2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得（精選20篇）
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇1
如果説苦與樂，是你心中有關青春的兩種詮釋，那麼橫空出世的《少年的你》，將為你青春開啟第三扇門。
“你保護世界，我們保護你”，陳念與北野的共生關係，因為感動，所以傷痛!
一、細節動人
1、陳念為死去的胡小蝶蓋衣服。影片的開篇是一起校園霸凌事件，校花胡小蝶墜樓，其他同學都冷漠的看熱鬧，唯有陳念特立獨行，她卻成為他人眼中的異類，肇事者魏萊的眼中釘。
蓋衣服這個小細節，不僅是整部劇的助推器，讓陳念成為魏萊下一個欺凌對象，它還成功展現了陳念友善與真誠的美好品質。
2、胡小蝶將空的酸奶瓶，放在一堆新鮮酸奶瓶中間，寓意深刻。胡小蝶一直忍受着校園霸凌的傷害，她想逃出去，希望有人拯救她，可她就如同空酸奶瓶一樣，孤零零躺在那裏，與周圍人格格不入。
藉助酸奶瓶這個道具，胡小蝶壓抑、憋屈的情感得到抒發，這比語言更給力。
3、人行道紅綠燈變化、烘托劇情。陳念與北野相識後，單純善良的陳念，一直被北野默默守護，一直以來畫面都是陳念在前、北野在後。
可有一次陳念過馬路時是綠燈，而到北野時，信號燈就變成紅色，劇情也是從此開始變得虐心。看似普通的紅綠燈，在該片中，成為劇情“甜與苦”的分水嶺、一語雙關真妙。
4、陳念大學聯考第二天，路邊的白色鄒菊，是北野的告白。鄒菊的花語是“隱藏在心中的愛與離別”，與他們的故事何其相似。
站在陽光下的陳念，與行走在黑暗中的北野，是兩條沒有交集的平行線，因而北野只能將愛意藏在心中，這份不能宣之於口的表白，用鄒菊來表達、很高明。
二、演技加分
《少年的你》上映兩天票房破三億，豆瓣評分8.6分，可謂市場與口碑雙豐收的佳作。它大獲成功的背後，固然是細節決定成敗，但主演們優質的演技才是它突出重圍的關鍵。
首先是女主周冬雨，她三年前憑藉《七月與安生》被封影后，如今她在《少年的你》依然表現不俗。
當27歲的周冬雨遇見18歲的陳念，年齡加註在她身上的成熟感，卻掩蓋不了陳念勃發的青春氣息，她的恐懼、傷心、委屈、倔強，像極了初出茅廬的小女孩，讓人感同身受。
其次是易烊千璽，這是他第一次站在大銀幕的，他作為高顏值的偶像派演員，他在該片中的表演，非常具有顛覆性，他的寸頭形象更是讓人驚豔。
在該片中，易烊千璽學開摩托車、學抽煙、學打架以及壁咚，他的小混混模樣十足，讓人難以將他與偶像聯繫在一起，果真演技炸裂。
最後是反派周也，她天生有張清純的娃娃臉，她乾淨的氣質與不討喜的魏萊形成了一種反差感，她將這個角色的乖巧與惡毒完美結合、很出色。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇2
電影的主題是校園霸凌，比較沉重，很能引起人的思考，觀後每個人都要想想自己的以前或者未來。但沉重背後也有温柔的一面，男女主之間的守護，這份感情的純粹多次當觀眾淚目。
一個因為意外，看到一些實情，因為不想顛倒黑白被欺負。一個從小到大，一直生活在陰暗裏，心裏卻一直堅信有份美好。他倆相遇，一個保護美好，一個保護那個保護美好的人。但實則都在保護這個世界醜惡下面唯一的美好。
全篇看似念念是那個最需要保護的人，讓人感覺心疼。但我想説，那個叫小北的孩子，他更需要愛，他更需要人保護，他也只不過是看似堅強。他倆在家那段，痛苦又帶着美好。小北躺在牀上側身留下的眼淚，有説不出的痛苦和堅毅，那是一個看似壞小夥卻比那些懂事的好孩子都要好的孩子，不忍為他留下揪心，疼愛的眼淚。
最後頂下罪名，也只為保護那個保護美好的女孩，讓她幸福。可是他從頭到尾都一直善良，守護這個世界他想要的美好，卻沒有給他這樣的保護。倔強得讓人心疼，此時已泣不成聲。如果可以，我選擇保護那個叫小北的男孩，告訴他這個世界還有很多美好，你堅守的那份美好也有很多人去保護。
人物都很立體真實，每個人都有他善的一面壞的一面，壞人也有善的一面，而且也有作惡原因。校園欺凌，孩童青春時期的經歷影響着每一個少年。這個世界是不堪的，有欺凌有辱罵，但這個世界更可以是美好的相信的，可以有少年的我們守護彼此，有温暖的家庭愛護着，有大愛的社會包容着。
這個世界可以是大愛，是包容，是給予，是相信，是美好……
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇3
或許你和我一樣，會不經意地看一下評分。最近一部影片以“豆瓣8.7”在網上引起強烈關注，該片就是於20xx年10月25日上映的《少年的你》。《少年的你》是根據玖月晞小説改編的電影，由曾國祥執導，周冬雨、易烊千璽、尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南主演 。該片講述在大學聯考前夕，被一場校園意外改變命運的兩個少年，如何守護彼此成為想成為的成年人的故事。
並沒看過小説，我只是單純的被網絡高分所吸引，有點不敢相信的我又去核實了一遍，嗯，豆瓣評分8.6分，那是相當的高了。如此高評分，不去觀看實屬可惜，於是乎你心動化作行動。
影片一開始出來的便是本片主角周冬雨 飾演的陳念，以她的青春成長記憶為我們講述一個動人故事。涉及校園欺凌題材的影視作品，樂思資大叔我看過一些，這部影片同樣也涉及該題材。電影的前半段情節緊湊，交代了故事的發生地，事件的起因、經過，各人物之間的關係。看完前面一大段，我是服氣的，簡明扼要，把我們帶入到了活生生的校園欺凌之中。生活遠比電影更殘酷，影片中的欺凌場景我認為是很必要的，對於校園欺凌問題，首先就是該正視它。
影片後半段樂思資大叔我就有點看“累”了，以下為個人的吹毛求疵，純屬娛樂。
一、情節節奏感覺不太對，有點“慢”，而在一些關鍵點又把握不好，剪輯得突兀，比如欺凌者突然得求饒。what?還沒發力呢，你就倒下了?
二、想展現的內容線有點多。前面主要講述欺凌事件，嗯，挺好的，後面感覺其實是講愛情故事，再後面又似乎是犯罪推理懸疑……感覺就是線很多，處理得好就是藝術，處理不好就會給人感覺看得累。與其每條線雨露均沾，不如主次分明突出重點，個人覺得這不是純粹的社會題材片，也不是愛情片，更不是懸疑片，可能我看暈了吧。
三、片中其實還有個人物我認為也是很關鍵的，那就是欺凌團伙裏的跟班，這種角色就是害怕被欺負而被動地加入團夥中的。觀看前，原以為會將這種人物與主角面對欺凌時採取不同的處理態度來進行個對比，樹立正確的三觀。但是，結果是這個跟班她真的只是個跟班，沒有伏筆，而主角最後卻輸了，輸得很徹底很無奈，給人一種很不舒服的感覺，壓抑。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇4
“你保護世界，我保護你”，這樣一句出自少年口中的話，聽起來倍覺真誠和可貴。這份真誠和可貴，多麼乾淨。
少年，字典上解釋：指十歲左右至十七歲這一時期的孩子，他們的自我意識迅速發展，逐漸形成一定型式的自我價值觀和自我認識能力。
而即將邁入18歲的少年，幼稚着也成熟着，衝動着也自覺着，迷茫着也堅定着，獨立着也依賴着，用他們在成長歲月中所積累的認知，努力想要看清並且融入這個世界。然而，不是每個人都有灑滿陽光的少年時期，都能健康快樂的成長。
早晨，不到九點鐘，我就被轟轟隆隆的裝修噪音打敗，於是決定帶上書本去“多樂之日”。路過影院，想起今天是《少年的你》定檔上映的日子，於是臨時決定去看一場電影。首場，人不多，大概一二十個，幾乎都是年輕人。我坐在他們的最後，靜悄悄的看完了這部135分鐘的電影。
陳念，一個孤僻的高三複讀女生，母親為躲債逃遁他鄉，留她自己面對即將到來的大學聯考。她堅信知識可以改變命運，一定要考上北大，要出人頭地。在學校裏，她性格內向，只求自保，拒絕了遭受校園欺凌的同學胡小蝶的友誼，在胡小蝶最需要温暖和幫助的時候逃避了，最終胡小蝶在大學聯考前兩個月選擇了跳樓自殺。
小北，一個社會上的小混混，父母離異，母親要改嫁嫌他累贅遺棄了他。他13歲混入社會，靠替人打架為生。他吊兒郎當、又痞又野，渾身像裹着沙礫，他的世界就是打打殺殺，就是滿身傷痕累累。這個沒有家庭、沒有父母疼愛的少年，硬得像塊石頭。一天晚上，陳念遇上了正在捱打的小北，他倆在這個世界上有了交集，但是這兩個完全不一樣的人卻處處格格不入。
魏萊，一個家境富裕的復讀女生，陳唸的同班同學，成績很好，卻在美麗的外表下掩藏着一顆蛇蠍般狠毒的心。她是校園欺凌的主使者，把胡小蝶逼死之後，又把矛頭對準了陳念。數番受辱之後，陳念選擇了報警，但是由於沒有直接證據不能定罪，最後校方只以停學來處理魏萊，但允許她參加大學聯考。這樣的結果換來的是對陳念更嚴酷的凌辱。
外表柔弱的陳念內心十分強大，而表面狂放不羈的小北卻有一顆純真柔軟的心，兩個少年在彼此孤苦伶仃的人生裏，在這個冷酷無情的世界裏慢慢靠近。“我們都生活在陰溝裏，但仍有人仰望星空。”陳唸對小北説：“只要努力，我們一定可以改變。”但小北依然遍體鱗傷，他對陳念説：“從來沒有人問過我疼不疼，你是第一個。”其實，不是他不疼，而是被家庭、被父母、被社會傷得太深，只能靠肉體的疼痛來麻醉自己。
在遭受了一次次欺凌之後，陳念問小北：“你能不能保護我?”“你保護世界，我保護你。”這句話成了這個少年心中最堅定的信念，為此，他可以付出一切。從此，無論清晨還是夜晚，無論颳風還是下雨，陳唸的身後總晃動着一個人影，那是她心裏最踏實的保障。穿過隧道，就是小北破爛寒酸的家，那是看得見陽光的地方，可以讓她放下所有的戒備，可以讓她笑，可以讓她為實現自己“保護世界”的理想而專心學習。
然而，總有意外。大學聯考前兩天，小北因為其他案件牽涉而沒能在陳念放學路上保護她，就在那一晚，魏萊糾集了一幫子男男女女把陳念攔在小衚衕裏暴打了一頓，剪了她的頭髮，拍了視頻和裸照。小北迴來後得知真相要去報仇，陳念死死攔住了他。
終於考試了，下着大雨，小北在考場外看着陳念走進去。此時，魏萊的屍體被人發現，考完第一場，陳唸作為嫌疑人被帶到警局，但沒有證據證明陳念是兇手(這裏有一段陳念跟審訊她的女警官的精彩對白)，警方放她回去繼續考試，各種調查的焦點慢慢集中到了小北身上。
事實真相是這樣的：魏萊去找陳念，跪求她不要報警，陳念本來已經饒恕了她，然而這個可憎的女孩子得寸進尺，一直用高傲的口氣説一些侮辱人的話，陳念惱怒推了她一下，就這樣，魏萊滾下高高的台階，頭部撞在水泥護欄上死了。小北為保護陳念替她頂了罪。倆人在分開審訊的時候，都死死咬定跟對方不認識。
陳念考出了632的高分，赴京上學前，負責這起案件的年輕警官鄭易來找她，告訴她小北並非未成年，他被判了死刑。陳念終於崩潰了，大聲哭喊着：“我們出去一個就這麼難嗎?”事實上，是鄭易誘導她説出了實情，之所以這樣做，是不想讓她的餘生生活在愧疚裏、悔恨裏。最終，陳念去看守所看望了小北，然後選擇了自首，因為她未成年和長期受欺凌的事實，判刑四年。
影片結尾，陳念已經成為一所民辦學校的英語老師。放學路上，她陪在一名怯懦的小女生旁邊，身後，是小北不離不棄的身影，他們大大方方的走在了陽光下……“你往前走，我一定在你後面”，他們是彼此生命中最亮的光，即使微弱，也可予以光明和温暖。
電影結束，字幕劃過，沒人有站起離開，也沒有人高聲喧譁，一切都安安靜靜的。
我從不是一個追星的人，更不要説是追周冬雨、易烊千璽這樣新生代的年輕演員。周冬雨的電影只看過《山楂樹》和《七月與安生》，總覺得稚嫩。後來在一部諜戰劇中看過幾眼她的身影，感覺太齣戲。但是我想説，這個陳唸的角色，她詮釋得非常好，她有一張少女臉，既柔弱，又帶着倔強的冷，她把陳唸的孤獨、隱忍表現的非常到位，在影片中不但貢獻了從頭到尾的哭戲，還貢獻了自己剃了頭髮的平頭形象……而易烊千璽更是令我吃驚，《長安十二時辰》瞅過幾眼，總覺得這個孩子還小，怎麼就演了這麼一個少年老成的角色。我個人感覺，這個片子裏，前半段小北的痞勁兒還不夠，大概就是因為他那張太過俊朗的臉，是三好學生的臉，而不是小混混的臉。不過後半段還好，在陳唸的影響下，小北慢慢發生着變化，痞勁兒少了，就契合這個人物的氣質了。不得不説，易烊千璽成長的真快，有時候不説話，半邊臉抽搐一下、睫毛抖動一下、眼神變換一下，就已經詮釋了很多內容在裏面，這樣的演技是勝過當今不少小鮮肉的。還有就是，他們為角色不惜犧牲形象，卸掉偶像包袱，只有這樣才能真正走入角色，這一點，我服他倆。(他倆演的很好，但是電影裏也有小硬傷，這裏不贅述)
電影的定位是反映校園欺凌問題，讓觀眾認識到校園欺凌帶來的巨大危害，它不但會改變人生，更會索人性命。
什麼是校園欺凌?就是指由少數人組成的羣體，對個別人進行圍攻、羞辱、孤立、毀謗，並對其身心進行持久的傷害。那麼，被欺凌的為什麼會是ta?不知道，或許ta太漂亮，或許ta學習太好，或許ta太懦弱，或許ta出身卑微，或許ta怎麼都叫人看不順眼，但是，這都不是ta的錯。
陳念在受審時曾質問懷孕的女警官：“我是被欺凌者我有錯嗎?我尋求過幫助，可是有用嗎?如果是這樣一個不安定的社會，你忍心把你的孩子生出來嗎?”這些話擲地有聲，然而，也説到了關鍵點上，那就是家庭教育!
反觀魏萊何以成為校園欺凌者，她家境富裕，她的媽媽言語中帶着高高在上的優越感，她認為自己的女兒是最優秀的孩子，她給她規劃好了一個光明的未來。因為大學聯考失利，魏萊的父親一整年都不跟她説一句話，她來到這個學校復讀，她要成為她父母期望中的人上人，她不允許別人比她強，她靠着自己的美貌和金錢，無所不用其極的欺凌成績優秀的胡小蝶，胡小蝶不堪受辱跳樓自殺後，她不但一點都不追悔，轉而繼續欺凌成績好的陳念。她像惡魔一樣狠狠地捅人一刀，又像天使一樣帶着笑容去安慰，她不知道什麼是犯罪，她冷血，而她的內心，是不是也在渴望真正的關愛呢?這難道不是父母教育的失敗嗎?為什麼女兒內心那麼陰暗，而父母就一點都沒有察覺呢?魏萊欺凌團的另一個女生，父親接到處理女兒的通知來到學校，二話不説就是暴打自己的孩子，這難道不是家庭教育的失敗嗎?
再來看看學校方面，只注重升學率，一個生命不在了，只賠了些錢就了事。警察到學校調查，當上課鈴響時，學校領導居然説：“讓她去上課吧，她們高三的時間耽誤不起。”難道一條逝去的生命真的不及幾節課重要嗎?
還有警方，在校園欺凌事件中，取證不足、缺少直接證據，所以即便陳念報了警，警方也無法對欺凌者給予懲處，尤其是這些未成年人，只能交回學校給予相應的處罰。可是，為什麼取證不足?因為學校的無關痛癢，因為學生們的冷漠。大學聯考，也是一場競爭，這就是現實。
其實，不只是學生們的冷漠，還有羣眾的冷漠。陳念在小巷裏被欺凌的時候，那麼長的時間，那麼大的動靜，沒有一個人發出一聲正義的吶喊，沒有一個人打一下110報警，只在最後時刻，從一扇窗子後面，傳來一聲“再鬧就報警了”的低喊才算制止住了這場暴行。
再看看那些被欺凌的對象，幾乎毫無例外的，生活在底層社會，有一個不健全的家庭，自身弱小，性格自卑懦弱，得不到足夠的關愛和保護，淪為被欺凌者時不敢聲張。這不也是家庭教育的缺失嗎?
花有重開日，人無再少年。十七八歲，本該是最美的青春年華，那些即將成人的少年本該在陽光下大聲歌唱。然而，在陰影裏，藏着什麼誰知道呢?不要因為一時的欺凌，而成為一生的影響。
校園欺凌問題是一個複雜的社會問題，它需要家庭、學校、警方以及社會上的每一個人共同努力，關愛他們，讓他們有一個健康的成長環境。
我的天空裏沒有太陽，總是黑夜，但並不暗，因為有東西代替了太陽，雖然沒有太陽那麼明亮，但對我來已經足夠，憑藉着這份光，我便能把黑夜當成白天。我從來就沒有太陽，所以不怕失去。——想起了東野圭吾《白夜行》裏的這段話，想起了雪穗和桐原。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇5
由許月珍監製、曾國祥執導、《七月與安生》原班團隊打造的電影《少年的你》今日正式公映。影片發佈一組全新劇照，周冬雨和易烊千璽素顏出鏡，哭戲和內心戲都很有感染力。尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南等實力派、新生代演員演繹的社會羣像真實可觸摸。該片立足真實，堅持“反欺凌、反暴力”，將少年情感複雜性與成人世界相結合，也讓影片有了更大的格局。目前，電影《少年的你》各項指數更領跑同檔期位列第一，被贊“近年最好看的青春片”，成為觀眾的同檔期“觀影首選”。
真實呈現 打造不一樣氣質的青春片
《少年的你》講述了被一場校園意外改變命運的兩個少年如何彼此守護、相伴成長的故事。影片將少年情感複雜性與成人世界相結合，立足於真實，展現了不一樣氣質的青春世界。監製許月珍透露：“要做到真實感不容易，除了在造型上要求素顏，甚至不惜把演員們‘粗糙化’，加入生活質感和生活印記，在劇本打磨上精益求精、拍攝手法上也強調偏向紀實風格。要讓觀眾相信每一個角色都是身邊可信可觸摸的人物，是不能有任何一點不真實和不真誠的。”
電影對每個角色成長的呈現都非常真實，而緣起正是來自於主創團隊對少年世界的敏鋭洞察。正如導演曾國祥所説：“少年的成長裏經歷的不只是學習，也不只是對愛情有追求，他們也許有自己的苦戰，我們希望能如實表達他們成長的困擾和熱情”。
反對暴力 《少年的你》關注青少年成長
近年來，校園欺凌一直是全社會密切關注的青少年成長問題。電影《少年的你》在展現真實青春世界的同時，堅持“反欺凌、反暴力”，是近年來少有的守護青少年成長的現實青春力作。從項目伊始，監製許月珍和導演曾國祥就帶着一種使命感在拍電影《少年的你》。導演曾國祥在採訪中説：“我們都特別想要把這個故事拍好，想告訴像陳念、小北那樣的少年，你可能總會遇到一個人或一些朋友，他們會願意去幫你，而且你不是孤單的。”
除了時刻肩負使命，監製許月珍還視拍《少年的你》為電影人關注青少年成長的一種方式。“如果看完電影，每個人都能想一想‘我要做一個怎樣的少年?我們要給小孩一個怎樣的青春?’能引起觀眾這樣的思考，就很有意義了”。在影片中，社會各方的力量，從政府到學校到家庭，都在努力想辦法守護青少年成長。
素顏出鏡 周冬雨易烊千璽奉獻驚喜演技
周冬雨是公認的“無齡感”女演員，超強演技和敏鋭表現力為角色增添少年質感。易烊千璽自帶一種兼具沉穩和熱血的氣質，而他身上的“少年氣”也成為了這個角色最大的優勢之一。導演曾國祥透露他們在戲裏完全突破了過往的形象，“在電影中他們都放下了自己平時最光鮮的東西，素顏出鏡融入到角色中，比如給冬雨臉上加上雀斑，給千璽故意弄得比較粗糙”。
除了素顏出鏡，周冬雨和易烊千璽在片中都有極重的內心戲和哭戲，而且兩個演員都拿捏得非常到位。周冬雨的每場哭戲都有不同的層次，感染力很真。不少觀眾表示：“看《少年的你》把我哭慘了。想給陳念遞紙巾”。而易烊千璽對的內心戲演繹卻超乎一個新人演員的表現，眉宇間自然流露出小北的善良、孤獨與倔強。監製許月珍也盛讚“我很少見到一個少年是這樣的，他懂角色的孤獨，所以眼睛裏有感情”。
此外，尹昉、黃覺、吳越、周也、張耀、張藝凡、趙潤南等實力派和新生代演員的加入也貢獻了相當出色的表演。尹昉將第三個少年鄭易身上的追求正義的少年之心演繹得潤物細無聲;黃覺為老楊警官特意蓄鬍素顏，讓人感覺那個角色就在身邊;而吳越塑造了一個非常新鮮的媽媽形象，糊塗、天真，跟女兒陳唸的身份調了個。成人陣營的豐富讓電影中的少年世界更具層次感和羣像感。
幕後升級 許月珍曾國祥提升青春格局
電影《少年的你》是《七月與安生》原班團隊迴歸再升級之作，包括導演曾國祥、監製許月珍、編劇林詠琛、李媛、許伊萌，攝影指導餘靜萍、造型指導吳裏璐、聲音指導黃錚等，主創們經過了前作的磨合，再次合作不改初心，力圖還原最真實的青春本色。
導演曾國祥與監製許月珍相識多年，都致力於挖掘電影裏更深刻的情感和主題，較前作《七月與安生》，電影《少年的你》呈現了“更大的格局和羣像感”。正如監製許月珍所説“不只是呈現青春，更希望去討論青春在社會扮演了一個什麼樣的角色。”不少看過電影的專業人士表示：電影《少年的你》跳出了以往青春片聚焦青春愛情的思路，將鏡頭對準需要守護的青少年，是近幾年來最有格局的現實青春片。
觀影首選 “近年最好看的青春片”
作為年度最受觀眾期待的國產青春片，電影《少年的你》開畫後深受觀眾好評，看哭無數觀眾，成為同檔期的觀眾“觀影首選”。無論是以真實青春為底色的電影質感，還是演員們富有感染力的哭戲和情感戲，都得到了觀眾的力贊：“這是近年最好看的青春片”、“情感細膩真實”、“《少年的你》就像從石頭上開出的花，真實有力量”、“作為一部青春片跳出情懷、沒有符號，依然拍得如此動人，強力推薦”。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇6
這部電影從開頭我就惦記着一個關鍵問題但是到結束也沒看到解釋，難受死我了。男主到底為什麼都快餓死路邊了也一直貫徹自己的“東京好可怕，但我絕對不要回去”的詭異信念?毫無説服點。在東京也不上學，過着混日子人生就滿足了?三觀傳遞不太正吧。就算能理解是故意弱化處理，但男主的動機是非常重要的因素，這裏給不出合理讓人信服的解釋根本讓人很難進入後面的劇情，因為沒有男主上京就不會發生後面的一系列事情。
還體現三觀有問題的是女主有個國小生弟弟，弟弟對小女生左擁右抱好不愜意，小女友還為他騙警察。且不説姐弟兩人相依為命只靠姐姐打工掙的微博的錢過日子何來閒心泡妞，這種環境下長大的男生多半比普通家庭更內向易自卑，但女主弟弟卻是開朗活潑自信爆棚。電影到後半出現了爆炸場景，還有大量跟警察周旋擺脱警車追蹤，襲警，掏槍等等畫面，莫名有種這部是新海誠跟柯南合拍的?即視感。
將近尾聲部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要結束時下一系列異常天氣只有自己迴歸天空(離開這個世界)才可以。隨後解開上衣給男主看自己的身體，大塊地方變透明瞭，男主大哭説不要。我當時就覺得靠這個場景也太熟悉了吧，你是小美人魚麼?要化成泡沫消失了?然後她真消失了。雖然這是個悲傷的場景但是dbq我就是莫名，煽情情節安排都很刻意，完全代入不了。
然後説説我認為天啟之子很棒的地方，這也是我覺得比君之名更好的地方。那就説男女主相處的過程更容易引起我的共鳴，男主為女主挑選禮物這個情節(先詢問和女主關係好的人，然後選禮物時的猶豫不決)，像極了本科時候的我。
瞭解瞭解日本民俗學和民俗故事好不好，對於我們異鄉人是理解不了這個結局。如果不看相關的書，你根本意識不到陽菜的女性形象對於日本到底意味着什麼、東京沉沒為什麼是那麼展現的。請不要臆測所謂資本和新海誠的心態，想了解請去看訪談和小説後記。還有阿誠的電影不光只有君名。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇7
由楊子執導，徐崢監製的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別説其他聯合出演的演員，並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。
從曝光的預告片來看，影片是由六段關於愛的故事組成，不善表達的父女於和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛。
最初沒公佈主演時，觀眾都以為是一部寵物電影，如果只是一部關於寵物的電影，確實會大大減少吸引力。不過該影片裏的寵物確實都是可以獨當一面，堪稱史上最大牌的寵物演員，是好萊塢金牌動物團隊打造的王牌寵物，它們都是可甜可萌可霸氣的寵物，每一個萌寵都擁有“世界級”的神演技，想必會帶來出乎意料的驚喜。
近幾年來，關於寵物題材的電影屈指可數，其他各類型的電影都發展迅猛，造成發展不平衡現象，導致電影行業中嚴重缺乏動物題材電影。雖然這部電影不算是完完全全的寵物電影，還有部分劇情在裏面，但總體是圍繞着寵物給故事裏的人物帶來的寵愛。通過寵物來表達愛寄託愛，寵物也是電影中的主演之一。
這部電影中最新穎的不只是寵物題材，還有多樣且豐富的劇情，不再只是單一的故事劇情，而是六個故事劇情同時發展，不僅不會讓觀眾感覺單調，還能從不同角度上理解電影的主旨。六個不同的情景幾乎涵蓋了人生中每一個重要的時刻，六個故事都鮮明獨立具有代表性，在不同的故事背景下感悟寵愛的真諦，應該是這部電影中最大的亮點。
同時這也是一部喜劇電影，喜劇元素是不可或缺的，將人物的神態表現和寵物的動作行為結合在一起，簡直是把笑點放大歡樂加倍的搭配。對於喜劇的把控，徐崢的能力毋庸置疑，而這次在新鮮類型與寵物題材上的嘗試，能否達到突破，帶來一部不同凡響的喜劇電影，讓觀眾無比期待。
《寵愛》表達的是人類和寵物碰撞在一起，融入彼此生活，告別孤單温暖加倍，每個故事中的人物都是由寵物連接在一起，在寵物的幫助下去勇敢的表達，教會他們如何去寵愛。這是一部情節共情內容至上的作品，給觀眾帶來真誠和温暖，作為賀歲檔影片，非常適合跨年其樂融融的氣氛，讓你感覺不到冬天的寒冷，只有温暖的寵愛。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇8
定檔引發轟動，破空而出震驚網絡
自《調音師》在國內取得成功之後，中國觀眾對於印度懸疑片的期待值以幾何倍數增長，但在之後的半年內，印度電影特別是懸疑片在國內鮮有聲音，所有人都在期待下一部《調音師》的出現。在萬眾期盼下，《天作謎案》破空而出宣佈定檔，引發全網轟動。在不到24小時的時間內，電影官方微博的閲讀量便超過984萬，吸引了超過34萬人參與到討論互動當中，預告片單平台的播放量超過112萬，微博KOL自發安利覆蓋羣體更是超過1億人，可見觀眾對於影片的期待。
無歌舞不開掛，劇情震驚更甚《調音師》
對於國內觀眾而言，《調音師》已經成為了印度懸疑電影的一個標杆，每當出現一部新作品，必然要拿來與其比較一番。相較於《調音師》，《天作謎案》在劇情上更加燒腦，節奏上更為緊湊，形式上更為創新，放棄了印度電影傳統的歌舞橋段，開掛劇情。影片在經典的“羅生門”式結構的基礎上進行了大膽創新，聚焦於一起雙重謀殺案，以兩位嫌疑人提供的不同證詞作為故事展開的方式，在105分鐘的時間內進行了一場全程反轉的高能推理，無數次的推倒重建令觀眾大呼過癮。
猜不到兇手更猜不到結局，上演印度影史最震驚結局
不斷地推倒重建，不斷出現新的線索和證據，令《天作謎案》朝着最不可預料的方向發展而去，被觀眾稱為是一部“猜不到反轉、猜不到兇手”的懸疑神作。值得一提的是，《天作謎案》在結尾處採用了極為大膽的處理，堪稱是印度影史最具突破性的一次。在今年北影節期間提前看過影片展映的觀眾，給予了影片結局極高的評價：“最後想到要反轉卻想不到是這樣巧妙的反轉!”“這種騷操作，我還是第一次見。”“最後的轉折太高級了，一切都是高智商的樣子。”“早就想到結局會來一個驚天反轉，但沒想到竟然是這樣的反轉!”從觀眾們紛紛發出的讚歎可以看出，最後的結局定然是這部高能推理之作的點睛之筆。
繼承經典，推陳出新，全程反轉，頂級燒腦!年度必看懸疑經典電影《天作謎案》即將於10月25日登陸全國各大院線，帶領觀眾開啟新一輪的懸疑推理熱潮。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇9
電影《中國機長》為“中國驕傲三部曲”第二部，看完這部電影讓我想起了，“中國民航英雄機長”，劉傳健的一番話“只要在平凡的崗位上做出不平凡的事，就是英雄。”
新時代中國特色社會偉大事業需要千千萬萬個英雄羣體、英雄人物，學習英雄事蹟、弘揚英雄精神，體現在平凡崗位上，體現在對人民高度負責的責任意識上。這是對我們平凡工作的肯定，也是我們無形的動力，同時也是對我們的期望!民航的各個崗位都有着嚴格的操作規章和鐵一般的紀律。例如我們圍界鳥情巡查，一個民航行業最平凡普通的崗位，日月星辰的巡邏在機場巡場道上，保障着機場飛行區的安全和每架航班的安全出行。作為一名圍界鳥情巡查員，確保圍界鳥情巡查安全，是我們奮鬥的目標!
“落實民航安全隱患零容忍”這是總書記對民航安全工作的要求，也是對所有行業的要求。我們在機場巡場道上日夜穿梭，為了杜絕安全隱患，我們時刻牢記規章制度，嚴守“三條紅線”，牢記真情服務，每天交接班，叮囑圍界巡查安全責任;交接車輛，保證車輛安全正常運行。為了巡邏時不出差錯，每次圍界巡查時都要仔細，仔細，再仔細，保證圍界安全零差錯!
通過學習總書記對英雄機組講話，我們要檢討，要避免因對工作流程熟悉所產生的懈怠，避免為安全埋下隱患。隨時繃緊空防安全這根弦，認真巡視，及時發現安全隱患，將隱患扼殺在萌芽期，隨時檢查車輛，確保巡視工作安全運行。每月召開安全分析會，認真嚴肅總結髮現的安全隱患，通過分析和學習，時刻牢記安全這一重要責任。
總書記提到：為實現民航強國目標，為實現中華民族偉大復興再立新功!作為新時代民航人，我們要在平凡崗位上努力工作，弘揚當代民航精神，為部門和公司的改革發展發出我們的一份光和熱。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇10
可能自己一直在做公務員培訓的原因，上課時，一直在講文化自信，希望能做文化自信傳播者，所以，看電影《葉問4》時，心裏一直想的是文化自信。電影演出的後面，葉問從美國回到香港給兒子葉正也説：“做人呢，最重要的是自信，在哪裏都一樣!”自信的來源一是自己的心態，心態要正要好，有些人明明很優秀，還是不夠自信，是因為心態心理出了問題;自信的另一重要來源是自己強大的實力，實力來自於塑造來自於不斷地積累學習吸取別人長處化為己用。中華武術門派眾多，各門派固守一己之私，不肯承認其他的門派的長處和優勢，更不會吸取利用了。最後導致自己固步自封，不進步，被人踢館擊敗。影視劇中也多次表現了像譚腿、蔡李佛、八卦掌、猴拳等門派掌門人因固執己見不吸取眾家之長被人輕而易舉打敗了。而葉問徒弟李小龍沒有固守門派之別，吸取眾家之長，像泰拳、拳擊、擊劍、菲律賓棍術等都被他融合吸收，在詠春基礎之上創立截拳道。在流行空手道、跆拳道、拳擊的西方世界，讓中國功夫(China Kung fu)有了一席之地，成為了美國海軍陸戰隊的學習內容。看到李小龍的表現，我想到了咱們的改革開放總設計師鄧小平的的黑貓白貓論，不管是白貓黑貓，抓到耗子就是好貓。要想讓自己強大起來，就不能拘泥於形式，不能固守你我之別，只要對自己有益，就應該借鑑吸取。就像市場經濟一樣，不只是資本主義社會可以做，社會主義也可以做啊，只要能發展經濟，對我們有利，不要把社會主義和資本主義分的太清。太過強調形式，就會忽略對實質內容的重視。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇11
葉問為了求得介紹信，又託朋友找到一個有名望的白人，沒想到連這位朋友也遭到了侮辱。葉問不得已去找了弟子李小龍。李小龍這時候已經成名，收了很多徒弟，有士兵、有律師，各行各業，並且實戰效果驚人。李小龍當律師的徒弟給寫了一封推薦信。葉師傅拿着這封推薦信來到了學校，在經過了漫長的等待後，卻被告知仍然需要中華總會萬師傅的推薦和擔保才行。這樣事情就陷入了死循環。當然可以用一萬美金贊助的方式來解決問題。葉師傅只能無奈地苦笑離開了。天很藍，雲很白，但葉師傅的心情很糟糕。正在這時他遇到了一羣白人男孩和一個白人女孩兒在欺負一箇中國女孩兒。這個中國女孩在啦啦隊體操表演中獲得了老師的讚許，被任命為隊長，卻遭到了另外一個白人女孩的嫉妒和仇恨。這個白人女孩糾集了一羣白人朋友來報一箭之仇，白人女孩先是説中國是外來居民，可中國女孩説美國的原著居民是印第安人，美國人也是後來的人，美國是一個移民國家。白人女孩兒理屈詞窮，仗着人多，用剪子把中國女孩的頭髮剪短，還要用鐵大門擠中國女孩的頭。
正在千鈞一髮之際，葉師傅及時出手，救下了中國女孩兒。中國女孩兒在反抗欺凌中不經意用對方的剪刀刺傷了白人女孩自己的臉。在護送中國女孩兒回去的路上，葉問才知道這個女孩兒是中華總會萬師傅的女兒萬若男。在中華總會的大廳裏，萬師傅認為葉問是借女兒的事兒來討要介紹信，而葉問想的只是送萬若男回家。兩人展開一場比武，你來我往，拳來腳去，平分秋色之際，一場小型的地震來襲，比武中止。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇12
時隔兩年，唐探3重回視野，將人們拉回了當初關於“Q到底是誰”的熱切討論。秦風的人物走向也因“凝視深淵”成為影片留下的懸念之一。兩年的時間並不久，但對於一部電影而言，能依然保持熱度，並調動觀眾的腎上腺素，已屬難得。
讓人超級期待的《唐人街探案3》終於定檔啦!20xx年春節大年七年級上映，光看預告片就有種想要馬上就要看的衝動!
這次的故事在東京展開，除了劉昊然、王寶強兄弟CP之外，張子楓妹妹也強勢迴歸!
《唐探3》的演員陣容相比之前2部更加豪華，除王寶強、劉昊然、託尼賈、張子楓一干主演外，妻夫木聰、三浦友和、長澤雅美、淺野忠信、鈴木保奈美、染谷將太這個日本電影都湊不齊的頂配陣容，要在《唐探3》同框飆戲。
對於《唐探3》的故事，在第二部的結尾彩蛋中，已經稍露端倪，這個故事由上部的美國轉移到日本，還與在CRIMASTER(犯罪大師)APP上，排名第一的大神Q有關係。
關於大神Q，《唐探2》中已經有簡單的介紹，據説智商比秦風還高，破案比秦風還快，第二部中，秦風就是被他玩得團團轉，這次兩個人要正面交鋒了，是不是很期待?
陳思誠厲害的是能把喜劇元素融進刑偵劇，讓觀眾在大笑之中，看了一個精彩的故事，在荒唐的背後，卻又體驗出人生的悽愴。所以，他的戲總給人五味雜陳的感覺，但絕對夠味兒。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇13
一年之後將於大銀幕上映的《囧媽》究竟啥樣，其實有太多未知了，畢竟這是一部徐崢操盤的電影，作為如今電影市場上最具無限可能的手藝人徐崢，他的創作邊界還真是有點寬廣，但也並非完全無跡可尋，因為我們也相信，在電影創作上有諸多變數，但作為電影創作人的精神與情感，是不變的。
因而，我們也將大膽推測《囧媽》在徐崢過往作品基礎上可能呈現的樣貌。
在《囧媽》定檔日期宣佈的同時，片方也發佈了電影首款定檔海報，將其與“囧系列”前兩部物料風格做對比，可以看出這款海報更顯寧靜和温暖——在漫天風雪當中，一輛中國最傳統的綠皮火車穿行而過，車廂內搖曳着昏黃的燈光，同時這樣的燈光也照亮前行的方向。
同時相比該系列前兩部的命名方式，《囧媽》在電影名字上面也做了改革，不再點名故事發生地(英文片名Lost in Russia説名了是在俄羅斯)，而將疑似主人公當作片名——這次主角里或許有媽?徐崢本人也在微博當中打起暗語：“囧是誰囧?媽是誰嗎?”所以我們也由此推測，《囧媽》當中是有一位母親角色的，而且極有可能地是，這趟旅程就是徐崢飾演的主角與母親之間的故事。
至於故事主題以及情感內核，《囧媽》一定是一部温暖的喜劇，即一部讓你能夠笑中帶淚的電影。以喜劇出名的徐崢，近幾年其實也正在進行着轉變，從他參與的作品當中可以看出他對於現實世界的思考與關照，如對於小人物的細膩描摹，對於中年社會精英內心世界的真相探討，亦或是對於一個“爛人”人性光輝面的深度挖掘，在徐崢的《泰囧》《港囧》《心花路放》《幕後玩家》以及《我不是藥神》等多部作品當中，都清晰可見對於客觀世界的反照，徐崢與他的觀眾從來沒有距離，因為他時刻看向觀眾的世界。
除親自執導、親自參演的電影之外，徐崢同樣是一個對於電影行業、對於後輩心懷關切的人，多年來他始終致力於扶持新導演，如20xx年就與陳正道合作《催眠大師》，20xx年參與張揚導演的動畫電影《年獸大作戰》，20xx年一部由他“打撈”起的文藝小片《豬太狼的夏天》上映，20xx年則被稱為徐崢的監製年，由他監製的《幕後玩家》《超時空同居》接連上映，同時徐崢與青年導演文牧野合作的《我不是藥神》更成為年度大爆款，徐崢飾演的“藥神”形象也成為電影極具符號化的人物之一。多年來對於新導演的大力提攜，如今導師徐崢也算守得桃李芬芳的一幕，徐崢對於現實世界的關照，不僅僅通過電影體現，更通過對於後輩的發掘和培育進行着。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇14
將這部最新的犯罪懸疑片《天作謎案》，稱作是印度版《看不見的客人》，其實是不公平的，因為這部電影是一部翻拍作品，它的原版1969年就拍出來了，比《看不見的客人》早了整整47年，但是名氣卻遠遠不及後者，即便是印度影迷也未必看過。
原版《天作兇殺案》，由印度非常著名也頗具爭議的導演雅什·喬普拉執導，是一部公認的經典影片，雅什憑藉此片獲得了當年印度Flimfare 獎的最佳導演獎。
雅什·喬普拉
有趣的是此次20xx年的最新翻拍作，導演也姓喬普拉。(我查了一下，沒查出兩人有親緣關係。)
影片講述的是一樁謀殺案。案發現場有兩個重要嫌疑人，原本看似簡單的案情，在兩個嫌疑人大相徑庭的口供之下，變得撲朔迷離，到底誰是真兇?
兩個嫌疑犯
沒有愛情、沒有歌舞、沒有開掛，這部影片和大部分觀眾認知中的印度電影風格很不同。
作為一部犯罪懸疑片，它和《看不見的客人》一樣，並沒有特別離奇亦或是不可思議的案情，而是因為嫌疑犯的口供一次次被不斷推翻，導致案情也相應的一次次不斷反轉，隨之才變得讓人感覺錯綜複雜。這也是讓人容易將這兩部片子作聯想的緣故。
不同的是，在《看不見的客人》中，主角是在律師的有意誘導下，不斷變換着口供以圖打贏官司，故事着力於刻畫的是人性的陰暗面，而在《天作兇殺案》中，則是兩個嫌疑犯在互相指正，互相拆穿中，交替更改着口供，以求洗脱嫌疑，故事更看重的是邏輯與推理。
影片在細節方面做的非常巧妙。
兩個嫌疑犯每一輪口供，都是對同一段時間內發生的事，進行詳細複述，兩人的口供在大框架和主線是完全一致的，只是一些小細節的輕微變化，就導致他們的身份在受害人和兇手之間立即產生互換，讓人看來非常過癮，與此同時，兩人的口供縝密而無破綻，又讓人覺得非常燒腦很帶勁。
兩個嫌疑犯由英俊的施坦·馬洛薩和美女索娜什·辛哈分別飾演，儘管他們顏值都很高，但這一次，他們並沒有靠刷臉過關，而是展現出了過硬的演技實力，因為口供都是通過畫面演出來的，所以他們需要在兩套不同的口供中扮演兩套性格迥異的人物，由於兩人的口供都被推翻了數次，因此兩套人物也得輪番交替上場，形成鮮明的對比，看來煞是精彩。
索娜什·辛哈刻畫了兩個完全不同的人物
片中偵查案件的負責人，可能是我看過最倒黴的警察，他一臉精明，卻被兩個嫌疑犯搞的暈頭轉向。每一次他得到其中一人的口供，覺得自己已然知道真相，去另一個人那裏逼問，結果又得到另一套天衣無縫的口供，亦或是查到一些小線索，認定誰是兇手後，前去拷問，得到的卻是指向另一個人的口供......他在片中最經典的鏡頭，就是一輪口供問下來，最後一臉懵逼的獨坐發呆，當然這也是觀眾(比如我)對案件的觀感。
最後，他決定不再受困於變來變去的口供，直接從證據入手來查案，卻發生了誤判，導致真兇逍遙法外，不但如此，這位恪盡職守的警察還被真兇狠狠戲謔了一番，真是鬱悶死了!
個人認為，這個不符合主流價值觀的結局，是本片最大的亮點，它增加了故事的觀賞性，把反轉進行到了最後，也讓影片變成了一個純粹呈現高智商犯罪的故事，看起來更刺激。不像國產犯罪片《心迷宮》那樣，折騰半天，兇手都成功脱罪了，最後來上一行字幕，説他因為良心的譴責去自首了，真是讓人掃興。
這部電影目前豆瓣得分7.2分，雖然分數遠不如《看不見的客人》的8.7分，但質量真心不比它差，非常值得一看!
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇15
徐崢“囧系列”最新力作《囧媽》發佈“寶藏媽媽的囧途”特輯，正式官宣黃梅瑩為“囧媽”本人扮演者，“囧媽”一角終於曝光。
黃梅瑩曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能詳的影視作品，她的加盟令人頗感驚喜。特輯中，黃梅瑩所飾演的“囧媽”盧小花與徐崢就是否去莫斯科演出一事爭執不休，笑料百出。輪番投喂、金句不斷的囧理論、另類的囧腦洞，讓徐崢也難以招架。
據悉，作為八一製片廠正師級的演員，此番加盟《囧媽》亦是黃梅瑩息影五年，再度迴歸的作品，她表示：“我已經很多年不演戲了，看了劇本以後真的我非常喜歡，也非常驚喜，我覺得我跟劇本中的人物產生了很多的共鳴。”影片將於20xx大年七年級全國上映，笑順開年。
黃梅瑩感慨道：“沒有想到在我這樣的年齡能夠遇到徐崢，我原本已經放棄了對錶演藝術的奢望，但是作為一個演員來講，潛意識裏還是有一種遺憾。我覺得是徐崢幫我彌補了這個遺憾，幫我圓了這個夢。”
不同於以往端莊知性的角色形象，黃梅瑩在《囧媽》中顛覆出演了一位十足的“囧媽”，囧行為、囧理論層出不窮。之所以選擇黃梅瑩飾演“囧媽”這個角色，徐崢表示：“見到黃梅英老師的時候，跟她聊了聊她的生活，我發現她的經歷太像我媽媽了，跟我們戲裏這個人物也很像，她的年齡氣質各方面都太合適了。”而看到最終呈現的效果時，徐崢也不得不感慨：“至今我也想不出來第二個人，比她更合適!”
“囧系列”表面看是公路喜劇，實則每一部都在傳遞對於人生的感悟以及思考，而此次選擇“媽”這個題材，探討親子關係，徐崢坦言：“每個人在生命起點的時候都和媽媽最為貼近，人生到了某個階段，我們總習慣性地回望，而我發現當我跟媽媽的關係改變的時候，我看待世界的角度也變了。”
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇16
由陳思誠編劇、執導，王寶強、劉昊然主演的電影《唐人街探案3》曝光“鬧東京”版預告。延續電影《唐人街探案2》片尾的線索，唐仁、秦風此次空降東京。
預告一開篇，二人就受邀來到日式泡湯館，被一羣黑幫按在水中泡澡，唐仁操着標誌性口音搶答問題的畫面，十分好笑。
伴隨着日本偵探野田昊“Welcome to Tokyo”的歡迎語，由唐仁、秦風領銜的“亞洲偵探聯盟”也正式開啟了東京之旅。
在預告片彩蛋中，面對身形魁梧的相撲選手，上一秒還戰鬥值滿格的唐仁，下一秒就被反派KO，倒在了秦風懷中，此時卻還不忘留下“遺囑”：“幫我照顧好小林醬、泰國的阿香、還有美國的英英。
一股唐探式喜劇熟悉感撲面而來的~
電影將於20xx年大年七年級公映。
陳思誠導演在採訪中表示：“東京是推理熱土，有很多經典的偵探人物誕生在這裏，這次來到日本，我們想要做一個本格的案件，推理也會有所升級。”
據悉，電影《唐探3》此行來到東京，不僅將本格與密室融合，打造了一個高難度案件，還解鎖了很多東京名景。
陳思誠導演直言：“東京是一個信息量非常豐富的國際都市，此次拍攝克服了很多難題，在秋葉原、澀谷、新宿等地都有拍攝，拍了很多世界影史上幾乎沒拍過的地方。”
陳思誠導演還表示，要在電影中帶給大家沉浸式的東京體驗。“《唐探3》中的大場面特別多，但這種場面感，它是沉浸式的，要把更真實的東京情景展示給觀眾。”
對此，陳導坦言，“為了打造繁華街頭的真實感，這次用到了大量的羣眾演員，加在一起會有上萬人。”
是不是對這部電影更期待了呢~
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇17
就在《八佰》開機之前，劇組曾走訪了19個城市，隨機採訪街頭的年輕人是否瞭解“淞滬會戰”“四行倉庫”“謝晉元”等歷史名詞。結果是令人遺憾的，除了少部分人表示聽説過“淞滬會戰”的名字，其他人紛紛表示一無所知。
或許正是因為這個原因，不論是管虎導演，還是《八佰》其他台前幕後的創作人員，都保持着堅定的信念和使命感：哪怕經歷了項目三度重啟、主創排期問題等諸多困難，依舊不改初心，堅持要將這部電影以最好的品質呈現給觀眾，讓這段歷史不被後人所遺忘。
預告片發出的瞬間，在管虎導演的微博之下，一直低調的《八佰》主創們紛紛前來“報到”，評論區亦可窺見影片中熊熊燃燒的男兒熱血，也讓人更加期待影片上映!
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇18
這部電影整體上給人一種觸人心絃的感覺，講述了代駕司機大海、挪用公款騙保還債的鐘哥、美女主播嶽淼淼三人之間的故事。電影開始時便明確了鍾哥的計劃，為了騙保盯上了不會游泳主播嶽淼淼，讓大海與其產生感情，自己在插手一腳然後製造意外死亡騙取保險金，在劇情發展順暢時，大海開始動搖，想要退出，於是鍾哥乘大海代駕時讓大海兒子的哮喘發作，之後大海報救命情分幫鍾哥再進行了接下來的計劃，通過鍾哥的手段，嶽淼淼住在了大海家，後來日久生情直至結婚，後來嶽淼淼為了大海放棄了直播;嶽淼淼通過比賽為大海贏了量電瓶車，嶽淼淼為了孩子的病想要買鑽石灣的房子，就去找鍾哥討論，前往的途中換成乘鍾哥的摩托，之後藉機想要害她，後來代駕路上大海發現了那輛電瓶車的來由，便前去救她，之後警察趕來，但鍾哥和大海也因詐騙罪被逮捕了，整部電影介紹了這樣的一個故事。
整部電影的一些部分情節很是令觀影者回味，在我看來有這些方面：首先是鍾哥通過抽煙讓大海的兒子突發哮喘的情節，在電影中是大海態度轉變的情節，也突出了鍾哥的人心;其次是嶽淼淼為了大海放棄了直播後大海爛醉回來的情節，這個情節最讓我思考，大海吐真言時，對嶽淼淼鏡頭特寫，讓我感覺她聽見了大海的話語，讓我深思，然後就是嶽淼淼2次哭泣的情節，第一次為大海退出直播哭泣，第二次大海被抓後告訴她原由後哭泣，這2次中都包含了共同點——他們的真誠，大海的真誠使她自願退出來直播，嶽淼淼的真誠讓大海放棄了他的想法。這些情節的安排讓人回味和思考，細微有很精妙。
整部電影看完後，我起初是以為叫搞笑的電影，因為以前看過他們的電影，所以這次又很期待來看，然而這次卻讓我很驚訝，整部電影給我帶來了是感動，觸人心絃，切實體會到了什麼是感情，怎樣的感情才是美好的。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇19
這部更貼近生活的電影卻沒有給我帶來太多的驚喜——相識後在相愛中相知，彼此陪伴，開一家餐廳，養一隻狗，生病，死亡，完成遺願。
今天的影院裏來了很多中年夫妻，他們並排坐着，電影散場，有一對夫妻遲遲沒有離去，我不知道他們在等待什麼，盯着屏幕，呆呆的樣子。
印象很深的一幕，是隋東風在海上講完自己的故事，那位船伕突然拿起對講，對着自己的妻子説：I love you 妻子的反映，則是中年夫妻特有的——你做了什麼錯事?還是外面有人了?
可能情感的表達在人生任何階段都很重要吧，喜歡，就要説，覺得不開心，就要傾訴，只可惜，漫長的生活裏，成年人漸漸收斂了自己的感情，好像不動聲色，是現代社會的優良品質一樣。
至於愛情，當我再次接受一段感情時，就明白一個道理——把他放在心上，把有他的日子，當成最好的日子，學會珍惜。
人生裏，有愛的人在，就是最好的日子，所以，我想過的日子，是有你的日子。
2022電影《少年的你》觀後感悟_觀看《少年的你》影評心得 篇20
《小Q》改編自《再見了，可魯》，與日版《導盲犬小Q》源於同一個IP，它是繼承了《再見了，可魯》催淚基因的完美影改作品。
據説這是受《再見了，可魯》原作者認可的最佳電影改編版本，想必原著黨看了後也會很滿意吧。
沒想到在小説感動3億亞洲讀者之後，影版《小Q》又感動了全中國，從原著《再見了，可魯》到文藝青年偏愛的《導盲犬小Q》，這部港產的《小Q》在竭力提出一件問題：狗狗為我們付出了這麼多，而人類又能為它們做些什麼呢?
這是一個關於人與導盲犬的故事，從一條奶狗小Q的視角，經歷身份轉變，遇見不同的主人，最後完成它的使命離去，表現了命運之波折，狗生之艱辛以及感情之堅固。
當年小女孩芷喬把小Q帶回了家，芷喬和它結拜、給它玩盪鞦韆、送它星星燈，當然她也從未錯過小Q的任何一次導盲犬訓練，小女孩甚至“未持證上崗”親自當起了小教練。
事實上，小女孩是有私心的，因為導盲犬在寄養家庭的時間只有一年，如果小Q通過考核就會被送往需要導盲犬的家庭。
但最後的那次考核出乎小姑娘意料，她的胡亂訓練法並沒有奏效，小Q還是完成了所有動作。
此時的小Q看着眼前的女孩，堅定了自己的責任，內心獨白“對不起了小主人，我是一隻導盲犬”兩種無法共通感知的語言，卻能讓觀眾感受到人狗間複雜的羈絆。
從小我們就被告知，狗是人類最忠誠的朋友，它永遠不會背叛自己的主人。
此次小Q所做出的選擇不算背叛，是使命驅動它必須成長為一隻合格的導盲犬。
它不止要給小孩子帶來快樂，更多的是幫助真正需要它的人。
小Q後來分配給了李先生。
李先生暴跳如雷，是個有視覺障礙的倔老頭。起初他對小Q的態度是惡劣的，不按時餵它狗糧帶它上廁所，還一通抱怨：一天拉五次，上個廁所都讓人幫，你要怎麼幫我呢?
在李先生眼中“鏟屎鏟尿”不是屬於他的新生活，他甚至還有了把小Q掃地出門的想法。
小Q可能不理解人類的世界，但它想盡一切辦法用自己的方式愛着李先生。但李先生一度認為，他沒的選，但小Q可以選，它可以過更好的生活，遇到比他好的主人。
李先生無法接受生命中平白無故出現的小生命，小Q似乎早已做好了準備。
雖然每一階段的成長環境不同，但每段生命中的使命都是與生俱來的。正如影片所表現的：除了負責引路，照顧主人的安全，最主要的還是要幫主人找到新的生活。
狗狗能告訴我們怎樣去愛，教人類活在當下、珍惜當下、不要沉湎於過去或未來。
李先生的妹妹李寶兒曾一語道破他的心結，一直以來他不是不滿意徒弟們，不是他們做不到標準， 而是連你都找不回自己。
人到中年最重要的是要與自己和解，能在新的環境中迅速找到自己的定位。
這也是《小Q》與普通“狗片”不一樣的地方，它由小Q成長環境的變化，上升到“人”的態度，由一位即將失明的邊緣人羣，上升到對特殊羣體的觀察和反思。
不過讓一個成年人接受和麪對真正的自己，從某種意義上來講並不是一件容易事，只有他嚐到了這件事給他到來的便利和快感時，才會敞開心扉。
那麼李先生第一次接受小Q是在什麼時候呢?是小Q第一次帶他出門，拯救了險些被汽車撞到的李先生。
這段生命插曲，讓李先生髮現，在這個沒有色彩的世界上，竟然還有令他牽掛的事物。
相信《小Q》對心理修復、家庭關係緩和、盲人對生活態度的轉變同樣讓人熱淚盈眶。
在影片後半段，李先生要去國外治病，故意用球把小Q支開，讓憋了一肚子的苦水宣泄出來。尤其是李先生的那句：
等它回頭發現我走了 會不會生我氣。
戳中內心的最後一層防線，我彷彿看到了生活中的自己，因為現實原因不得不暫時放棄內心所愛。
成為導盲犬是這些特殊工作犬的選擇，而不是任務。
正因如此，這些導盲犬才有了充分的理由賴在主人身邊，影片的致敬意味已經足夠鮮明瞭。
在全國約有1700萬盲人，而導盲犬卻不到200只，這部電影可以説是導盲犬羣體和盲人羣體的希望，對於那些身邊有盲人的家庭來説，也是一種希望。
但對於社會上的很多人來説，還是第一次聽説導盲犬，從來沒見過導盲犬，甚至當今社會上還有很多抵制和排斥導盲犬的不和諧聲音。
比如：盲人攜導盲犬出行時常在公共場所遭到拒絕。
《小Q》就是現階段推動全社會支持導盲犬的重要一步，影片呼籲大家願意與導盲犬同行，影片不僅存在科普意義，也呼籲更多人瞭解導盲犬，關注導盲犬，推動導盲犬事業發展，推動社會普及度。
《小Q》算得上是一部驚喜之作，我相信低迷已久的市場會給有共情的現實題材電影以正向的回饋。
更重要的是，在“狗片”市場降温明顯的當下，又找到了一個更細分的市場“導盲犬”，讓觀眾看到忠誠與愛，以及社會現實的啟示。
影片雖然因諸多原因兩次調檔，但相信《小Q》值得觀眾期待。