浮士德閲讀收穫(通用27篇)

浮士德閲讀收穫 篇1

《浮士德》是德國大文豪歌德的一部詩劇,後來被改寫成小説。它是世界文學庫裏一朵永不凋謝的花朵,閃射着美麗迷人的光彩。它曾是馬克思“最喜愛的”一部德語文學著作,被他讀得滾瓜爛熟。正如研究《紅樓夢》有《紅學》一樣,在世界範圍內研究《浮士德》也已形成文學領域裏的一個獨立學科,被稱為“浮學”。

浮士德閲讀收穫(通用27篇)

《浮士德》給我們講述的是一個“異人”,一個永遠不安於現狀、永遠自強不息的德國男子的故事。他的一生痛苦曲折,卻敢作敢為,豪邁悲壯。

故事大體是這樣的:上帝和魔鬼靡非斯托發生爭論,魔鬼認為世人的代表――浮士德野心勃勃,好高騖遠,永不知足,不會有好下場。而上帝認為浮士德在追求時偶爾誤入彎道,但最終會走上正途。他們打賭;由靡非斯托去引誘浮士德,看他是否會放棄自己高尚的追求;棄善從惡,成為魔鬼的俘虜。魔鬼靡非斯托下到人間,與已對追求感到厭倦和失望的老博士浮士德説,他可以讓浮士德永不安寧得到滿足,條件是浮士德要用鮮血做抵押,一旦有一天説出:“真美啊,請停下來”,就讓靡非斯托帶走他的靈魂。

浮士德同意了。他在魔鬼的幫助下,喝了巫婆神奇的魔湯,恢復了青春,遨遊了人間和神界,先後經歷了美好的愛情,對宮廷中的權勢財富的追求,以及對古希臘藝術為代表的美的追求和享受。結果都不能獲得心靈的滿足。最後,在圍海造田這一征服大自然和替大眾謀福利的事業中,百歲高齡而且雙目失明的主人公找到了心靈的家園,説出了決定賭局勝負的那句話,然後心滿意足地倒地而死。然而浮士德的靈魂,並沒有被靡非斯托抓進地獄,而是天使們奮力從魔鬼手中救出浮士德,護送着送上了天堂,因為他最終投身於替大眾謀幸福這一崇高的事業。

《浮士德》是一本説不盡的書,把它改寫成小説其實是一種冒險,因為誰也不敢説自己讀懂了它。書中運用了許多象徵、隱喻手法。為了讓更多人瞭解《浮士德》,筆者於是斗膽冒險試一試。在改寫過程中,筆者儘量扣緊詩劇原有的情節和文字,以免破壞它原有的內涵和美,只在可以想象的地方稍做渲染。

當我從第一章一直讀到第八章時,我開始覺得浮士是個只會享受的登徒浪子。我一邊厭惡地思考着浮士德的所作所為,一邊繼續往下讀――第九章:美夢成真。這章故事寫的太美了!裏面有一段話不僅把我對浮士德的壞印象沖淡掉,還使我十分感動,淚水情不自禁地奪眶而出。這段話是這樣寫的:後來,他又得到皇帝的賞賜,有了自己的一塊封地,於是開始孜孜不倦地圍海造田。經過艱苦奮鬥,終於使一片荒涼的海灘變成了美麗的花園。他已年近百歲,雙目失明,黑暗之中他彷彿聽到成千上萬的人在海邊勞動的歌聲。這時,他突然悟到:這就是自己要追求的目標――要每天每日去開拓生活和自由,然後才能去做自由和生活的享受。他説:“我願意看見這樣熙熙攘攘的人羣,在自由的土地做着自由的國民。”他情不自禁地喊道:“你真美啊!請停一下!”説罷,他倒地而死結束了他探索的一生。此後,他的屍體和靈魂,被上帝派來的天使接到天國去了。天空中,聖母和他的女友瑪格莉特迎接他,一起飛往最高的天堂。

德國作家歌德的詩劇《浮士德》是德國文學中最傑出的作品。此書寫了近60年,它取材於民間傳説。作品通過浮士德一生不懈的追求,概括地反映了從文藝復興時期到19世紀初西歐資產階級上升時期進步人士不斷追求光明、探索真理的過程。詩劇中的浮士德是個自強不息者。

浮士德閲讀收穫 篇2

“一度我也曾英俊像個少年,但那時我生澀的詩脆弱不堪,我的詩神也很蒼老,現在我已蒼老且患風濕,形體不值一顧,但我的繆思卻年輕起來了,我甚至相信,她永恆地向青春的歲月前進像,使維登堡靈視所見的那些天使一樣。——葉芝”

看過了《少年維特之煩惱》,那是在我大一時,看的是歌德25歲時的作品。現在看了《浮士德》,那是在我大三時,看的是歌德59歲(第一部),83歲(第二部)時的作品。

作為第一部我在閲讀時升起只恨不懂原文的作品,我很難給予這部作品更高的評價。按照前言中所述,“理想的一本應當在幫助堵住比較接近原著的真諦之後,是他得魚而忘笙,對原著產生一窺全豹的渴望。”這大約是我第一次在閲讀外國文學作品時產生這種感覺。甚至在閲讀過程中我發現自己不必去摘引一些心有慼慼的文字,因為全文都是那樣精彩。

但這並不表明這部作品就沒有瑕疵。首先的問題是用典太多,以至於對於對希臘神話都幾乎一無所知的我來説,想讀懂那些詩樣語言背後的寓意實在有些困難,這影響了我對這部著作的理解。更算是未能堅持一氣讀完的一個原因。雖然詞人中我愛極辛棄疾,但遇到通篇砌典時也只能徒呼奈何。

其次則是譯本的事。以後我要想着不去看什麼“大學生必讀”,哪怕是人民文學的譯本也是一樣!什麼資產階級的侷限性啊!!!坑爹呢啊!!!最討厭神馬價值觀一類的主觀教導了!!!有木有啊!!!解釋一下概念就解釋啊!!!加上階級教育有毛用啊!!!搞毛啊!!!

最後是書本身的瑕疵。還是不夠完整啊。第一幕自成體系。第二幕雖然將故事深化了許多,但完整度明顯不足。第三幕(海倫)是原來寫得放入暫且不提,第四幕實在有些可惜,感覺筆力不足,幸而第五幕是之前就寫就的,一下子將《浮》一書提升到了至高的境界。倘天假年,再給歌德老先生以十年時間,那時的《浮》一書,必定能讓異國讀者亦能手不釋卷一氣讀完吧。

由這本所謂“歐洲四大名著”中的最後完成之作,我不由想起了相應的一本寫作時間相差不大的鉅著,成書於1784年的《紅樓夢》。

浮士德閲讀收穫 篇3

歌德著的《浮士德》,我總算把它看完了,這是我今年讀書計劃的第三本書。看完這本書,我大口大口地喘着氣。這不僅是因為這本書厚得像磚頭一樣,讓人望而生畏,還在於書中有許多我不甚理解的地方。幸虧有郭沫若在翻譯完此書時寫的“‘浮士德’簡論”,讓我稍微有了一點頭緒。現在我就把我的讀後感寫出來,和大家一起分享這部誕生於十九世紀三十年代初在世界範圍內產生過巨大影響的偉大作品。

《浮士德》的故事情節大致是這樣的:老年歌德在中世紀的書齋中煩悶苦惱,和弟子瓦格訥出外郊遊,遇到一條黑色的尨犬。原來這尨犬是天上降下來的惡魔靡非斯特匪勒斯所變成的,他和上帝打過賭,先做浮士德的僕人,解除浮士德的心中煩悶。如果浮士德感到滿意了,那麼浮士德便不能成為主人,反而為惡魔所有。於是靡非斯特便把黑色外套變成一朵浮雲,載着浮士德和他一起雲遊世界,去完成他精心設計的任務。

他們首先來到了萊普齊市的一家酒店裏,參與了一些無聊大學生的胡鬧。接着被引進“魔女之廚”,嗑了一劑魔湯,於是浮士德便返老還童,變得年青了。接着就是和可憐的瑪甘淚的戀愛,並且生了一個私生子。瑪甘淚把私生子溺死,自己也最終被丟進牢裏。浮士德在經過一段“林窟”的幽居生活,又領略了一次“瓦普幾司之夜”後,終於殺進牢裏,欲救瑪甘淚。瑪甘淚不從,受到審判——死刑。第一部分告一段落。

故事最難解的還是在於第二部分。在現實和虛幻之間,浮士德一覺醒來,來到了一個“風光明媚”的地方,並且感到精神百倍。他去謁見皇帝,皇帝荒淫無恥,一天到晚想着尋歡作樂。皇帝想見古代美人海倫,結果海倫真的來了。在“騎士廳”的表演場合,是海倫和巴黎斯的戀愛。浮士德吃醋,把魔術的鑰匙觸到巴黎斯身上。精靈們都爆炸了,化成了煙霧,浮士德暈倒,失去了自覺。

舞台回到了第一部開篇的中世紀的書齋中,一切的陳設原封不動。在這裏,原先受過靡非斯特訓示的“學生”如今變成了“學士”,如今反而把靡非斯特訓斥了一頓。浮士德的弟子瓦格訥守着中世紀的鍊金術,在那兒製造着“人造人”,公然造出了一個小仔仔何蒙古魯士。但他只能蜷縮在一個玻璃瓶裏,在玻璃瓶裏蜕化不出來。在“古典的瓦普幾司”之夜,何蒙古魯士想蜕變,想發育,“希圖放恣情慾”而把玻璃瓶撞破,閃爍,燃燒,然後變成了一團火焰,消失掉!

浮士德追求海倫,在靡非斯特的誘導下,終於成功,並且生了一個兒子叫歐福良。他是一個“天才兒”,放蕩不羈,追逐“少女”,飛求戰爭,結果是“縱身於空中”,墜地毀滅。海倫也因悲苦而消逝,同時把浮士德帶到了空中。

在空中浮士德和靡非斯特對談,表示他想填海。浮士德因為幫助了那位驕奢淫逸的皇帝,皇帝給了他一帶沿海的地面,讓他去填海,結果填海成功。在填海成功的土地上有一對老夫婦,但浮士德因為不滿他們坐在這老式的小禮拜堂裏,於是便想用新的房子和土地和他們交換,但兩位老人不從。浮士德便讓靡非斯特去把他們趕走,因為態度驕橫把兩位駭死兩位老人。浮士德不免為此“憂愁”,被“憂愁”對着他的眼睛一吹,使得浮士德雙目成盲。在倒下去的那一刻,因為有了開拓疆土的行為,使得他感到了滿足,並且喊出了“你真美呀,請停留一下!”按照契約的規定他不得不為靡非斯特所有,但天界的仙使們卻把浮士德救出。,在天上,遇到了那位瑪甘淚,她要用心把他指導。天上的至尊者是一位光明聖母,歌德在最後喊出了:“永恆之女性,領導我們走。”全劇結束。

浮士德閲讀收穫 篇4

鬼靡菲斯特在一片對上帝的頌揚聲中,公然指責人世間的混濁醜惡,反對對上帝的阿諛,並且跟上帝打賭人性的貪婪。他費了九牛二虎之力,終於使浮士德喊出“這一切都美呀,請你留住”。

這是浮士德玩弄了阿甘瑪麗,偷歡了海倫,協助國王作戰,獲得了海邊的一塊封地,準備實施圍海造田賜福於民的宏偉計劃時,瞎眼的他把靡菲斯特召人為他挖掘墳墓的場面誤認為是他那宏偉計劃開始實施時而發出的呼喊。

浮士德總是想擁有世間他認為最有價值的一切:美色、財富、國土、郡民……他什麼都想要。他年紀雖然逐漸增大,但這貪婪之心毫不衰減。當他發現圍海造田這一最美的宏願得以實現時,就禁不住喊出了自己的心聲,想把它留住。“佔有最美的事物,得遂自己心願。”我覺得這正是人性貪婪無厭的最大最有力的證據。

可惜,大家都把這部偉大作品的深刻思想給弄反了。

他們都認為,浮士德的所作所為正是人類不斷進取,生命不息,奮鬥不止的象徵。

上帝認為人性是積極向上,永無止境的;魔鬼認為人是不會知足的。

其實,上帝與魔鬼這一對雙胞胎,所説的話語看似不同,實際上的意思卻是一樣的。

我認為,上帝造人,目的是在操控人——想想伊甸園的故事就可以明白了。我當然贊同魔鬼的意見:人的貪婪之心是世間不得安寧的根源,人是不會知足的。

然而,論者往往迷眼於浮士德的“請留住”這一句話,認為這是人性積極進取的體現。實際上同樣可以説,這正是人性“不知足”的最好體現。

試想,一個人到了晚年,在他已佔有、享受過一切認為世間最美好的事物之後,突然又有一件他認為最美的卻又稍縱即逝的事物降臨時,他立即從心裏發出“請你留住”的呼喚,不正是他貪婪無厭的最有力的證明嗎?

於是,浮士德死了。

於是,靡菲斯特贏了。

而正當魔鬼按照當初與上帝達成的協議,欲佔有浮士德的靈魂(他想消滅人的貪婪本性嗎?)時,上帝卻派使者來搶走了浮士德的靈魂。

上帝又耍了一回賴!

於是,人就永遠無止境的貪婪進取。

浮士德閲讀收穫 篇5

《月亮與六個便士》英國小説家威廉.薩默塞特.毛姆1919年創作的長篇小説。他是以法國後期印象派大師保羅.高更為原型塑造的人物。

這篇小説是毛姆在遊經塔希提島後,回到歐洲寫成的。他用旁觀人和經歷人的角度,刻畫了神祕畫家斯特里克蘭德的傳奇色彩的一生。

斯特里克蘭德去世後,人們都對這名畫家的傳奇的一生,充滿了好奇。他的作品讓人心湖漣漪,他的作品中透着情色和悲切之美,如同永恆的祭品,將他那神祕的靈魂呈現出來。崇拜者對他的頌揚,批評者對他嗤之以鼻都反覆無常。

即使在他微不足道的作品中也能讓人看到那怪異,備受煎熬和複雜的個性。那種探索藝術家的神祕跟迷偵故事有異曲同工之妙。人們對他的生活和性格好奇不已。

有一位讓人敬仰的畫家,對斯特克蘭德的畫進行了詳盡的討論。他優美的文風堪稱典範。著名的評論家,莫里斯.於雷概括了斯特里克蘭德的生平,他吊足好事者的胃口。他對藝術的熱愛從不摻雜個人情感,這麼做的目的是喚起有識之士去關注這位前無古人的天才畫家。

然而那些過去真正和斯特克蘭德相交過的人,並不認同他,他們所認識的那個天才畫家不過是一個碌碌無為的普通人。

一時間,人們對發生在這位出類拔萃的畫家身上的奇聞逸事,充滿了好奇,有關他的回憶,文章接二連三地出現在法國和美國的雜誌上。這更讓斯特里克蘭聲明遠播,吊足了公眾的胃口。

斯特克蘭德的兒子寫下父親的傳記,他説,人們對父親的後半生誤解頗多,他要清掃一些喧囂和誤解。他把斯特里克蘭德描述成了一個體貼,慈祥,性格善良,作風正派的形象。然而,崇拜者對此很失望,頗有微詞。在崇拜者心中,斯特克蘭德之所以聲名鵲起,大抵是接受了他的傳説。或者是人們對他性格的厭惡,或者是對他突然離開温暖舒適的生活的同情。人們對他的傳奇故事偏愛有加。對他兒子剛剛出版的傳記讓人們的好奇心貼入谷底。

那麼斯特里克蘭德到底是一個什麼樣的人呢?接下來我們將要跟隨作者的腳步一步一步走向這位天才畫家的真實故事。看作者如何用散發着消毒水味道的手術刀對皮囊包裹下的人性,進行犀利的解析。

如何從一個普通的證劵經濟人成為一個大師級別的人物,如何在他中年以後拋妻棄子,追尋他內心深處的自由,哪怕過着貧窮,潦倒的日,也要甘之如蜜,他在生命的一瞬間,在孤獨中實現了靈魂的自由。那麼他到底經歷了什麼?

浮士德閲讀收穫 篇6

最近,看了魯迅先生的《範愛農》,非常的有感悟。

《範愛農》是追敍作者在日留學時和回國後與範愛農接觸的幾個生活片段,描述了範愛農在革命前不滿黑暗社會、追求革命,辛亥革命後又備受打擊迫害的遭遇,表現了對舊民主革命的失望和對這位正直倔強的愛國者的同情和悼念。

《範愛農》一開頭,作者就用平凡又樸素的語言,記敍了他曾經在茶館認識範愛農的事。先抒發自己對他的憎惡,為後文寫對他的親切友善作鋪墊。欲揚先抑的寫作手法十分到位,樸素卻又不失精練的語言,為我們展現了魯迅先生對死難者的同學們的一種同情,一種責任感。

文中談到,開始時,兩人並非朋友,甚至幾次爭論過。但作者回國後,兩人再次相遇,就由“敵”轉友了。從此以後,他們幾乎成了摯友。接着,又是一次偶然的機會,使他們成了同事。但“天下無不散之宴席”,作者與範愛農因工作的原因分別了。最後,範愛農生活越來越拮据。一天晚上,在醉酒之後,範愛農失足溺死於河中。

《範愛農》中有一個重要的細節,即對光復後的紹興換湯不換藥的描述。這其實已埋下了範愛農悲劇的伏筆。魯迅對範愛農沒有一句正面的讚揚,只是從他的神情“那笑容是從來沒有見過的”,從他的行動“實在勤快得可以”表現了革命後的範愛農心情愉快的一面。但範愛農心裏產生的希望越大,失望也就越大,魯迅其後又用了很多筆墨寫光復後紹興的現實,其實就是在探討造成他的朋友悲劇命運的原因。

範愛農,一位覺醒的知識分子,但是無法在黑暗社會立足,他的內心是痛苦、悲涼的。

而在看完《範愛農》,我覺得,當時的社會實在是太黑暗了,與之相比,我們現在生活在一個充滿光明的時代,非常的幸福。

浮士德閲讀收穫 篇7

我在這幾周,閲讀了老師推薦的《居里夫人傳》這本書使我被居里夫人所震撼。當我看了一點的時候,就激動不已,感覺找到了人生的楷模,生活的榜樣。我很少敬佩什麼人,但是居里夫人,把我折服了。她的一生,對於我,有着太多太多的啟示。

居里夫人具有知識分子的家庭背景,給了她良好的修養和強烈的責任感,當然也將聰明和堅強遺傳給了她。開明又和藹的爸爸媽媽和五個孩子組成了一個其樂融融的大家庭。儘管當時施行着嚴厲的殖民統治,但是,做為小妹妹的瑪妮雅,還是幸福地度過了美好的童年時光。他們的教育方式的卻很值得現在的父母們借鑑。

另一方面,他們又把一個個的嚴酷現實擺在眼前;探索真理,那是一條漫漫長路。假如沒有足夠的毅力,就不要參與。

科學的研究不能有半點虛假,也不能心浮氣躁,否則永遠無法踏進科學的殿堂。真正的學者是心懷就像宇宙一樣寬廣的。也只有具備這樣的胸襟才能發現真正的道理,並且會真正的懂得真理的價值。

這是我的一些感悟,但是還有一些東西難以讓人琢磨。我看只有慢慢體會了。以上的這些感悟是我這幾周來,仔細閲讀《居里夫人傳》慢慢悟出來的道理,我相信當我讀完這本書後,我一定會被居里夫人這種精神,完完全全、徹徹底底地征服!

浮士德閲讀收穫 篇8

童話故事是孩子們的嚮往,相信《灰姑娘》這則童話大家一定都聽過吧!

這則故事中講述了一個小女孩,她的母親去世了,而他的父親又娶了一位妻子。他們不停的虐待那個女孩,把她當做僕人看待,因此,她變的全身上下都是灰塵,所以大家都叫她灰姑娘······後來王子開了舞會,灰姑娘就成為了王子的新娘!

這則故事告訴我們:珍惜我們的愛心,別叫它死亡,別去管個別人如何地對待我們。珍惜我們的夢想,別去管我們此時此刻是多麼地艱難。那麼,你也會讓自己完成一部新版的灰姑娘的故事的!

浮士德閲讀收穫 篇9

《我的叔叔于勒》是一篇經典小説,我教了很多遍,每一遍都會緊扣三要素展開:情節,環境,人物。概括故事情節,瞭解特定的社會環境和恰到好處的自然環境烘托,感受個性鮮明的人物形象。

從整體感知,到故事的開端,發展,高潮,結局,再到人物個性特徵,還有結尾處的續寫等等。突出重點,攻破難點,學生自然收穫頗豐。可是,一成不變的教學流程讓我有一點不滿足,我總在思考:怎樣有一個新的構思?怎樣對文本有更深刻的剖析?一、學習之初,引導學生刪去前兩段以深入感知文本

看餘映潮老師《致語文教師》中有一個對於《説“屏”》一課的創新構思:以“假如沒有這一段……”為開頭,結合內容談談這樣刪減對於文本的影響。我從中得到了啟發。我把《我的叔叔于勒》的前兩段刪去,讓學生談談“如果沒有這兩段”,之後會對文本產生怎樣的影響。

先展示一下這兩個自然段:

“我小時候,家在哈佛爾,並不是有錢的人家,也就是剛剛夠生活罷了。我父親做着事,很晚才從辦公室回來,掙的錢不多。我有兩個姐姐。

我母親對我們的拮据生活感到非常痛苦。那時家裏樣樣都要節省,有人請吃飯是從來不敢答應的,以免回請;買日用品也是常常買減價的,買拍賣的底貨;姐姐的長袍是自己做的,買15個銅子一米的花邊,常常要在價錢上計較半天。”

試分析一下這兩個段落,“我”家經濟拮据,全家人都痛苦不堪。雖然爸爸每天工作到很晚,但是掙的錢僅僅夠生活罷了!母親為拮据的生活而痛苦,也為生計不得不斤斤計較,有人請吃飯不從敢答應,兩個女兒的長袍是自己做的,買不起啊,生活用品都是拍賣的底貨等等。這個家庭是在貧困線上苦苦掙扎的。

刪去之後,會有哪些變化?

學生的預習非常深刻,也很全面,所以我聽到了這些回答:

“刪去前兩段,我們就不能瞭解這個家庭的處境,針對他們痛恨‘無賴於勒’和盼望‘有本事的于勒’的強烈情感理解就不夠透徹了。”

“沒有這兩段,我們就不能理解後文講的為什麼二姐的婚事會和于勒的來信有關。”

“刪去這兩段,我們只能夠讀出菲利普夫婦的尖酸、自私、唯利是圖、愛慕虛榮等低劣的品質,而不能夠體會他們的無奈、痛苦和艱難。這樣評價人物是不科學的。”

的確,學生在刪減段落之後,縱觀全文的變化,其實是進一步引導學生對文本有了更深入的瞭解和分析,也對於人物有更全面的評價。課堂上,學生的學習積極性大大提升,對於文章的內容、中心、人物、作者的創作目的有了更主動、更深入的探究。效果比起以往的教學好了很多。

二、文本續寫,更換為介於尾段與倒數第二自然段之間

(倒數第二自然)後來大家都不再説話。在我們面前,天邊遠處彷彿有一片紫色的陰影從海里鑽出來。那就是哲爾賽島了。

(尾段)我們回來的時候改乘聖瑪洛船,以免再遇見他。

以往很多語文教師包括我,引領學生續寫本文一般都是從尾端開始的:“我們回來的時候改乘聖瑪洛船,以免再遇見他。”展開合理的想像,想像一下圍繞于勒的變化,菲利普一家又會發生怎樣的矛盾衝突呢?經過用心閲讀,合理想像,學生能夠寫出文本後面的變化:一是全家人很憤怒,對於勒咒罵不止,生活陷入更拮据的境地;二是于勒富貴歸來,原來船上賣牡蠣只是對於“我”家人的一個考驗;三是姐姐的婚事告吹,一家人對於勒恨之入骨。

教了很多遍這篇小説之後,我總覺得續寫還是缺了點貼近菲利普一家人當時最真實感受的東西,我需要一個新的突破,我換了一個續寫位置,介於倒數第二段與尾段之間來續寫。很多學生可以寫出來一家人在哲爾賽島的不愉快的經歷,而且能夠寫出不同人的不同感受:菲利普夫婦惱羞成怒,還要避開女婿,怕女婿知道;大姐二姐的心裏也蒙上了一層陰影;若瑟夫心情難以平靜,為着自己的親叔叔,父親的親弟弟而難過不已,等等。

相比於尾段之後的續寫,我這樣介於最後兩段之間的續寫改革,更能夠立足於文章主人公當時當地的心情和正常反應,更有生活氣息,更能夠讓人感受到菲利普夫婦的失望,還有他們的兒子若瑟夫的純潔和富於同情心。

學生的仿寫:我們登上了哲爾賽島,這裏風景宜人,可是我的內心卻十沉重,走在後面的父母神色有些憂鬱,一路上,他們都沒有説話。一旁的二位姐姐正和二姐夫歡快地交談着什麼。

二姐夫似乎終於意識到了父母的神情有些不太對,便有些擔憂地走到她們面前説:“哦,我的岳父岳母,你們是身體不舒服嗎?要真是這樣,那可真是太遺憾了,我們就只有回去了。”母親聽後有些慌張,趕緊説:“不,我們不礙事的,或許……我們只是有點暈船。對,就是這樣,可能……我們休息一會兒就好了。”

二姐夫接着説:“既然這樣,那我們就明天再去遊玩吧。”

等他走後,父親衝着母親低聲地説:“你瞧,他肯定是起疑了,我們可不能再讓咱們的女婿看出點什麼了。”母親憤恨地説:“他就是個無賴,流氓。我早就知道的,他這個賊,永遠都不會改掉那噁心的本性。”

這裏的風景的確很美,可是我卻無心觀賞,因為我的內心被一個滿面愁容,滿手皺痕,又老又狼狽的人給佔滿了。兩位姐姐和二姐夫有説有笑,似乎很享受這裏的時光。另一邊,父親和母親也正漫不經心地説着些什麼,我知道,他們的心早已經不在這裏了,但礙於二姐夫,不得不説一點什麼。

我們在哲爾賽島停留了幾日,終於到了回去的時候。二位姐姐正在歡快地交談着這次的經歷,似乎還有些意猶未盡,我的父母卻皺着眉,好像在想着些什麼。

我們回來的時候改乘聖瑪洛船,以免再遇見他。

三、深入分析:為什麼菲利普夫婦和若瑟夫眼睛看到的于勒不同

在這一次的《我的叔叔于勒》一課的教學中,我運用對比的方法,發現了一個新的突破點:菲利普夫婦和他們的兒子若瑟夫眼中的于勒是不一樣的。請看,小孩子菲利普面對他的叔叔于勒的時候,文中有這樣的講述:

我也端詳了一下那個人。他又老又髒,滿臉皺紋,眼光始終不離開他手裏乾的活兒。

我看了看他的手,那是一隻滿是皺痕的水手的手。我又看了看他的臉,那是一張又老又窮苦的臉,滿臉愁容,狼狽不堪。我心裏默唸道:“這是我的叔叔,父親的弟弟,我的親叔叔。”

我給了他10個銅子的小費。

若瑟夫能夠看到叔叔于勒的窮困潦倒和他的悲慘境況,並且為之而自責,也批評父母的冷漠,還有他善良的實際行動:給了他10個銅子的消費。而若瑟夫的父母——于勒的哥嫂——菲利普夫婦,他們只是在擔心並一點點去驗證這是不是就是他們日思夜想的發了橫財的于勒。在確定這就是于勒,破產了的于勒的時候,他們惱羞成怒,避之唯恐不及。

看看吧,對於同一個于勒,親侄子看到的是人,親哥嫂看到的是錢——這就是差別!小孩子,看到的是一個親人,一個“滿臉愁容,狼狽不堪”的親人,他“又老又髒,滿臉皺紋”。純潔的孩子尚未被那個現實的社會,被金錢給腐蝕的社會給玷污了,他還擁有一絲的同情心在。而成年人,滿心想的都是錢、錢、錢!有錢就是至親,無錢就是“流氓” “無賴”,就要逃得遠遠的。已經成年的菲利普夫婦,因為家庭的拮据,因為諸多的社會因素,他們的眼中只有金錢,心中只有財富。對於他們而言,親情只是一個奢侈品,他們這樣的貧窮人家哪有能力來消遣呢?

再次教學《我的叔叔于勒》,創新一種開頭方式,更換一個續寫的位置,發現一個鮮明對比,我的課堂更多了幾分活力與思考,師生的教與學都很受益。

總之,每教學一課,都儘可能多一些琢磨,少一些敷衍;多一些深刻,少一些膚淺;多一些創新,少一些固守。教師會有更高的提升和更快的發展,學生在學習過程中也會大有收穫。為了師生教與學的幸福感提升,收穫倍增,我願意深入思考,精心鑽研,使自己的課堂成為師生成長的樂園。

浮士德閲讀收穫 篇10

時光匆匆,兩點一線的日子,白天裏忙不完的工作,晚上回到家無止境的家務活。一天還是24小時,只不過分成了好多段,每段裏都裝滿了雞毛蒜皮。

自己呢,也像羊羣裏的羊一樣,低着頭跟着大部隊向前走,前方是一片美味的大草原,還是一個懸崖,管他呢?羊羣停下來就跟着吃草,吃飽了有人帶隊,繼續跟着走吧。

不然呢?獨自抬頭看看月亮,思考一下青草和乾草那個更營養一些?算了吧,那樣會被認為得了羊角瘋呢。學生時代曾幾何時,在一個蒼蠅小店聚餐吃飯,廉價的啤酒,實惠的大盤雞,每個人都是豪情萬丈,看不慣生活的種.種不公,恨不得立刻出山一統江湖。

社會是個磨光機,通過時間把每個人稜角磨平,圓滑的可以照出自己丑陋的樣子。

現在的飯局越吃越高級,圓桌上的台詞全靠演技,酒場的哥們義氣不必太在意,生活還是要靠咱自己。生活不止眼前的苟且,還有詩和遠方的田野。矮大緊的詞,許巍無比倫比的演唱,讓我這個偽文藝青年也心潮澎拜了一把。也想着去放肆一把,去追求自己曾經的夢想,絞盡腦汁卻也想不出當初的夢想。

我是誰,我從哪裏來,我要到哪裏去?這些問題的答案也越來越模糊,也許自己的人生也就只剩生活的苟且了吧。直到最近讀完《月亮與六便士》才發現,生活除了眼前的苟且,還有遠方的苟且,詩與遠方的田野裏也充斥着苟且。

這本小説很有名,在讀大學時就知道。當時的自己只顧着兼職去掙六便士,認為只有攢夠了六便士才可以追求月亮,追求理想。如果用數學語言表述的話,那就是六便士是月亮的必要非充分條件。可事實卻並非如此。

《月亮與六便士》主人公是一位四十歲才學習繪畫的證券經紀人,瘋狂迷戀上了繪畫,放棄優裕的生活,拋妻棄子去了遠方。為了追求藝術理想,他飽嘗貧窮與飢餓的煎熬,忍受精神上的痛苦折磨,極度自私的他禍害兩位痴情女子,最終因患麻風病在世隔絕的塔西提島慘死,死後其畫名聲大作,成為一個自成一格的畫家的傳奇故事。

主人公斯特里克蘭德在追求夢想的過程中,極度自我,全然不顧別人的看法,把女人當作靈感的來源,慾望的工具,寧願得罪千萬人也要滿足我一人,其中過程被人唾棄,內心飽受煎熬,且生活及其潦倒,可謂過着苟且的生活;他不是選擇了夢想,而是被夢想擊中。用他自己的話來説,“我必須畫畫,就像溺水的人必須掙扎”。

三流畫家斯特羅伊夫對大師頂禮膜拜,雖然斯特里克蘭德看不上他,但依然盡力幫助,甚至最後自己的妻子被拐跑,也是自己淨身出户。對妻子布蘭奇的委曲求全,對大師的極端包容,生活中也充滿着苟且。

一個女人能原諒男人給她的傷害,但是不能原諒他為她的緣故而做出的犧牲。在年輕時感情受傷的布蘭奇,無法忍受處處謙讓自己的丈夫,選擇了跟曾經厭惡的斯特里克蘭德在一起,這種單相思的戀情失敗後選擇了喝草酸自殺。剃頭挑子一頭熱的愛情也許註定是悲劇,感情世界裏充滿着苟且。

斯特里克蘭德的原配太太,在丈夫決然離去後也經歷了短暫的悲傷,可她終究認為生活還要繼續,從一個家庭婦女到經營一個打字室,再後來繼承姐姐家的遺產優雅的活着。在本書描述的人物裏,可謂是最令人惋惜又敬佩的一個,她追求理想,希望丈夫能夠歸來;她獨立,可以掙足夠的六便士讓自己的一雙兒女接受最好的教育。

月亮很重要,六便士也很重要,性格即命運,命中註定那樣就是那樣!生活無處不存在苟且,平凡的自己如此,追求夢想的他們何不是如此呢?平庸生活雞毛蒜的人生是被動接受的苟且,詩與遠方是追夢過程中主動品嚐的苟且。

既然這樣,平凡久了,何不瀟灑走一會,努力去追一次夢,這樣你收穫的可能就是不再後悔、不留遺憾的苟且了。

浮士德閲讀收穫 篇11

最近看了費孝通的《鄉土中國》,這算是一本純理論的書,從中瞭解到關於鄉村過度到城市的前世今生。

其中有個觀點令我印象深刻,在城鎮化的變革之中,一部分人學習了文化知識去適應現代城市生活,但是在農村生活是不需要這些知識的,所以城裏人會覺得鄉下人什麼都不懂,其實只是他們不需要懂而已,就好比城裏人也不需要懂得如何種地和餵養牲畜。

鄉村生活本來是很穩定的生活,在我小的時候,農田裏還是一番熱鬧的景象。在農村土地是大家最重要的資源,而且沒法帶走,所以背井離鄉的無奈、安土重遷都是人們對於土地的情感。

隨着城鎮化的發展,爛熟於心的農業技術似乎也後繼無人,農業社會似乎在漸漸遠去,現代化的農業我見到的也很少,雖然人們已經擺脱了利用動物耕種換成了各種機器,但是農業至今還需要很多人力的付出。

如果一個人願意主動的去適應一個規則,那麼這個規則肯定就變成了一種文化,例如尊老愛幼等。如果一件事還需要臨時的政策,那麼它還是政治的範疇。

文化的力量是強大的,你必須適應它才能更好的生存。文化的形成需要很長的時間,他經過人們不斷的實驗,絕大多數人的認同。在傳統的文化中,年長的人總是正確的,有領導能力的,晚輩永遠是要尊重前輩的。

可是如今的變革開始加速,與時俱進才是時代的主旋律。很多觀念開始名存實亡甚至崩塌。我們再去因循守舊的發展自己,是否還能跟得上時代。

對於社會的研究屬於社會學的範疇,社會學,一個看似綜合其實也很專業的學科,有人説社會的推動要依靠政治,後來當經濟問題出現的時候覺得經濟才能推動社會的變革,直到後來才發現科學技術才是第一生產力,生產力的發展才能從根本上解決矛盾。

我雖然是理工科學生,但是對社會學還是很感興趣,社會學的發展才是人們的進步,觀念的進步。如今社會學的學生除了走科研似乎沒有更好的出路,希望社會學也能得到關注。

浮士德閲讀收穫 篇12

《鄉土中國》可以説是瞭解中國社會中不可不讀的一本書,再次細讀費孝通先生的《鄉土中國》一書,與審判實踐相結合,發現對我們做基層法院工作、審理農民羣眾案件有很多值得借鑑的社會理念和工作方法。雖然該書論著成於上世紀40年代,但是時至今日,還是值得基層法院工作同志一讀。

鄉村社會無疑是中國的傳統社會,直到今天還在中國佔據主流位置,儘管它已經成為新潮和時代的棄兒,成為追求現代化的心病。我們不喜歡它了,覺得揹着這個名字在國際上有點欠地位,脱不了國際大款眼中的土包子形象。可是努力奮鬥了半個世紀,我們還是擺不脱這樣的糾纏,還在想方設法;個人想脱農皮而脱不掉,國家想脱農皮也常感為難。

因為鄉村社會本來就是個穩定的不容易改變、不容易創新的社會;農業的特點是求穩,四季的輪迴即可保證農業的運轉,四季的輪迴立刻帶動人民的生活、帶動人民的觀念跟着輪迴。鄉村因為不變,所以重視傳統,所以重視經驗,所以有了老一輩的權威地位。長輩們繼承了前代的一切方法、標準,這些舊傳統,是足夠把當前生活應付得服服帖帖的。後生小輩自然只能唯唯諾諾,專以學傳統為務,務必把老者當權威、當老師,只能尊崇不能違反。待過幾十年,自己也登上老者的尊位,可以捋着鬍鬚滿有把握地數落乳臭未乾的後生了;這樣的經歷,好像複製一般,一批又一批地複製,如同四季的複製。

生活方式影響生活的觀念。不願意變革、只求穩定是農業社會的思想特徵。老人的話就一定是對的,可以成為人生的指針,因為他傳遞着祖輩們的心得,是靠世世代代歷經洗練淘出的金玉之珍。聽話的孩子才是好孩子,後生要樹立正面形象,聽話是先決條件,老人的話不對你也不可以反駁,你也不可以頂撞。傳統教育要求孝,孝的主要內容就是“無違父之道”,且根本不許懷疑父之道算不算是道,一懷疑就危險,一危險就可怕,後果是嚴重的。聽話者,善守祖業者,可以得一世英名,説不定還有御賜的嘉獎。退一步講,就算上輩人的確立錯了規矩,你也沒有可以頂撞可以反駁的資格,你可以陽奉陰違,但是照顧老人的面子和情緒是頂重要的事情,是嚴重地關乎道德的事情。此外再無可退步的地方。

浮士德閲讀收穫 篇13

電視劇一直在放《新水滸傳》,因為喜歡劇中的故事情節和人物,我特意找了這本書看了。

看過之後,印象最深的還是《武松打虎》的故事。武松因為趕路,來到了客棧,客棧酒旗上寫着“三碗不過岡”,喝過酒的武松正準備趕路,客棧的夥計把他攔住,告訴他,店裏的酒喝了三碗就會醉倒,再説前面景陽岡有大蟲,吃了好多人,大家都害怕從那經過,可他喝了十五碗了,還想從景陽岡上過。可夥計最終還是沒能把武松攔下來。

武松乘着酒勁,大約走了四五里地,來到了景陽,他看見一塊綠油油的大青石,武松正好累了,準備躺在上面休息呢。突然,一陣大風吹過,叢林中出現了一隻白額大虎,可能是餓了,見武松,就直向他撲過去。武松這下嚇得磕睡也沒了,他頓時酒勁醒了一大半,避開了老虎,老虎撲了空,發起威來,再撲過來,這下,武松也靈機一動,不再躲開,他操起手中的刀,穩穩的用力握住,迎着老撲過來的方向舉起,老虎從刀上越過,肚皮直接從刀上劃過,受了傷,武松見勢,順手撿起一塊大石頭,狠狠的朝老虎使勁的砸,終於把大老虎打死了。

打死了危害鄉鄰的大蟲後,鄉親們都很感激他。

武松真英勇,這個故事告訴我們,遇到任何緊急情況,都應該冷靜,及時想出辦法,應便處理;這樣可能會戰勝你平時想都不敢想的困難。

浮士德閲讀收穫 篇14

世界上有許多名人,但我最佩服的名人就是出生于波蘭教師家庭的一位著名女科學家瑪麗·居里,於是我讀了關於她的名人傳記。

居里夫人的一生有成功也有磨難,她出生於一個被沙俄佔領的波蘭家庭。民族的壓迫、社會的冷遇、生活的貧困,激發了她的愛國熱情和發奮精神,她決心努力學習,用知識武裝自己。1891年,她靠自己當家庭教師積攢的錢,從華沙一直到法國巴黎大學求學。經過刻苦努力,三年中她先後獲得了物理學和數學學士學位,並取得了進研究室工作的機會。1894年,她結識了比埃爾·居里先生。為科學獻身的理想,把他們永遠聯繫在一起。

他們在一起的生活十分清貧,工作、學習卻很緊張。1896年先後居里夫人發現了兩種新元素:釙和鐳。1906年,比埃爾·居里不幸遇車禍去世,居里夫人就繼任了他的講座並指導他的實驗室。1910年,她發現了純金屬鐳。1934年7月4日,居里夫人去世。

讀了這本書我明白了:人都要有堅強、拼搏、向上的意志。如果在前行的路途中遇到了失敗,不要灰心。跳過它重新走上前行的路。“人生不可能一帆風順,難免會遇到各種坎坷。”同時也讓我知道了:“自信+努力=成功”。在此讓我們一起努力吧!

讀了《居里夫人傳》讓我收穫了累累碩果,懂得了不少道理,也讓我知道了什麼叫“巾幗不讓鬚眉”!

浮士德閲讀收穫 篇15

馬克思、恩格斯曾説過:“資產階級撕下了罩在家庭關係上的温情脈脈的面紗,把這種關係變成了純粹的金錢關係。它使人和人之間除了赤裸裸的利害關係,除了冷酷無情的現金交易,就再也沒有別的聯繫了。”自從讀了莫泊桑寫的《我的叔叔于勒》,我深刻地體會到了馬克思、恩格斯的那句話。

《我的叔叔于勒》選自《羊脂球》。《我的叔叔于勒》這部短篇小説是被譽為世界短篇小説巨匠莫泊桑寫的。莫泊桑是法國批判現實主義作家。在這個暑假裏我們老師要求我們閲讀這篇精彩的短篇小説,我一共閲讀了兩次。初次閲讀,只讀到了菲利普夫婦的見利忘義,愛慕虛榮。經過再一次的閲讀,我又發覺菲利普夫婦也是有苦衷的,也是可憐的人,他們之所以會變成現在的他們,只是因為黑暗拜金的社會扭曲了他們的人性。作者的這篇文章描述了菲利普夫婦對待親弟弟于勒前後截然不同的態度,畫出了一幅資本主義社會裏,貧窮則哥哥不認弟弟的悲慘的景象,藝術的揭示資本主義社會人與人之間的關係是“純粹的金錢關係”而不是人與人相互幫助的美好生活的主題思想。小説一開頭先寫出了這個約瑟夫。達佛朗斯家的生活狀況。“我”有兩個姐姐,家裏的生活也是比較的艱苦的,爸爸的工作很是艱苦,卻賺的錢卻不多。後來又介紹了于勒。就是這部小説的主人公。于勒生活在一個小職員家庭中,他想向上層社會爬,也想在自由競爭的資本主義社會中創業,但是都失敗了。這不僅僅是他個人的悲劇,而是當時資本主義社會的悲劇。所以説于勒是資本主義社會中的一個受害者和失敗者。

在資本主義這個大染缸裏,于勒從小就沾染上了資產階級的思想和惡習,行為不正,糟蹋錢,花錢如流水,逼得父母動老本,不僅把自己應得的部分遺產吃得一乾二淨之後,還大大佔用了我父親應得的那一部分,最後,于勒被叔叔嫂子驅逐到美洲去淘金。從此,他由家庭進入到社會,並在資本主義自由競爭居然闊綽了一個時期,開了一個大店鋪,做了一樁大買賣。但是,好景不長,他在競爭中終於失敗了,破了產,到處流浪,有家而不得歸,最後被收容在一艘海輪上,靠買牡蠣為生,過着豬狗般的生活。于勒的沉浮,在資本主義社會裏具有一定的代表性。我們從於勒的身上,看到了一點時代的眉目。

另一方面,作者從於勒的身上,還形象的揭示了資本主義社會人的價值標準和人和人之間關係的本質。當於勒花了家裏的錢的時候,便一文不值,成了全家人的恐怖壞蛋流氓,當他在美洲發了財,並願意回來與哥哥同過快樂的日子的時候,哥哥嫂子便把他當成了快樂和福音,成了正直的人,有良心的人,有辦法的人,全家叨唸着他,盼望着他,當他成了窮光蛋的時候,哥哥嫂子對他躲之惟恐不及,避之惟恐不遠,他成了賊,流氓,被視若毒蛇猛獸,怕重新回來吃他們。這裏,家人對與于勒的評價,完全取決於金錢,金錢成了資產階級衡量人的標準,道德標準,與是非標準。總之,在這篇小説中,人物形象寥寥無幾,但卻有明有暗,有虛有實,有詳有略,寫出了層次,突出了重點,在語言動作中生動地突出了人物的內心世界,有力地表現了主題。

浮士德閲讀收穫 篇16

一朵花,長在樹上,才有它的美麗;拿到人的手裏就算完了。北平城也是這樣,它頂美,若是被敵人佔據了,它便是被折下來的花了。”

“假若北平是樹,我就是花,儘管是一朵閒花。北平若是丟失了,我想我就不再活下去。”

就是這樣樸實而又非常到位、形象的話語,深深吸引着我,引領着我一口氣讀完了老舍先生的鉅作《四世同堂》,四世同堂,是中國這株文化古樹上鮮亮的花,家丁興旺、和平和順,就像今年的花謝了明年還要開,一代一代安安穩穩傳下去。老舍先生把這株古樹栽植在北平這座文化古城,栽植在中華大地飽受日本侵略的大幕之下,雖然北平城裏沒有硝煙、沒有槍炮,可始終籠罩着被凌辱、被踐踏、被扼住咽喉的窒息裏,這株古樹的兒女在這種環境下掙扎,它卻無法保護,枝枝葉葉七零八落,四世同堂,成為了幻想。

古老的北平、莊嚴肅穆的天安門城樓,美麗的三海、白塔,都成了別人的玩物。

然而,被壓迫百多年的中國產生了這批青年,他們要從家庭與社會的壓迫中衝出去,成個自由的人。他們要打碎民族國家的銬鐐,成個能挺着胸在世界上站着的公民。到國家呼救得時候,沒有任何障礙能夠攔阻的住他應聲而至;像個羽毛已成的小鳥,他會毫無棧戀的離巢飛去。錢默吟老人是一位橫草不動豎草不拿的詩人,在和平時期,他以花草、詩詞和酒為伴,過着隱士一般的日子,可當國難當頭,他挺起詩人並不健壯的胸膛,昂起頭毫不畏懼的應戰,“他須把血肉之軀擲給敵人,用勇敢和正義結束了這個身軀。”

當他在獄中遭受非人的折磨,他把自己的命運與國家緊緊拴在一起,他告訴自己,“須把生死置之度外的去保全性命,好把性命完全交給國家”,錢詩人就這樣寧死不屈,把生命像一口唾液似的,在要啐出去的時節,又吞嚥下去。愛和平的人沒有勇敢,和平便變成屈辱,保身便變成偷生。他從此忘記了原有的安逸,而全身心的投入到抵抗侵略的戰鬥中,用抵抗來為世界保存一個和平的、古雅的、人道的,文化。老人像一部中國的古書,厚重、正直、莊嚴,他所表現的不只是一點點報私仇的決心,而是替一部文化做正面的證據。他是一個地道的中國人,是會帶着他的詩歌、禮儀、圖畫、道德,為一個信念而殺身成仁的。從錢詩人、瑞宣、瑞全等人的身上,我們看到了真正中國文化的力量。正是這種根深蒂固的文化,阻止了中國這艘巨輪被狂風吹走。

浮士德閲讀收穫 篇17

花了幾個星期,斷斷續續讀完了《四世同堂》。老舍真是個北京人,把北平的人、事,甚至是一草一木都寫出神韻來了。説看這書能激發出什麼愛國熱情是假的,我就是覺得做人要有做人的準則。

北平淪陷了,日子還要過,大家都死了不是就怎麼怎麼好,死也是為了活。我開始就奇怪,為什麼逃出去就是好的,留下來的就是懦弱無能。在我看來,亂世中不做違背良心的事,能夠保全自身、保全家人,還能為別人多少也做些貢獻,也是一種抗爭。而且是廣大人民羣眾最容易做到的,不是什麼可恥的事情。畢竟,絕大部分人心裏都有善良,可不是每個人都有勇氣。到最後,連瑞宣也想通了,不象以前那麼矛盾了。

我説,小説寫得殘酷。我以為像尤桐芳心地善良,又有勇氣,必會有一番作為。結果呢,就稀裏糊塗地被錢詩人炸死在台上了。什麼都沒能做,心中懷着那麼大的仇恨,什麼都沒做成,還不是讓日本人害死的,是讓大家最最敬重的錢詩人。大家説錢詩人是導師,太言過其實了。他做那些事,有多少是為了愛國,又有多少是因為仇恨。如果他沒有錢仲石那麼個兒子,沒有冠曉荷那麼個鄰居,誰知道他會不會像牛教授那樣啊。因為國仇家恨把他逼到了那個份上,任何人都會去反抗、去鬥爭。老舍也沒想把他寫成完人,他為了報仇害死了無辜的人,日後也必要為此而懺悔。

大赤包、藍東陽、胖菊子這些人品質低劣是罪有應得。而像冠曉荷和祁瑞豐,老舍簡直都不願意去批判他們,只説他們是無聊。他們是北京文化的極端產物,下場可算是滑稽。一心做漢奸、做特務、做日本人的走狗,最後還是叫日本人給弄死了。北京人的性格,在太平歲月是最好的,對誰都那麼客氣有禮。可是到了戰爭年代,卻只懂得忍,逆來順受、不敢反抗。

我不是不喜歡錢詩人,我對他就沒什麼感覺。但我喜歡他的一句話,大意是:到什麼時候都不許灰心,因為一個人要是灰了心,就只能看到別人的不好,而看不到自己的墮落了。什麼時候都要懷着希望,不能絕望。

“千里刀光影,仇恨燃九城。月圓之夜人不歸,花香之地無和平。一腔無聲血,萬縷慈母情。為雪國恥身先去,重整河山待後生。”就是要有待後生的信念。信心也是一種美德。

浮士德閲讀收穫 篇18

昨天晚上,我在睡覺前讀了一個故事叫《灰姑娘》,讀後我睡不着覺,一直想着故事中的灰姑娘的模樣,灰姑娘小時候過得特別幸福、快樂。每天有漂亮的衣裳穿,後來,灰姑娘的媽媽去世了,她再也穿不上好看的衣服。

浮士德閲讀收穫 篇19

花拳繡腿也好,樸實無華也罷,終究不知道散文如何寫法。於是找一兩篇範本來讀。手摸着書架上一排書脊,一眼看中了《魯迅散文全編》,灕江出版社出版的。

魯迅是個大文豪,恐怕無法學到他的博大精深。但讀一讀也無妨,於是翻開來瀏覽。隨手翻到了《範愛農》這一篇。

讀了開頭,便有勃於我的常規思路。開頭並沒有寫範愛農,而是寫東京客店裏,從報紙上看到安徽巡撫恩銘被徐錫麟刺殺的新聞,及稍後秋瑾和徐錫麟被殺,幾個中國留學生議論的情形。之後在一個同鄉會上討論發電文時,範愛農才出場,而且是以聲音先出場的:“殺的殺掉了,死的死掉了,還發什麼屁電報呢。”接着魯迅看到的“是一個高大身材,長頭髮,眼球白多黑少的人,看人總像在渺視。”一句氣憤的話語,一個“眼球白多黑少的人”,將範愛農的個性和形象,躍然紙上。

魯迅憤怒了,這個範愛農,對自己的先生徐錫麟被殺,竟“那麼冷”,而接着由誰擬電報稿的事,範愛農又説了一句“何必推舉呢?自然是主張發電的人羅——”這一句,又進一步寫出了範愛農的“離奇”、“可惡”。是個怪人,不易溝通。

範愛農的結局,不僅僅是因為他的個性,還有當時那個社會的原因,也是魯迅對那個社會的控訴吧。

浮士德閲讀收穫 篇20

傷逝,傷的是又一股反抗力量的逝去,傷的是反抗最後走向了消逝,

子君與涓生是一對在五四時期幸運地自由戀愛了的青年,他們曾勇敢、曾幸福,修成正果後卻又離散了。和整場運動一樣,兩個青年有滿腔熱血,卻不成熟,都未能完全對他們的生活負責,都未為做好去應對各種磨難,只是熱烈而單純地追求未知而神祕的自由,卻沒料到生活是艱難的,他們沒有爭取完全自由的能力。這樣的反抗,最終只能走向妥協,走向失敗。

子君的反抗,自然是受了轟轟烈烈的新文化運動的影響與誘惑,才有勇氣追隨了爭取自由解放的隊伍,才敢於説出“我是我自己的,他們誰也沒有干涉我的權利”這樣英勇的話。子君是受了誘惑的,被未知的、也許美好的東西的吸引。她不知道自己究竟要的是什麼,正如涓生所説:“她當時的勇敢和無畏是因為愛”。因而婚後,子君與《倪煥之》中的金佩璋一樣,自覺地沉淪在繁瑣而無趣的日常生活上,滿足於個人小天地裏的幸福,喪失了人生理想,不再追求精神世界的自由與歡愉。也許到死,子君自己也都還不知道,自己究竟要爭取什麼。

相比子君,作為領路人的涓生,卻讓我感到更大的失望。當與子君同時上街散步,只有看見子君高興而自豪的走着時,才敢也抬頭挺胸起來。當丟失了本來就不高薪的工作時,涓生不敢面對自己失業的恐懼,就將自己的這份恐懼轉嫁給子君,認為是子君在恐懼。也許程度再深下去,就如《神經病》中的方正英一樣,對生活的擔憂使自己神經衰弱,卻對別人説是自己的妻子發了神經。

涓生是虛偽的,高調追求自由,卻在上街時縮在子君後頭;涓生是無能的,面對失業的壓力,家庭的責任,只是選擇躲在通俗圖書館裏;涓生是可笑的,不讓子君打擾吃飯的他,卻計較自己吃飯介於油雞與趴兒狗之間的地位;涓生是邪惡的,在艱苦黑暗時期,竟認為“新的希望就只在我們的分離;她應該決然捨去”,甚至想到子君的死。

同《玩偶之家》中的諾拉一樣,子君與涓生都是因一時衝動而做出反抗現實壓迫,都是不成熟的、沒有根基的,似玻璃般易碎。終有一天,只拎了件小包就出走的諾拉會回家繼續當她的“小鳥兒”、“小松鼠”抑或走向墮落,沒有任何資本的子君和涓生,不可避免地也只能是走向離別和失敗。反抗,就這樣行走在消逝中。

浮士德閲讀收穫 篇21

夢想的旅程帶着很多的感傷,情感的開始更於心中感悟,一副雋永幽遠的畫卷,幾許別樣浪漫的人生。

子君,兩副面孔出現的子君。會館時期的子君是戀愛時期的子君。這個子君在小説中是一個新女性的形象,果敢,有見識,有主見。而吉兆衚衕時期的子君——即同居時期的子君——卻是一箇舊女性的形象,怯弱和無知,帶有中國舊時代烙印的傳統女性。不管怎麼説,子君這個女性,代表的是不只自己。世上最能打動人的是悲劇,這是很殘忍。《傷逝》是一部徹徹底底的悲劇。子君死了,為涓生而死了,那是時代的悲劇,更是子君把愛情當作人生終極目標的痴情女子的悲劇。

涓生,一個擁有感情卻又時時被時代所要挾的知識分子,他面對帝國主義的罪行可以義憤填膺,而面對情感卻畏首畏尾,他是一個有感情的人,但他的感情卻是那樣的脆弱卻又那樣的堅固:“她卻什麼都記得。我的言辭,竟至於讀熟了一般,能夠滔滔背誦;我的舉動,就如有一張我看不見的影片掛在眼下,敍述得如生,很細微,自然連那使我不願再想的淺薄的電影的一閃。夜闌時候,是相對温習的時候了,我常常是被質問,被考驗,並且被命運複述當時的言語,然而常須她補足,由她糾正,像一個丁等的學生。”這,是他對子君的理解,更是他對愛情的理解子君的悲劇在於把愛情當作人生的終極目標,真的無法承受失去。子君選擇和涓生一起生活,她的壓力在那個時代肯定比涓生大得多。在那“五四”初期的時代裏,子君的執著,卻給她帶來無數鄙視的目光。“我是我自己的,他們誰也沒有干涉我的權力。”這種絕然的態度,已經註定她把愛情視為生命的全部的悲劇的開始。

《傷逝》是一種超越視覺和人生的衝擊,們分析的永遠都只是別人的愛情,而我們自己此時此刻正經歷着的、心碎着的愛情卻是我們自己也不願去分析,不願去推敲的。箇中原因是經不起。

在愛情理想的追求過程中,涓生從浪漫走向實在,從幼稚走向成熟,而子君則從果決剛強走向平庸懦弱,從希望到滿足進而走向失望和絕望。在與生活所作的悲劇性抗爭中,子君是弱者和犧牲品,而涓生則作為一個強者終於站起來,“向着新的生活跨進第一步去,將真實深深地藏在心的創傷中,默默地前行,用遺忘和説謊作我的前導……”。不能説他一定會成功,至少,他還沒有失敗。

浮士德閲讀收穫 篇22

人與人之間的生活總是充滿爭執的。或許是由於過於大聲的外放音樂,或許是樓道內的阻塞物,又或者是裝修時發出的巨大聲響……這些每天發生的平凡小事,雖説不重要,卻使我們內心煩躁。

像這樣的矛盾之所以會發生,有諸多原因:其一,在於人非生而是社會的一份子。作為偽社會性動物,人本不習慣於現代社會嘈雜擁擠的大城市。因此會對陌生人感到淡漠,會為了一己之私而破壞公共設施,是因為本性如此。這是人的先天性因素,也是它使我們與周圍人之間的衝突難以避免。

其二,在於社會中所存文化的影響。在《鄉土中國》一書中,作者較為詳盡的描繪了中國傳統文化中極重要的一部分:“私”。“私”的含義,除自私之外,更在於由己推人的思維模式。對自己與家庭而言有利,卻損傷社會利益的事,在這種思維模式之下,也因為公與私之間彈性可變而不再清晰了。至於社會上他人的問題,無人擁有的公共產物,這些都不屬於普通人“私”的概念之類的事物,便因為這樣的文化而被忽略了。

其三,在於中國鄉土社會到現代社會的轉變。在現代化的今日,雖然生活中多了許多高科技的產物,但人們的思想並沒有像時代的浪潮一樣飛速發展。即便是在上海這般的大城市中,依舊存在不少從過去遺留下來的問題。鄉土社會中對於羣己關係的界定,在現代社會的今日仍在發揮作用。而當源自禮治社會的規則運用於法治社會中時,便發生了矛盾與衝突。於是,擾亂人們正常生活的情況也發生了。

那麼改變這一現狀的方法又是什麼呢?於我而言,所有問題的根源似乎都指向鄉土社會中羣己關係的認識與現代社會的生活方式間發生的衝突。問題的根源是在_年前費孝通先生所提出問題的後續。也就是説,鄉土中國的社會慣性仍舊存在。

而現存的問題既然屬於鄉土社會的慣性,他便必然有消亡的一天。若説要用什麼來加快去消亡的話,便也只能依靠人們最為熟悉的方法:教化了吧。但教化的手段,在今日則可以更為先進一些。不僅可以利用在路邊隨處可見的公告牌,也可以在互聯網上進行相應的'宣傳。

我認為現在出現的許多矛盾證明了中國處於轉型的路上,前文所述的問題終有一日會被解決,我們可做的便是加速這一進程。

浮士德閲讀收穫 篇23

在這篇文章裏,武松在景陽岡前的“三碗不過岡”酒店裏喝了十八碗酒,喝醉了。他搖搖晃晃的來到景陽岡上,睡在了一塊大石頭上。突然,一隻白額大老虎從草叢裏竄了出來,武松一驚,拿起肖棒向老虎打去,不久它們就打成一團,老虎因為餓的原因被武松打死了。

武松打虎雖然勝利了但他也犯了個錯誤,就是無視了警告牌。在旅遊景點裏有一些“禁止入內”、“遊人止步”的牌子,不要以為這些牌子沒用,如果你進了危險地區是可能命葬黃泉的。有時候街道上會有一些“正在施工”的牌子看見也要繞行哦。

浮士德閲讀收穫 篇24

讀完《水滸傳》中的“武松打虎”,實在是一篇關於英雄描寫的經典之作。作者對於武松打虎全過程惟妙惟肖的描繪,讀來猶如親歷一半。我們既為武松醉醺醺邁步景陽崗突遇猛虎而捏一把汗,也為武松的臨危不懼的英勇豪情而油然起敬。

武松在景陽崗下的一家酒店,一口氣喝下了十八碗“出門倒“,把一個大塊吃肉、大口喝酒的英雄豪傑,活脱脱的展示在我們面前。儘管有店家“三碗不過崗”的規勸,儘管有官府關於景陽崗大蟲(猛虎)的警示,可英雄武松卻是“藝高人膽大”,“明知山有虎,偏向虎山行”。當他突遭與猛虎相遇時,儘管也“酒都作冷汗出了”,甚至慌亂應付對之際,手中唯一的武器——一根哨棒由於擊打在樹上而折斷了,可英雄就是英雄,正所謂“狹路相逢勇者勝”,武松憑着平時苦練的一身好武藝,靈巧地避開了老虎的“撲、掀、剪”,硬是用一雙“鐵”拳,生生把猛虎擊斃。

書中另一位水滸英雄黑旋風李逵,也在沂嶺一人獨殺大小四隻猛虎,由於描繪的不如武松徒手打虎這樣的淋漓盡致,使武松打虎的英雄壯舉,千古留名。

古人説的好:“書到用時方恨少”,從武松敢於徒手打死老虎,一方面顯示了他的過人膽識,另一方面還是他平時刻苦努力操練“十八般”武藝的必然結果。從中我們可以領悟到,只有平時刻苦努力地學習,掌握足夠豐富的知識,才能在面對諸如考試、突發事件等,也像武松遇到老虎一樣,沉着應對,並最後取勝。

浮士德閲讀收穫 篇25

讀了這篇文章,我深有感觸。

魯迅在安徽巡撫思銘被刺殺後的同鄉會中,發現一個高大身材,長頭髮,眼球白多黑少的人,對魯迅的意見大抵是反對。一問才知道:他叫範愛農,是徐伯蓀的學生。我去動物園玩過一次,裏面種類繁多的動物使人眼花繚亂,出於好奇,我去了野狼館,裏面一隻只雄壯的狼趴伏在地上,一動不動,這些本該在草原上自由奔逐的狼,一個個無精打采的趴在地上,如同一隻只癩皮犬,我震驚了,這還是我想象中的狼嗎?他們同我印象中的狼十分相像,甚至更加威武雄壯幾分,但關在籠中的狼早已失去了野性,他們喪失了熊熊鬥志,只能如此麻木的苟且偷生!

魯迅就憤怒起來了,覺得他太不勇敢,自己的先生被殺了,連打一個電報也害怕,於是堅持要發電。於是兩人便成了冤家,致使魯迅厭惡範愛農甚過滿人。

直到革命前一年,兩人才在紹興相見,成了好朋友。一同喝酒時魯迅又翻出那段往事,範愛農與魯迅處處作對,原來是魯迅再税關的一次搖頭,使範愛農以為魯迅瞧不起他。

這告訴我們,要與他人多交流、溝通,闡明自己的想法,就可以避免很多誤會。如果魯迅在同鄉會上問一問範愛農,或許兩人早就成為朋友了。

我們要使自己的心胸更加寬廣,對他人的錯誤行為加以體諒,畢竟每個人都不可能不出差錯。但原則上的問題不能讓步。魯迅和範愛農都沒有站在對方的角度去思考、分析。所以,我們還要學會換位思考。

同時,我們對事物也不要太敏感,範愛農把魯迅的一次搖頭當作輕視,實在不應該。

總而言之,只要有寬廣的心胸,就會避免很多誤會。

浮士德閲讀收穫 篇26

《呼蘭河傳》一書,在我祖父祖母那一代人就作為課外閲讀的好教材。一代大師優秀女作家蕭紅,用詩一般的語言、用像繪圓一樣的方式,給我們描繪了上世紀三、四十年代舊中國的狀況。它是一篇充滿童心詩趣和靈感的回憶式長篇小説。

小説中的人物雖然沒有像魯迅筆下的祥林嫂、孔乙己、潤土、阿Q那樣人人皆知,但肅紅用姻熟的與作技巧、抒情詩一般的意境,塑造追述的一個個人物,如祖父、二伯、馮歪嘴子等形象,也是栩栩如生、躍然紙上。尤其對三個普通女性的刻畫更是入木三分,各顯特徵。如第一個女性,小團圓媳婦嫁到胡家後,經歷了捱打、跳神、熱水燙驅鬼到奄奄一息、無人問津,最後死於非命的過程,展現了殘酷的封建傳統、落後風俗的可怕畫卷。

而在整個過程中盡心盡力參與照顧的大孫子媳婦,最後只能用跟別人跑了的方式,追求自己幸福來反抗舊社會對婦女的摧殘。而由媳婦熬成的婆婆,懷着為她好的願望,用打罵、跳神、逼迫洗澡的方法來救治,最後反而使其致死還嚇跑了另一個媳婦的結果,上演了一出家破人亡、鬼神之斗的生活悲劇。劇中人並不知其中原由,只能寂寞無語。這一家庭悲劇再次印證愚昧落後是精神枷鎖、是無形的屠刀。

作者蕭紅雖然生活在日本侵略中國的時代,生活十分艱難。但她對童年生活的回憶也是幸福的,她的後花園的童趣與魯迅筆下的百草園有異曲同工之妙,她描述的搭野台演戲和魯迅展現的社戲媲美,同樣為我們展現了舊社會農村南北文化習俗的相通,使我們對中國農村的過去有了更深刻的瞭解。

作家蕭紅的小説《呼蘭河傳》,通篇並無大場面、大事件、大人物的描寫,但對那些發生在社會最底層的人羣中間、社會中最平凡最瑣碎的事件,如賣豬肉、賣麻花、拉大車、修路面等,把整個東北農村生活情景都細膩逼真的加以描寫,並用犀利的語言為人民大眾喊出追求幸福、追求生活的心聲。尤其是對賣麻花情景的描寫更是淋漓至盡,看似十分平常的賣麻花所涉及的七個人物,一個提籃叫賣燒餅的在衚衕東頭喊道西頭,籃子裏糖麻花和油麻花,被人問價和挑揀也不發怒的性格,一個三十多歲的女人和五個小孩買麻花的爭奪打鬧的全過程把東北城鎮平凡市民家庭生活的細緻情景描寫的惟妙惟肖。所以她也可以稱為百姓的作家。

中華民族勤勞勇敢、熱愛生活、憧憬未來、昌有理想的特點,也從一些小事得到充分描述,尤其是磨礪中的愛情故事更是淋漓致盡。忠厚的愛妻、小的馮歪嘴子,在他所幹活的磨房裏與趕車老闆女兒王大姑娘私自結婚生子,雖成了小城人們茶餘飯後的談資笑料。但她不為人們的鄙視而悲悽自卑,相反能抵抗唾沬奮力抗爭,和老婆、孩子和和美美過日子,用自己最原始最全部的能力,來愛妻子、愛孩子,充滿了不畏艱難、努力活下去的勇氣。這是中華民族千百年來繁衍不息、不斷昌盛的源泉,也表現了蕭紅在逆境中嚮往幸福、嚮往未來的願望。

蕭紅是中國現代文學史上一位及具獨特藝術個性的女作家。她生活的時代是中華民族蒙受巨大災難的時代,她的現代處境是悽的,但對家鄉的熱愛,對童年的回憶,對親人、親友、多鄉友的眷戀之情,從回憶小説中洋溢、流露,因此雖生活的熱愛才是藝術創作永不幹涸的源泉。

蕭紅的藝術才能由於生活窘迫和疾病的折磨,在31歲就死去了,在一個美麗的年齡就離我們而去。但她留下的作品,卻是我們寶貴財富,在文學的寶庫中,是一塊絢麗的瑰寶,受到許多文學大師的讚賞,更受到廣大讀者尤其是青年讀者的熱愛。她的作品,使我從平凡小事的描寫中看到她寬大胸懷;從破碎不連貫的七個章節中,看到整個中國的全景展現。沒文化,真可怕。落後要捱打,因落後,而最深受害者是勞苦大眾。肅紅作者就是在日本侵略中國,廣大人民遭受戰爭之苦,而她只能和她的丈夫旅居香港,過着淒涼貧困的生活而萌生書寫以灰暗色調為主的《呼蘭河傳》。更加激發起我們對現實的熱愛,對生活的熱愛和對生命的珍惜。

如今,在政府領導下,科學空前發達,生活不斷進步,中國人的平均壽命經過六、七十年的變迀已增長到80多歲。這是在31歲早逝的蕭紅肯定沒有預想到的。解放後,中國人民,尤其是勞苦大眾都是國家的主人,再也沒有外來侵略者欺凌和侮辱,中國人民再也不是貧窮困苦的東亞病夫,中華民族像一頭從沉睡中醒來的雄獅。近年來,中國在國際事務中地位越來越局發揮的作用越來越大。作為一箇中國人我,我們都感到無比驕傲和自豪。如果她能活到現在,一定會用更活潑的文章來歌頌、來描述。所以,時代是文學創作的基礎,我們也期待更多歌頌當今的文學作品面世,來激勵生活、激勵青年。

浮士德閲讀收穫 篇27

讀完魯迅先生的《範愛農》,想到了先生不是很佩服的詩人鄭愁予的《錯誤》,覺得很貼切,先生與範愛農的相遇相識相交都讓我想到“美麗的錯誤”這個詞,是同詩一樣美麗而充滿淡淡的卻拂之不去的哀傷,一種跨越萬水千山卻尋不到岸端的心竭力盡之辛苦。

先生與範愛農是在誤解中相識的,這是文人間常有的美麗的錯誤,就如同蘇軾與王安石的“桂花”軼事,多是拳拳真心,終大白於事實。先生起初誤以為範愛農舍不了舊什物舊禮教,範愛農攜帶的繡花鞋、範愛農若干人謙讓座席,使其留給先生迂腐不化的印象,不自覺間,先生就輕輕搖頭了,而範愛農則誤以為是先生瞧不起自己,於是對先生大為不滿,此後,數次與之作對,雙方鬧得有些不愉快。看起來似乎開始一點也不美,可時間總是公正的,幾年後,有緣人相遇,正是憑着過去的不愉快的深刻印象,他們如命定中人一眼辨出了對方。上天似乎有意留給這對文人冰釋前嫌的機會,在這個美麗的春末,他們相知相交,度過了一段風火知遇的日子。只是,後來,因時因勢因錢,他們又分開了,魯迅前往南京,而範愛農的學監被罷除後不久範愛農溺水而亡。和大多數失意文人一樣,他也與這江南之水有着不解之緣,只是不知是自己投去還是的確是偶然,但這似乎已不太重要了。遺憾已經鑄就了。

那等在季節裏的容顏如蓮花的開落,愛農與先生的相遇亦如蓮花的開落,花開花落間,純白如洗、淡漠如風、出污泥而不染已不足以形容純樸的愛農的赤子之心,他就如倚樓長望的女子,期待着懂他惜他的人出現。也彷徨痴守過,也低迷傷心過,也輕狂不羈過,但終究等不來一個好天氣,先生達達的馬蹄為他送來一陣福音,短暫的歡喜過後殘留無期的再等待與無限的哀傷。“我不是歸人,是個過客。”我想,先生在聽到愛農説“也許明天就收到一個電報,拆開來一看,是魯迅來叫我的”。是不是也會想到這句希望與失望交織滿含心酸、心有餘而力不足的近乎呢喃的話語。

讀愛農,總是會有淡淡的哀愁,一種不可名狀的哀傷衝擊着,終於終於佩服憐惜起這樣一顆赤誠之心來。

那是一顆跋涉千山萬水、努力尋找夢想的心,有文有友有酒;那是一顆驕傲到能頂對先生而謙卑到互相推位的錚錚文人心;那是一顆掙扎於壓迫而不失期待不失堅持的傷痕滿鑄的辛苦的心。千山萬水、萬水千山,愛農,在生活中執着,執着於情,執着於苦,終於沒有悲傷哀怨地投入水的懷抱。

上下五千年,愛農淌了一條歷代失意文人必走的崎嶇艱辛路,而先生,以純樸的文字、冷靜的回憶,以伯樂之位,敍寫了五千年來文人的坎坷歷程,小小的角度,大大的世界。

“我打江南走過,那等在季節裏的容顏如蓮花的開落……”

這樣一顆辛勞、充滿期待而又孤寂的心呵!這樣一顆顆跋涉萬水千山的辛勞苦心呵!這樣一縷縷孤芳自賞、如水東流的魂靈呵!

從此我總覺得這範愛農離奇,而且很可惡。”

“第二天愛農就上城來,戴着農夫常用的氈帽,那笑容是從來沒有見過的。”

賞析:這兩句話是我對比着找出來的,第一句用“很”字寫出了魯迅對範愛農的憎惡,但第二句話用“愛農”表達了魯迅對範愛農的親切。作品開頭把範愛農寫得如何如何地討厭,為後文寫作者對他的友善打埋伏,這是一種欲揚先抑的寫法,對比寫出了 魯迅 先生對範愛農的友誼。以至於為範愛農寫了五首詩。