，腐蝕孤獨。他們只靠啃食那點可憐的低級的肉體的快感在世上苟延殘喘。
像永澤與初美，初美從來不管他多麼濫情，她只需要他在她身邊，陪伴她，哪怕他是一具行屍走肉的軀殼，而她相信這只是暫時的，一切都會好起來的，因為事情到最後只能變好!所以她在腦海中獨自編織美妙的夢想，夢總是美的，而悲哀的是一個人在把夢編織好之後要被現實壓迫得不得不萬念俱灰地親手撕碎自己的夢，然後惡狠狠地告訴自己這永遠只能是夢。明知道在扭曲變形的世界裏，愛情只是一個人寂寞時的玩物，而她卻要冒險。很長時間之後，當初美髮現她與永澤之間的愛情除了肉體上的佔有外，其他的全是一片令人絕望的慘白時，她呆滯的眼神向永澤發出絕望的質問：難道有了我，你還不能滿足?他冷冷地説：“並非不能滿足，在我的心裏面有某種東西渴求那樣做。但我只能活在那種飢渴感之中。這就是我，有什麼法子?”他無法把愛情當愛情，他只有把玩孤獨把玩無奈，他才能活。
而女人天性的善良與軟弱終究決定了她們沒有勇氣與毅力去陪男人玩這種遊戲，所以初美選擇走向死亡，用死來詮釋生的另一種方式。初美選擇了死，永澤選擇了生，人不論是生還是死，都會有一種信仰，一個人之所以死，是因為她(他)相信死比生更好，而一個人之所以選擇生，哪怕是痛不欲絕地生，是因為他(她)相信好死不如賴活着。而對於渡邊君、直子來説，生活的信仰就是那些最低級的肉體性行為所拼湊起來的碎片，他們飢餓的時候啃“寂寞”，獨孤的時候玩“寂寞”。渡邊君一直放不下直子，可在放不下的同時卻又玩弄阿綠，兩個女人便是他的世界。直子在療養院那段時間，他在和阿綠玩“寂寞”的同時又在心裏想像直子回來之後生活會有多麼多麼的美好，而支撐着這些信念的只不過是那些碎片拼湊的庸俗。這，也是愛情嗎?
直子，是因為適應不了這種扭曲的社會，所以她到療養院來，把自己扔進和她一樣需要寧靜與安然的人羣裏，而療養院的主治醫生告訴她們：“你們之所以不能在外界生活，是因為你適應不了那種扭曲，既然不能改變，你們就應該讓自己有一個適度的心理空間去接受那種扭曲……。”直子，她在努力啊，她想活着，簡單地活着。可事與願違，她適應不了那種扭曲，所以她越是強迫越是更糟，後來出現嚴重的幻聽。她沒有片刻的安寧，她崩潰了。在一個寂寞的深夜，她走向了茫茫的森林，用一根寂寞的布帶讓自己告別了世界，一個人孤苦地咀嚼着死亡……是的，對她來説，死亡才是最輕易的割捨。
《挪威的森林》的旋律開始在浩渺的黑夜中哀鳴，久久沒有散去。而當渡邊君知道直子死了之後，他深知，他與直子徹底地永別了。茫然苦楚之時，他想起了阿綠，他撥通了阿綠的電話，阿綠在電話的另一端沉默了好久，可最後還是低沉卻平靜的聲音：現在你在哪裏?“我現在在哪裏?”渡邊君自問道，如今他在什麼地方?他猜不着，到底這裏是哪裏?映入他眼簾的只是不知何處去的人蔓，神色匆匆地從他身邊走過去，而他只能站在那個不知名的地方，不停地呼喚阿綠的名字……也許他已經不需要知道自己在哪裏了，只知道或許從阿綠那裏可以獲得某種讓他排遣寂寞、無奈的鎮痛劑，繼續活下去。
挪威的森林心得 篇2
《挪威的森林》，一書的譯者導語部分寫到村上的作品大多都是與寂寞，孤獨有關的，他不是注重描寫寂寞，不注重營造寂寞的氛圍，更多的是一種把玩，體味寂寞，以一種親身體會的方式讓讀者有一種對人生，對愛情的寂寞。而我自己在一書中除了體會到人生的無奈與生命中生與死的傳遞，男與女的關係等一些新的體會。
文中的渡邊君是一個萬分糾結的人物，處於木月和直子的第三者，是他們的好朋友。木月和直子則是青梅竹馬。木月在17歲的時候就自殺死了，木月的死對渡邊君的打擊實在是太大了，同樣直子也是。直子的確忘不了木月，但是對渡邊君也有好感，木月死後兩年，直子和渡邊在東京讀大學相遇，順其自然的相戀，爾後直子20歲生日之時多年以來的種.種經歷終於使直子承受不住，她回到了老家的療養院。期間渡邊君又遇到了好多個女孩子，其中小林綠子對他的影響最大，一邊是直子，一邊是綠子，渡邊君萬分糾結。期間渡邊君去療養院看過直子兩次，認識了直子在療養院的閨蜜玲子。
最終直子在自己21歲生日的時候結束了自己的生命，渡邊君在這個消息的打擊下變得厭世，埋怨上天是如此的不公，綠子也因為渡邊君對直子念念不忘最終離開了直子。故事以渡邊君最終孑然一身告終。他的大學同學永澤因為理想玩弄感情，拋棄了他的女朋友初美(特別的氣質，説不上漂亮，但是總能讓人有一種如沐春風的温暖)隨着永澤當了外交官去了德國，初美和別人結婚了(兩年後割腕自殺於自己家的浴室)永澤只是表示：自己丟失了什麼重要的東西。正因如此渡邊與永澤就此絕交。永澤這個人是非常鐵石心腸的，非常倔強的。
書中與渡邊有交集的朋友大多不是悄無聲息的離開，或者自殺，或者找尋自己的理想，拋棄一切，或者有着種.種的不幸。本書讓我知道男女之間的的確確可以存在純潔的友誼的，或許兩個人相互瞭解得很深，外界甚至彼此都認為對方是自己對的人的時候，在確定關係的一瞬間少了一些愛情的衝動，這樣的愛，愛不起來，也就談不上愛了。由性產生的愛是不完全的，也是不持久的，男人或許會為了對女人的一句承諾而放棄自己的愛情，但是女人仍舊不敢接受，這樣兩個人一輩子就耗完了。其二是人的一生中會遇到許許多多的人，或是過客，或是知己，或是伯樂，但是不能保證某一天他或她不會悄無聲息的離你而去，這裏不是指空間上的，也可能是時間上的。但是這些人對自己的影響是十分的大，從習慣，到性格。人總是在相互遷就中生活着。對生死來説，死亡必然需要勇氣，但是活着需要更大的勇氣，也就有了：死亡不是生命的結束，而是生命的另外一種延續。活着的人需要替死了的人好好活着。書中的每個人都有自己的故事，但是平常相處都表現得十分正常，這也是現代社會的我所稱之為：心靈築巢。每個人都把自己用謊言或者別的什麼包裹的嚴嚴實實的，絕不會對任何人吐露自己的真實情感，也就是所謂的每個人都有自己的故事吧。
最後渡邊君的結果讓我想到了《成都愛情故事》裏面的方資君，《我的桃花劫》裏的莫鬥，對小説裏的人物我表示深深的遺憾。
挪威的森林心得 篇3
文章中很巧妙的安排了“三人行”的場合。像是最開始的的渡邊、木月、直子;到了後來的了渡邊、永澤，初美;然後到了渡邊、直子、玲子;還有一個我至今還存在疑問的“三人行”：渡邊、綠子以及綠子父親。在我看來這“三人行”中渡邊為一個軸承的作用。
直子一直喜歡着木月，直子在木月死後把渡邊當成了木月的替代品。然後玲子是喜歡着直子(根據那個學鋼琴的女孩的事兒，玲子或許是一個同性戀，直子也有可是那個女孩的替代品)，這也不難解釋為什麼玲子要和渡邊做那種事情。接着是綠子的父親，綠子的父親以為渡邊是綠子的男朋友，所以想讓渡邊成為自己的替代品來照顧那個最不聽話的小女兒綠子。或者倒過來可能説得通，綠子喜歡自己的父親，所以才在父親的遺照前脱衣服，然後讓渡邊穿父親的睡衣，也許綠子心中渡邊是父親替代品。最後一組三人行也是渡邊唯一沒有成為替代品的一組，就像永澤自己説的，大多數人都是庸俗。這裏的庸俗可以説的是互為替代品的那種庸俗，永澤和所有人不一樣，他即不是誰的替代品，也不把誰當成誰替代品，而初美也是一個所謂庸俗的人，後來結婚了可能那個男人也是永澤的替代品，這也就解釋了她為何自殺的原因，她或許發現了，永澤是永澤而自己丈夫是自己丈夫。這樣説來直子的死和初美的死是一樣的，直子認清渡邊不是木月的事實後也選擇了自殺。
同樣的渡邊把玲子、綠子已經他高中的女友當成了直子的替代品，但最終他也跳出來替代品的循環，如果跳不出來的活他也會選擇和初美與直子一樣的結局。那跳出來就變成了什麼呢?就變成了永澤這種人，永遠不會因為愛情發愁，也不會認為誰是誰的替代品。有個小小的暗示不知大家看錯了沒有，永澤後來出國去的是德國，然而渡邊在開篇的時候去的也是德國。文中永澤也認為渡邊和其他人不一樣，可能也因為這個原因。
或許渡邊忘記不了直子，可能這樣是最後的安排了，直子死了可以和木月永遠的在一起，哪怕渡邊也自殺那就和17歲那年一模一樣，那可能一樣的事情又會發生，或者看似最差的結局會是最好的結局。
挪威的森林心得 篇4
“傳説，挪威的森林是一片大得會讓人迷路的森林。那種，人進得去卻出不來的巨大原始森林。”
——《挪威的森林》
生活就像這片挪威的森林，不管我們願不願意，我們都要走進去，因此我們才不可避免的對生活感到迷茫和痛苦。讀完此書，心中隱約的明確，這是一本極度私密化的讀物，也是予心靈深處的一份與“孤獨”的共鳴。
1、談書名
初看書名——《挪威的森林》，給人的一種清新、自然的視覺感受以及畫面感。憑藉我們的想象力，顧名思義的聯想到自然綠色的生命力和美好。讀完之後，不僅僅是富有美感的美好，而是無意識的接受和體驗到更多元化的元素。帶給我的更多是悲傷與無奈。
書名源自披頭士的“挪威的森林”，歌詞很通俗，描述了兩人一次意猶未盡的邂逅，可終究不過一人醒來，一人離去。
書中作者將這感受具象化了。“海潮的清新，輕拂的風聲，女孩肌膚的感觸，塵土的氣味，朦朧的夜色，縹緲的憧憬，以及童話般的夢境.....”這些組成了渡邊的世界。那是一種微妙的，無以名之的感受，朦朧且真實，撩人又莫名.
“挪威的森林”正是象徵着這樣一種感受。
挪威的森林心得 篇5
《小王子》是作者獻給一位大人朋友的。
《挪威的森林》是『獻給許許多多的祭日』。
木月死了，直子死了，初美死了，直子的姐姐死了。從看到木月死了之後，就預感到後來會有更多不可避免的死。
月份是四月，最多的季節是春天。
地點是宿舍，車站和山。
顏色是白和綠，無論是月光，牆壁，還是直子、綠子的皮膚。
意象是墨綠色的潮濕的下雨的森林，背景彷彿還奏着吉他曲《挪威的森林》。
感受是愛，孤獨，寂寞，傷痛。
我私心，不想讓十六七的歲的青春期孩子讀這樣的故事，或者説不建議情緒不穩定，人生觀還在成長的小孩子讀這樣的故事。太壓抑了。性，自殺和渡邊尋找自我而堅定，混沌又漂泊的感情，可能會對本來就迷茫的孩子產生不好的誤導，用善良的渡邊都可以同時為直子、綠字甚至是玲子投入實在的感情來為自己脱罪。
我甚至自己不想再讀這樣類型的故事。穩定的情緒被故事中事件的變換和遊走的感情強烈地搖撼。渡邊身邊的人都離開了，他人寄望他努力生活，追求幸福，還要連同木月的，直子的，甚至連遠走的玲子的那份幸福也一起活過來。年輕人的生死，令人畏懼。擔心自己生病，身後的父母和他人的感情該如何照看。這樣的思考讓人難受。
但這不怪文學，文學的傷痛不是為了叫人哭哭啼啼。我們在故事中體會他人的經歷與感受，便知道人生還有很多痛苦，很多快樂，很多活法與意義，於是更加理解他人，追求自我。甚至自己在被文學『壓抑』而並不快樂的青春期，也在成長中消退，進入了一個因感情被撕扯過而承受力與心靈空間都更廣闊的成年階段，反而能看開許多事情。
最怕的是，小孩子，有人未曾認真思考，也沒有經歷，就開始妄談生死，用書中『死並非生的對立面，而作為升的一部分永存』來標榜、偽裝深刻。我相信四十歲村上春樹要作的絕不是簡簡單單的青春傷痛文學。比如，直子的姐姐和直子都因精神疾病而死，村上對精神疾病的表達因與河合隼雄的交集一定慎而又慎。
最後，非常期待某日能從日語裏讀這樣的作品。對景物朦朧的描寫和對人物心理細緻的刻畫，是日語的擅長，必有其不可被翻譯的美麗。
挪威的森林心得 篇6
真正讀這本書是在國中時，年紀太幼的我無法懂得生命對於每個人來説僅此一次，如此之寶貴。20歲的我剛上大學和渡邊一樣寄宿學校，他所經歷的青春年華，不敢説是和自己如出一轍，但卻感同身受。渡邊的際遇很好，除了生病住在療養院的直子對他好，還有那活潑開朗的綠子陪伴着。一個人最開心的莫過於有個紅顏知己，在開心、落寞時寸步不離的陪伴。而渡邊對於她倆來説不僅是知己，還是媒介--一個和外邊世界相連的介質。
人一直感歎生命的偉大，甚至有時候渺小得無法掌控自己的生命。直子和木月都生活在"無人島"上，雖然都試圖融入外邊的世界，但最終都因過程的艱辛，葬身在半途。直子以自殺結束了自己花樣的年華，使這17歲黃金般的歲月戛然而止;木月也只能生活在看似平靜的療養院，最後也成了謎一樣的死去。渡邊看着身邊至親至愛的人的離去，自己卻能在死亡的氣息中堅強的活下來。他，一個有着頑強生命力的機體，才是最偉大的生命體。
年輕的生命總是充滿着挑戰、迷茫、曲折的探索。只是生存方式因人而異，態度也不盡相同，有時面對死亡，我們充滿着恐懼，怕自己死後一無所有。對於已逝世的亡者，我們感傷、我們悲痛，倒也是體現對亡者的懷念，若只是一味的哀傷而忘卻自己生存的目的，那種哀痛唯有變成精神的腐蝕，讓生者失去希望，甚至斷送前程。這不就違背了我們一直推崇的"逝者安息，生者奮進"的激進態度嗎?或許傷痛會讓人不能自已。當新的希望出現，我們就不該為過去感傷，更該帶着緬懷去直麪人生。從另外的角度看，死的價值提醒我們，要衝破思想的囚籠、要逃脱對死亡的恐懼、要有重新邁向幸福的動力。畢竟就像渡邊説的，無論怎樣的哲理、怎樣的真誠、怎樣的柔情，也無以排遣這種悲哀。我們唯一能做到的，就是從這片悲哀中掙脱出來，並從中領悟到某種哲理。
小説不僅反映現實生活，還是我們播撒希望的一塊淨土。這篇小説將人生態度、青春的迷霧與追求未來貫穿於全書，雖悲情但又不失它的甜蜜。生命如此短暫，彷彿也能從這些短暫中悟出道理。準備打發和消磨生命的人，認為生命是漫長，並且以種.種的方式去迴避生活。無視生命的人，失去後才知道它的珍貴。在短暫的人生旅途中，細細品味生命的美好，感悟青春的魅力，珍惜每一件事物，都是對自己負責、對生命負責的體現。
渡邊君的青春經歷，是一曲緩緩煽情的樂曲、是一部傷感悲情的戀愛小説、更是一部讚揚生命的青春勵志小説。他教會我們尊重生命、愛護生命，故事的結局積極向上，給了我們的年輕生命一個希望。
挪威的森林心得 篇7
《挪威的森林》其實是一個普通得不能夠再普通的故事。在譯文版的封面上，寫着的“孤獨的都市少年，徘徊於兩位少女之間”或者“一首感傷的青春戀曲”這樣惡俗又畫蛇添足的文字，沒有看過的人大概也能夠猜到。
第一次讀這本書的時候，覺得它是陰冷的。木月的死。直子的姐姐的死。初美的死。這樣的密集的自殺，卻沒有讓人覺得一絲一毫的不自然。死亡帶來對生更加深入的探知，同時也讓生命斷裂開一個出口，督促着倖存着的人們去探尋。然而對人生自始至終沒有把握的感覺，對諸多人事的無能為力，以及深深的孤獨，卻是一直深深存在於渡邊和我們各自的內心。
慢慢的我卻也漸漸能夠明白其間一些温情。很大一部分，是來自那個叫綠子的女孩子。這個直率天真的女孩子，深知世間的諸多規律和困苦，卻始終像個孩子一樣任性。她有俏皮的短髮，穿着短裙走在渡邊身邊，會往下拉一拉裙襬。有時候想象她説話的聲音，應該是清脆甜美的。這樣的女孩子始終是叫人喜歡的。在書中的諸多出場的人物中。唯有綠子的人生是堅忍和完整的。其他人，不論是冷漠的永澤，高貴天真的初美，掙扎破碎的直子，還是落魄飄離的鈴子，甚至是那個被當作笑料來講述的敢死隊，都只會讓我想起來被撕裂的布匹。他們的生命是殘缺的。
就如文章最開初，渡邊最開始回想起直子時，所講到的那口井。那口井就在草地不知道何處，我們小心翼翼地行走，但總免不了有一個不小心，掉落其中，從此暗無天日，獨自掙扎。然而綠子有她一份沒心沒肺，一份假裝盲目的天真。這個女孩子，是真正經歷過生活瑣碎的艱難的，從小得不到許多的疼愛，學校生活也並不如意，末了還要面對雙親逐個病逝。然而即便如此，她的內心卻有着不可多得的篤定，對生本身有一股不顧一切的熱切感情。想法單純到只想要一個疼愛自己的男人，兩個人在下雨天躲在被窩裏面天南地北地聊天。
很多敍述都是尋常的，輕描淡寫，從不過分執着於情緒，卻像細細的針，沒有聲音地刺入內心的。這或許是村上最為打動我的地方。
從文字的最開始，他在飛機上，看見周遭陌生的人羣，突然回想起來年少時候的戀人，那種感受，或許是需要一定的年歲來理解的。他説他漸漸難以想起直子的臉龐的時候，言語之間並沒有太多着墨，卻叫人內心跟隨着他斗轉星移。自己的身軀已經老去，記憶也早已經在時光和日後生活的瑣碎時間裏面被磨損和拼接，而故人也不再。即便當初再過深切的愛戀，也終究是枉然。
還有在阿美寮裏面，同鈴子在倉庫裏面吃葡萄，聽她説起往事。其間有一些細節，也是真實的。而我曾經在某一段時間裏，時常翻出小説的第八章來讀。原因已經不是十分記得。但是會知道，這一章的開初，渡邊的手被玻璃劃破。
一些微小的地方，看起來似乎沒有邏輯可循，然而讀起來，卻是叫人覺得自然而然，事情本就應該是這般發生。