影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇1
單位同事熱情的授之以魚，讓我很快的如願以償，看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。
電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。
影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感，讓他無師自通地成為出色的鋼琴師，88個琴鍵在他的手中似水般流淌，令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆;也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。
1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的意義，大海、維多利亞號就是他的世界，鋼琴就是他的人生，離開這任何一項，他將無法正常呼吸，1900告別時曾説過，我的世界就是在這艘船上，我可以用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂，在這裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講，1900只做自己喜歡做的事情吧。
六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾説過：你其實只需一小步，就上岸了!這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人，竟不敢冒險，這也是我看了片子後心情久久不能平靜、為之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講，1900人生的價值不應這樣地消盡，他應該出現在另一條船上，或是衝破心中的樊籬，到岸上給更多的人帶去美的享受，這樣人生也許會更加光鮮奪目!
《海上鋼琴師》最經典的地方應該是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動，琴技比試時的激烈彈奏，愛情到來時的迷惑，不需要多餘的對白，音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的，還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞，讓人大開眼界;與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐!驚歎不已!
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇2
去電影院看了《海上鋼琴師》，有一個問題一直困擾着我：1900為什麼不下船?why why?其實我高中的時候就已經看過了《海上鋼琴師》，那時候還小，對於孤獨和自由沒有感同身受的理解。只是知道里面有一個場景拍攝的非常美，比如1900第一次見小號手的時候，那場在飛奔的鋼琴下面彈奏的場景，比如1900和布魯斯之父比賽的場景……。
這次再看一遍，當1900站在旋梯的時候，我多麼希望他走下去，去追求他的愛情和價值。因為我知道結局，他沒有走下去，他會被炸死。所以我當時雖然知道了結局，但我依然希望他走下去，走下旋梯。我甚至想站起來為他吶喊鼓勁。但他還是沒有走下去。
1、看過電影的很多人都在問一個問題：鋼琴師1900為什麼不肯下船?其實電影最後給出了答案：天呢，你沒有看見那些街道嗎?有上千條!你怎麼去選擇那一個?
2、你知道琴上88個鍵一個不多一個也不少，琴鍵是有限的，但你是無限的，在這些鍵上所能創造出來的音樂，那才是無限的，這個我喜歡，也是我願意做的，但是在舷梯上，擺在我面前的琴鍵有成千上萬，永遠也數不完的琴鍵。
3、冬天想着夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。 所以你們不停地到處走，追求一個遙不可及四季如夏的地方。 我並不羨慕。
是的，鋼琴師不羨慕在城市中的生活。他有自己的世界，但如果他走下去，那麼世界肯定會因為他而在此沸騰。因為他是天才。
但我一直覺得是恐懼，是的，這是1900給我們的答案，但我卻不滿足這些答案，因為我始終認為1900是因為恐懼。當1900站在旋梯的時候，看到船外面的世界：高聳的大樓、無盡的街道、看不見的温暖以及行人急匆匆的樣子，他恐懼了。
恐懼是我們每一個都會面臨的情緒，恐懼意味着不可能。過去，是我們之所以成為我們的源頭;未來，則是繼續使生活充滿好奇與熱情的理由。但未來是恐懼的。只有當1900在底艙的房間內獨自望着舷窗外的大海時才能獲得內心真正的寧靜。他才是自由的。正如我們有些人不喜歡離開家一樣，因為我們不知道離開之後會是什麼樣子。我們對未來沒有那種清晰的洞察力，我們我們恐懼對影響未來的每一個決定。
還有一點，我知道1900是驕傲的。因為太驕傲;不願妥協，於是只有孤獨一途。有人説1900是懦夫，因為一個男人面對心愛的人畏畏縮縮不敢表白，僅僅因為害怕岸上生活的複雜和艱辛，這是懦夫啊!這就是我們身邊那些不願接觸社會的附庸風雅、自怨自艾的人啊，但我把這種行為當成驕傲，因為驕傲，所以不能妥協。因為驕傲，所以只有孤獨一途。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇3
1990年，海上顛簸了許久的乘客，在濃霧中，看到了若隱若現的自由女神像，船上的遊客情不自禁高聲歡呼，一掃長途跋涉的疲累，家，就在女神像的後面，那個有着無限可能、無限希望的地方。
維吉尼亞號是往返歐洲和美國之間的一艘輪船，無數的移民搭乘這艘輪船，漂洋過海，來到紐約。
1920__年，鍋爐工丹尼，撿到一個棄嬰。丹尼給孩子取名叫：1900，從此，他就生活在這艘輪船上，丹尼，就是他的父母，大海，就是他的故土，而他的國際，則是：世界。
8歲時，丹尼離開了他，也就在這個時候，他展現了對鋼琴有着驚人的天賦。27歲時，他的名聲就已經傳播開來，海上有一個超棒的鋼琴家。
所以踏上維吉尼亞遊輪的乘客，都會聽到1900和他美妙的琴聲。他日常工作，是為頭等艙的貴族豪客們服務，鋼琴演奏，本就不是窮苦大眾所能負擔得起的娛樂。
但他卻常常在工作之餘，溜到三等艙，為大家演奏，儘管這裏雜亂無章，擁擠不堪，但這裏卻能給更多的人，帶去旅途中的慰藉，享受難得的輕鬆愜意。
輪船靠岸，所有乘人急急忙忙，一擁而散，就連水手船員，也要回家短聚，到最後，都只剩下一個孤零零的1900.
遊輪彷彿是世界的縮影，雖然他從未踏足陸地，但每天都有無數人與他擦肩而過，他能感覺到人們的歡笑、悲傷、有人抱怨世道坎坷、也有人對未來充滿期待……1900已經看到了世間的人生百態。
他也曾眺望着高樓林立的都市，也曾想過，裏面可能會有自己的一個小窩。
他也曾為了一個心愛的女孩，拎着行李箱，走下船梯。可就在他即將踏足陸地的一瞬間，還是改變了初衷，轉身回去了。
陸地就那麼可怕嗎?並不是。看起來無限延伸的城市，什麼都有，唯獨沒有盡頭。那縱橫交錯的街道，該往哪兒走?哪座房子是我的?哪個地方屬於我?那裏會有怎樣的風景?一切的未知，一切的不可控，都讓他茫然不知所措。
但對於鋼琴，彼此就相當瞭解，鋼琴上有88個有限的琴鍵，卻可以彈奏出無限的音樂。而城市在他的面前，彷彿是看不到盡頭的琴鍵，對於他掌控不了的“琴鍵”，他只能選擇放棄。
榮獲22個國際獎項，時隔20__年的這部經典之作，再次復映，其魅力依舊不減當年。
1900生在海上，長在海上，此刻他就是這裏的主宰，暴風雨中，輪船搖擺顛簸，行走在這裏都要踉踉蹌蹌，1900卻可以在這裏暢遊滑行，彈奏出最美的旋律。
很多時候，我們認為，爭取更多的可選項，才會有選擇更多幸福的話語權，但本片告訴我們，太多的選擇，反而會讓你迷失方向，就如同城市裏沒有盡頭的街道，不知道哪一條，才是通往幸福的捷徑。
影片的最後1900跟唯一的朋友道別，他們臉上帶着微笑，但他們心裏明白，再見已不可能。
今天是《海上鋼琴師》在國內復映第三天，目前累計票房5600萬，被《大約在冬季》給打壓兩天之後，今天第一次成為票房冠軍，相信這部經典，會在未來幾天，有領跑票房的趨勢。
這麼好的電影不看，你還想看啥?
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇4
第一部電影，有讓我想看第二遍的衝動。
影片以三人稱的敍述開始，敍述了人們對美國的渴望。新奧爾良，美國的重要港口，他是大批移民的聚集地，看到他就看到了自由。而這樣一個包容的城市卻容不下1900。一個白人孩子，在1900年的第一天被遺棄在一條豪華輪船貴賓艙的鋼琴上，卻被輪船最底層的黑人添煤工人收養了。影片一開始就充滿了戲劇性，具有強烈的象徵意義，黑人Danny是他的爸爸，而鋼琴就是他的媽媽。
“什麼是孤兒院?”“孤兒院像監獄，關沒孩子的人。”;“什麼是媽媽?”“媽媽就是馬，媽媽是世界上最棒的馬，你賭她絕對贏。”一開始爸爸Danny給1900的世界觀念就是與普世價值相反的，早已經在1900的潛意識裏刻下了“船是整個世界而陸地是不可登上的船”這樣的觀念。在爸爸出現意外死了之後1900開始展現了他過人的音樂天賦——鋼琴演奏。準確的説，是鋼琴和船一起組成了媽媽這個概念。1900把所有的能量都傾注再了鋼琴和船的身上。
為什麼他不下船?先前就有朋友問過我這個問題，可惜當時我還沒看這部影片。
船在港口停靠過無數次，影片中通過畫面表現出來的有4次。
第一次是故事的敍述者也就是1900之後的同事兼好友Ma_上船的時候，因為這次靠岸才有了這個故事和1900這個人，因為是Ma_向岸上的人講述了1900的故事，讓1900在世界上有了存在。
第二次是船靠岸後Ma_問1900“你為什麼不下船?你應該去看看這個世界，哪怕一次也好。”，“why?why?why?"1900也開始問自己，但他給出的回答是”岸上的人把時間都花在質疑上，有些事情無須強求。”他真的是這麼想的麼?他是不敢質疑。不敢質疑船上的世界，不敢質疑他的職業——海上鋼琴師，也就是不敢質疑他媽媽。而在他心裏有些觀念一直在被動搖。和農夫的那場對白髮生在經濟艙的鋼琴邊，就1900和農夫兩個人。農夫説：“幾年前我只懂耕種，我的世界就是那一畝地，我從沒見過大城市。”這句的潛台詞其實是“1900只懂彈鋼琴，他的世界就是這隻輪船”。這是1900的自問。但是1900面對農夫説的話，回答卻是：“我理解你的感受，我有個朋友和你一樣。”這個“朋友”就是他自己。他實際上是不接受現在的`自己的，但是他卻離不開自己的媽媽。農夫為了自己的小女兒外出闖蕩，説自己因此感受到了大海的美麗並被海洋的聲音所震撼。“我從來沒有聽到過海洋的聲音”這是1900的回答。真的麼?從小生活在海上的人卻沒聽過海的聲音?我想，這裏的”海洋“是指外面的世界，指自由，指夢想。農夫告訴了1900，生命是可以改變的。
在第三次船靠岸的情景中畫面呈現的是1900對一個女子的送別。別人為他的琴聲錄製唱片的時候他看到了那個女子，悠揚動聽的琴聲表達了1900對女孩的愛慕。他想要把錄製的唱片送給她，卻一直沒有勇氣開口。他半夜跑到船艙偷偷的吻她，在船上遠遠的望着她。他知道了女子就是那個農夫的女兒，在女子下船的時候他像女子求證了這個猜想，看得出女子對他也頗有好感，但手裏拿着唱片卻最終都沒能把禮物送出去也沒能下船追那個女子。他在船上遇到過無數的美女為什麼偏偏喜歡上了這個女子?而這個女子為什麼又恰好是農夫的女兒?因為這個女子象徵着“自我”，農夫為了他女兒出來探索、闖蕩去新奧爾良尋找自由，而1900也對她有無限的渴望，只是他沒能克服自己的膽怯，他把唱片折斷了，也斷了自己的夢想。這次送別對1900來説是個巨大的挫折，他在第一次尋找自己的過程中失敗了。然後就有了第四次靠岸。
在消沉了一陣子之後，1900終於決定下船了，去尋找新的世界。他和Ma_聊自己下船之後的美好生活，聊自己對未來生活的暢想。船靠岸後，船上所有的員工都與他告別替他高興。但是，他下船走到一半時突然停住了，影片進展到這裏變得十分揪心，觀眾最不希望的事情發生了。他站了好久，注視着自己嚮往的城市，他猶豫了。他把自己的帽子向空中扔去，希望它能落到岸上，但是帽子卻穩穩地落在了水裏，然後他徹底絕望了，轉身回到了船上。
影片以插敍的手法呈現故事，Ma_站在現在的時間裏講述着過去的故事，而現在的故事仍舊在繼續。那艘船經歷了戰爭，已經破舊不堪，準備被爆破。過去和現在兩個故事就在這個時間點上交匯了。Ma_去廢棄的船上瘋狂地尋找1900，他相信1900肯定還在船上。破舊的船艙裏全是廢鐵和積水，Ma_用留聲機在船艙裏放着被1900折斷的唱片，音樂放遍了每一個角落，然後他們相遇了。
他為什麼不下船?“大城市，看不到盡頭，盡頭在哪裏?當初我下定了決心下船，下船的時候心情很好……眼前的景色難不倒我，不是眼前的景物阻止我，而是我沒看見的景物。”，“陸地是一艘太大的船，是太美的女人，太長的旅程，太濃郁的香水，是我創造不出的旋律，我永遠下不了船。”他從一出生就不被這個世界所承認，他是被遺棄的孩子，面對拋棄自己的那個世界他充滿了渴望也充滿的無力。真正想要的東西是最沒有勇氣去爭取的。他對陸地的排斥實際上投射出的是他認為自己不被這個世界接納，他沒有勇氣去擁抱這個世界，實現自己的夢想。甚至在離別時，在他對天堂的幻想中，自己也是不被天堂接納的。他不知道自己從哪裏來要到哪裏去。他的能量都固着在了戀母情結中，似的自己沒有足夠的力量面對這個世界。最終，在自由與死亡之間他選擇了死亡，和船一起被爆破。下船就是一個情節，他在那個情節中一次又一次輪迴，直到死去。
影片一開始就説這是個大家都不相信的故事。1900，真的有人叫這樣的名字麼?影片中時不時出現荒誕的情節，這讓我感受到1900根本不是作為一個人而存在的，而是作為一個子人格，他是Ma_的子人格，是我們每個人的子人格，他包含着我們的慾望、無比渴望卻不被自己承認的慾望，故事的結局就是我們自己把自己困在了船上，永遠都下不來，我們把自己放在了一個永遠都走不出去的世界。
影片一開始就感動了我，越往後情緒堆積的越多，終於忍不住在最後那段看似平靜的場面中爆發了，影片結束之後都無法平息。影片敍述很緊湊，兩個小時每個場景都很經典，鋼琴演奏在作為影片的一個不可或缺的部分在表達情感渲染氣氛推動情節上起了很大作用。這是我長這麼大寫的第一個影評，我沒辦法把每個覺得精彩的地方寫下來，因為真的太多了。我沒敢看別人寫的影評，我怕看了之後就不能最真實的表達自己最及時的看法了。可能再看幾遍之後會有新的想法，那就是之後的事了。
我迫不及待的將感受寫下來，是怕任何時間或事情的打擾讓我忘記此時的感受。只是我的感受，我不知道對或者錯。
我打算將這部影片好好珍藏。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇5
看了忠犬八公的故事，很受感動。整部電影十分平靜，沒有高潮迭起，沒有多餘的記敍，平平淡淡，很真實很真實，但就是這樣的真實，流露了難以抑制的情感，看完電影，淚水已經沾濕了臉頰。相信這部電影會給每一個觀眾很深的感觸。
八公是一隻秋田犬，當它還是幼崽的時候，被年老的高僧郵寄給美國一個善良的人過程中走失，被善良的教授抱回。冥冥中註定了小八和帕克教授存在某種緣分。帕克抱起這隻小狗後就再也放不下了，小狗也再也捨不得離開帕克教授……最終，帕克對小狗的疼愛及小狗的靈性可愛也深深打動了曾反對收養八公的妻子。
眼睛裏可以看到一個世界，在這裏，每一個面對小八眼睛的人都會被那種純潔和靈性所打動
每天傍晚，教授都會帶八公散步。八公雖然很淘氣，但也很聽主人的話，左鄰右舍很尊敬教授，也都知道教授有一隻秋田犬叫八公。八公長的很快，當它長成健壯後，八公開始到車站接送教授。每天早上八公和教授一起到車站，目送教授走進檢票口;每天傍晚教授走出車站，八公已經坐在檢票口外等着教授的歸來。春去冬來，無論多惡劣的天氣，八公總是那麼準時，雖然它沒有變
隨着時間流逝，一日，八公突然玩起了從來不玩的撿球遊戲，讓帕克很滿意高興，在教授將要上火車的時候去顯得異常的不安，久久不願離去。就在這天，帕克教授溘然長逝，教授去世的那一天，天降大雪，八公如期坐在車站前等着最後一個乘客走出車站，只是這次它沒有離去，而是在雪地中永遠地睡了……夫人搬到女兒那住了，房子賣了……八公再次出逃，沿着那條教授上班的路線，來到熟悉的地方，日夜等候着教授那熟悉的身影出現
頭頂的樹由綠葉到茂盛到凋零再到積雪，十個輪迴後，小八堅毅而充滿哀傷，希望的眼神始終凝聚在開關了無數次的門上。廣場上一個簡陋的角落是它的家，風雪雨晴……當教授的妻子驚訝地發現十年後，小八仍不渝地等候，步伐變得蹣跚沉重了，抱着小八哭泣的時候，我再也忍不住了，眼淚不聽使喚地流着...看到這一幕的那些廣場上善良的人們不禁流下眼淚……
被小八打動的那些廣場上人們養活了小八的身體，而對教授的等待養活了八公的精神……
終於有一天，當它疲憊地緩緩地閉上了自己的眼睛，十年前的畫面依稀出現在它的眼前，一次次的擁抱，一次次的玩耍..."Hi boy, come on, let's Hachi……"那個曾經深愛他的主人又回來了……
水來我在水中等你，火來我在灰燼裏等你。在現實的社會裏，有多少無怨無悔的付出，有多少生死相許，有多少愛和忠誠能經受得住時間的考驗呢?對於狗短暫的一生來説，十年是不是一生的等待?人生若只如初見，世上有多少人能理解其真正的含義，有多少人能真正的做到呢?
氾濫的感動，也許我們很久以來沒有看到經得起時間考驗的東西，也許那份愛和忠誠在現實的人與人之間已難以擺放了。更多的人心中也許只存在八公的一面-向美向善的心，而最重要的另一面-付出……
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇6
眾所周知，村級“微權力”雖小，但直面羣眾、關係民生，羣眾最關切、感受也最深切。但這種家族式的任職，真的能做好為人民服務的工作嗎?確定可以不為一己私慾，把村級管理變成“家天下”，顯然是不能，真是令人汗顏。
如果為民辦事的基層人員如此利用“微權力”。無疑不引人深思、發人深省，但筆者認為：若非監管缺失，家風不正，他們怎能如此妄為，損害黨員幹部在人民心中的形象。
一旦“微權力”產生了腐敗，尤其是這種壟斷式管理。往往是貪腐父子兵、受賄夫妻檔，“一家子腐敗”。可謂是，家風不正必出問題。透過新聞我們不難發現，村幹部如若其利用手中的權利，但因為基層監管的缺位。監管部門不能及早發現端倪，做出反應，也會“造就”出今天這則抹黑公職人員形象，有損政府顏面的“醜聞”。
言及於此，筆者認為，要防止此類事件再次發生，還需“多管齊下”。首先明確規範的權力運行流程圖，有效減少了權力暗箱操作的空間。加大監管力度，從嚴處理，拒不姑息。其次，家風帶着作風，連着官風。加強家風教育，讓家風這個源頭清澈了，才能滋養好的作風、政風與民風，促進形成“氣正山河壯，政廉日月春”的政治生態。
以服務羣眾為落腳點，以加強監督為重點，紮緊制度的籠子，加強家風建設，清除“壟斷式腐敗”滋生的土壤，讓村級“微權力”在陽光下運行，促進基層規範、公開、透明行使權力。堂堂正正做人，必能清清白白為官。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇7
在這個喜慶佳節之際，武漢先行冠狀病毒的疫情打亂了整個春節。它是春節使變得冷冷清清。讓一些本該團聚的家庭不得不分開。
在這場看不到硝煙的戰爭之中，我們看到了許多可歌可泣的英雄。有奔赴前線的醫護人員，有自發組織捐贈的海外僑民，有在其他國家的捐贈物資，也有許多位英雄倒在了這場戰爭之中，令我們不得不反思這是為何而起?
12月份的新型冠狀病毒出現。它還僅僅只是一個小傢伙，但是在短短一個月內，武漢分成全國各省啟動一級響應。各大學校不得不推遲開學至三月份之後。這是為何?
在武漢官方發佈新型冠狀病毒時，那時候還沒有許多人在意，這樣導致了新型冠狀病毒的交叉感染，在一月份二月份大規模爆發。這是因為人們都不重視。新型冠狀病毒的來源是源自於蝙蝠。也是，那些人口中所謂的“野味”。
在病毒爆發的時期。一些人們在網絡上指責那些吃野味的人，也有人認為這場病毒源頭是蝙蝠。野味給人的教訓還不夠大嗎?愛博拉和非典給人類帶來的教訓還不夠大嗎?正如一個淺顯易懂的道理一個巴掌拍不響。即使蝙蝠身上帶着病毒，那也不是他們傳染到我們的原因。沒有買賣也就沒有傷害。因為這種買賣，既破壞了動物的生態環境，也讓許多人在這個春節飽受苦難。
拒絕野味從我們做起，保護動物就是在保護人類。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇8
你給我所想要的安靜與尊嚴，我給你所願的認可與提攜!
——題記
電影《觸不可及》是根據自傳小説《第二次呼吸》改編，它是一個真實的故事。
菲利普，一個無憂無慮的富豪;德瑞斯，一個遊手好閒的混混。本是兩個不可能觸碰的階層，本應是兩個此生毫無交集的人。本應就像是電影名字那樣——觸不可及。然而一次意外的跳傘事故，一次不想應徵的面試，兩人卻因此形成了僱傭關係，並結下了一生的友誼。
在眾多的應徵者中，菲利普選擇了德瑞斯，他給出的回答是：他總是忘記我癱瘓的事實，我要的就是這樣的人，沒有憐憫沒有特殊對待沒有歧視。我要的是你把我當正常人對待，不要把“他有病”作為向別人解釋的託詞;不要把那同情的眼神時刻掛在臉上;不要時刻存有那一絲憐憫之心。
有人説，是德瑞斯讓菲利普獲得了新生。的確是，一個活潑幽默，一個沉穩內斂，兩種截然不同的性格，卻在慢慢的相處中越發融洽。把他放在副駕駛，在公路上的飆車;取笑他是癱子;調皮的把他的鬍子刮出各種樣式;在他生日Party生跳舞助興;凌晨四點帶他去呼吸新鮮空氣;帶他去和筆友見面……在菲利普那片的黑暗的世界中，德瑞斯是一縷陽光，給他帶來了平等、快樂、温馨、愛情。
在潛移默化中，德瑞斯也在發生着變化。學習畫畫，培養藝術氣息，在菲利普的幫助下賣出處女作;在又一次面試中，跟HR談論藝術，受到賞識，獲得了一份司機的工作;當鄰居把車再一次停在菲利普的家門前，德瑞斯耐心解釋門口標有不能停車的標誌，彬彬有禮，盡顯紳士風度。
影片的結局是，菲利普再婚，育有兩女，德瑞斯成為公司高管，育有子女三人，兩人一直保持着很深的友誼。
因為看懂了彼此的善良，所以不會把自己認為的好意強加給你，只是在我能力範圍內帶給你想要的一切。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇9
這部電影通過CG技術為我們呈現了一副五彩斑斕的自然風貌——廣袤無垠的非洲大地、多樣的地貌、豐盛的植被、種類豐富的野生動物共同繪成了這副遼闊的畫卷。獅子是這片領地的萬獸之王，辛巴從一出生就被賦予了長大之後要統治這裏的使命，因為他的父親是獅子王木法沙，他的母親是王后。
然而，成為國王的道路必然不會一帆風順。如果隨着辛巴一點點長大，木法沙慢慢老去，最後奄奄一息，在彌留之際將王位傳給辛巴，那麼這個故事將毫無波瀾。觀眾們要看的不是動物世界，迪士尼想拍的也不是動物世界。電影的編創者是把人類社會那些複雜的情感關係賦予在這些野生動物的身上，用非洲草原鋪設了一副巨大的背景，演繹着人類的親情、權力、愛情故事。因此，有了刀疤爭奪王位，設計殺死木法沙，剷除辛巴，辛巴逆襲奪回王位這樣的情節。
一部作品之所以被譽為經典史詩鉅製一定是因為其具有永恆的價值。自1994年2D動畫版《獅子王》上映以來，獅子王的故事一直被奉為經典，音樂劇《獅子王》在紐約、倫敦每年都有固定場次的演出，而且已在全球20多個國家和地區巡演。那麼，為什麼《獅子王》會具有“永恆的價值”呢?難道是因為它是動物界的《王子復仇記》?難道是因為它拷問了人性、刻畫了激烈的權力鬥爭?我看都不是。我更願意把獅子王的故事看成是男子漢的養成。這是一個具有普遍意義的故事。
剛剛出生的辛巴，成為了王位繼承人，接受來自草原上的萬獸膜拜。正像片頭曲唱的那樣，This is the circle oflife，一個新的生命輪迴開始了。年幼的辛巴對這個世界存在一種理所當然的自信，他將成為國王，他無所不能，他能對一切發號施令，這非常像是人類的小Baby。他對未知的領域充滿好奇，他將一探究竟，對世間的兇險毫無防備，因此落入了刀疤設計的圈套，來到大象墓地，遇到了鬣狗襲擊。幸好父親木法沙及時出現，救了辛巴。
辛巴的父親木法沙是辛巴生命的起源，也是啟蒙。他告訴辛巴陽光所及的地方就是他們的領土，統治的意義不是發號施令，而是使萬物生靈達到一種平衡，勇敢應該用在有必要的地方，逝去的獅子王將變成星星在天空為他指路。木法沙是一個強大的父親的形象。這種強大一方面體現在力量上，他兇猛，令鬣狗畏懼，給家庭和孩子帶來很強的安全感;另一方面體現在精神上，他用堅定的理念統治着整個草原，他禁止過度獵殺，維護生態平衡。父親強悍的形象對辛巴產生了積極且深淵的影響。
但這個強大的父親形象必須隕落，退出歷史舞台，辛巴才能成為明日之王。如果木法沙一直盤踞在王位之上，用強悍的羽翼保護辛巴成長，那麼辛巴很難成長為真正的獅子王。這個道理我們大家都明白，父母的控制慾容易遏制孩子獨立人格的形成。孩子在小的時候因為自己沒有獨立生存的能力，需要依賴父母的養育，在精神上也依賴父母。當長大以後，子女需要獨立面對生活的時候，父母的角色應該逐漸淡化，讓孩子自己來做決定，自己來面對問題，解決問題，成為自己人生的主人。木法沙的死是辛巴人生的轉折點，也是其獨立的開始，這一刻生命的自主權就交到了辛巴的手中。而我們未必要等到父母死去之後才能獨立負起生活的責任。我們要在自己成年之後將自己的精神、意志與父母做一個切斷，就好比剪掉供養的臍帶，成為一個具有獨立意志的個體，父母也應該主動將自己的意志退居到一個次要的位置上。這個過程在人類成長過程中往往是通過青春期、叛逆期來實現的，電影裏沒有演辛巴的叛逆，而是用激烈的死亡衝突來表現這一具有儀式感的時刻。
接下來在辛巴的生命中，友情、愛情都起到了非常重要的作用。丁滿和彭彭在辛巴獅生暗淡無光的時候出現，給他帶來了快樂與陪伴，使他忘卻了悲傷。這是一段非常有必要的心理修復。我們看到當娜娜再次出現時，辛巴的內心是充滿陽光的，他能夠接收到愛，喚起了新的希望。他雖然略有遲疑，但內心沒有被陰霾一直籠罩。友情和愛情的滋養給辛巴重新迴歸榮耀王國做好了充足的心理準備。
讓辛巴重新回到榮耀王國最關鍵的因素還是他與生俱來的使命。身為獅子王的繼承人，辛巴從出生就被賦予了這種榮耀的使命。故事中的老猴是一種神諭的象徵，他指引着辛巴看到了父親的形象，從他的內心中呼喚出了自己的使命。再次出發的辛巴像他父親當年一樣勇敢、強悍，在朋友、母親和同伴的幫助下，辛巴最終戰勝了邪惡、狡猾的刀疤，奪回了王位，使榮耀王國恢復了往日的繁盛。
辛巴的成長過程是很多男孩子成長曆程的縮影。通常在社會中，男人具有保護家庭、傳承生命的使命感。他們生來是家庭的驕傲與希望，在生命的初期享受家族的寵愛。但要成長為一個成熟、有擔當的男子漢，他們還需要一系列自我完善的過程。在這個過程中，最根本的是獲得獨立的自我意志。然後，他還需要獲得父母、伴侶、朋友、家族、合作伙伴等人帶來的社會支持，幫助他一起完成責任、使命。
《中國國家地理圖書》發佈的頭條文章説，在現實裏，辛巴可能永遠成不了獅子王。因為在獅羣中，母獅是占主導地位的。《獅子王》這部電影並不是按照現實來拍獅子，而是把人類社會的情感關係模式套用在了獅羣上，演繹的還是人類的故事。我們人類永遠無法像獅子一樣征服草原，成為萬獸之王，卻可以利用技術和豐富的想象力假借獅子之身去實現這個夢想。讓真獅版《獅子王》帶着我們一起去馳騁浩瀚無垠的草原吧!
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇10
電影，《十月圍城》是一部成功的，電影;無論從聲音效果，視覺效果，武打場景;都能夠非常吸引人;其故事情節，簡單;主要是保護孫中山先生到港的安全任務;主要情節在於，到香港前的一系列鋪墊工作;主要是招聘各路豪傑，宣傳革命思想;團結革命英雄;一些經典鏡頭，在於感情戲上的細膩;在血腥的背後，也透露出革命英雄的兒女情懷;很多鏡頭多展現出了革命同志的柔情，友情，親情，愛情;使人物形象更加生動，飽滿，更富有真實感;導演達到了一種不為藝術而藝術的境界;
孫中山先生到港後，革命同志為了保證孫中山先生的安全及能夠有足夠的時間召開一次團結的會議;陳少白同志，毅然提出要假扮孫先生一計;從而展開了更加激烈的劇情;可謂是過五關斬六將;清政府為追殺孫先生已經下了死命令;革命英雄，與清政府的殺手們，展開了殊死的博鬥;他們為了推翻清政府的偉大革命事業中，獻出了寶貴的生命;為中國後繼革命做好了鋪墊;在推翻清皇朝的歷史進程中他們是革命性的英雄;值得我們懷念;
片中，有數次摧人落淚的鏡頭，阿四，勸阻少爺不要去參加假扮孫先生的活動;陳少白先生因與重光的父親是生死之交，曾答應其父不將他們家的獨苗拖入革命的泥沼;而不幸在抽籤誰假扮孫先生的過程中，重光不幸中標;讓陳少白陷入了兩難境地;唯一的一個耶魯大學的獨子;也被導演無情的安排進去了革命的鬥爭中去;梁家輝先生演技非常了得;影帝自有大家風範;還有一出感情戲是范冰冰小姐所演的勸説，其前夫保護其姘父;這也是一個邏輯的悖論;保護搶走自己老婆的男人;這在一個正常男人的情感狀態下，是多麼的殘忍的事實;但是為了革命事業也為了其女兒有更好的未來;他還是執行了這種悖論;在最後保護重光父親時被，清軍匪頭一馬撞死;慘烈報國;
到港的12小時，展開了，刺殺，與反刺殺的爭鬥，武打設計的非常好，尤其，是籃球運動員，巴特爾的加盟，讓影片的高度提升了一個檔次;我覺得導演非常善於利用一般與特殊的關係;一些特殊的人，比如説人的高度，特別高，或是特別低的特殊個體如果運用的好，是能夠極大提高電影的觀賞性;與娛樂性;這也應驗了一種管理名言：“沒有，垃圾，垃圾只是放錯了地方;
電影是不錯的電影，唯一的不足是在思想深度的表現不夠好，這是我的觀後感。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇11
近幾年，看多了那些動輒投資幾億十幾億聚集了一堆面癱鮮肉且不知所云的噁心影片，彷彿適應了粗製濫造，習慣了弱智劇情，甚至就連成龍李連杰這樣的影壇大佬都晚節不保，拍了一部又一部讓人尷尬的作品。不看後悔，看了更後悔。
對於國產影片(不是全部，是大部分)，哀其沒落，怒其不爭。
所以，在觀影的時候，幾乎於內心封殺了國產片。不是不愛，實在是沒法愛。
為什麼?
舉個例子，您搜索一下這部法國電影《觸不可及》。與國產片相比，拼投資，才900多萬歐元;拼顏值，沒有俊男靚女;拼劇情，沒有刻意搞笑也沒有英雄主義……但是，上映時，法國全國有三分之一人口走進影院觀影，票房總收入4億多美元。
中午看完了這部影片，看到後面哭的稀里嘩啦。笑着哭，哭着笑。
憑良心説，看電影時，真沒有“田忌賽馬”那樣的方式用國外“良駒”一樣的影片來pk國內“劣馬”一般的影片。不pk，只靜心觀影，高下立見。
強烈推薦這部《觸不可及》，不僅僅因為豆瓣評分9.1，看完影片，你還可以收穫許多心情和體會。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇12
我看完這部片子，感覺笑的真開心!本身是衝着徐崢的，不過我功課沒做好，到了才發現原來徐崢一人擔任了導演、編劇、監製and主演這四個角色，再之前，我還在擔心，這會不會是第一部的續集，會不會重蹈很多續篇狗尾續貂的覆轍，影片開始兩分鐘後我才發現自己多慮了，雖然依然是跟王寶強合作，但是因為人物角色設定的變更，徐崢變成了一個新能源的開發者，而王寶強變成了一個接受着新事物的類似“農非”(我實在想不到用什麼詞形容他，我實在不喜歡王寶強)，增添了新的人物黃渤這個跟徐崢因為利益反目成仇的合作者，然後讓故事發生在他們尋求目標(股份)的路上，我暫且稱之為公路喜劇片吧。
之前很多學生跟我説，覺得《人在囧途》很有意思，我看了，覺得太牽強，很多自然段設計的就是拿着雞毛再撓你的“嘎雞窩”，笑的有點不那麼情願。包括一會掉飛機一會堵火車再一會出車禍……覺得太假太矯情。
《泰囧》的人物更加真實，《泰囧》讓王寶強這個人物鮮活起來，我不知道是否是錯覺，我甚至覺得王寶強的演技比以前好太多了，“寶寶”是個開始接觸新鮮事物的“農非”，性格有點二，腦子一根筋，簡單，正是因為他的“二”和“一個筋”才讓這次《泰囧》的道路充滿了各種有意思的事情，自然發生，自然專場，一切自然而然，不牽強，不做作。
好萊塢關於電影的詮釋有一句話，在電影中，人(指的角色)的快樂不可以超過五分鐘。換句話説，我們就是電影院看別人不幸的，所以徐崢和黃渤就擔任起了這個“不幸”的角色，當然他們的各種不幸有點自作自受，當然影片的最後，徐崢還是獲得了人生真正的幸福。
在影片中很多的對比，黃渤與徐崢的對比，對待同一件事情的不同處理方式，黃渤的不擇手段與徐崢的不為個人利益放棄破壞環境形成對比，兩個人的家庭，對待感情的態度……
影片節奏把握的很好，影片基本分為三起三落。讓笑的岔氣的觀眾有點舒緩的時間，剪刀手、星座、西遊記……到最後范冰冰的特別驚喜，都給我們耳目一新的感覺
很少有國產喜劇片能夠達到這樣的效果，這是徐崢導演的第一部電影，希望以後更多佳作，更覺得國內的所謂大師們的片子認真點，不要覺得觀眾傻，好糊弄，糊弄我們的作品，那票房也就糊弄了……
瞌睡了，睡覺吧……
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇13
國產第一部IMAX電影哪吒之魔童降世7月26日就要公映了。這部電影是繼《大聖歸來》之後，又一部可以引爆輿論的國產動畫電影。
哪咋之魔童降世的製作班底就是大聖歸來的製作班底，這部電影，是由業內1600多人花費了三年多時光獻給大家的一部視覺盛宴。餃子表示這部動畫電影的每一針每一幕都是他們精雕細琢的，力求做到。希望把這部電影做到的一種狀態獻給大家。劇本從定初稿到最後定稿，經過了66版的改編。
作為第一步國產IMAX動畫電影這部電影呈現給大家的一種視覺感官，是有着一種非常大的進步。因為這種製作不但耗時耗力，更體會花費巨資製作資金。但是為了奉獻給大家的觀影效果。團隊用了的技術手段。以及把自己做到力所能及的極致。就是為了奉獻給大家一部不一樣的魔童降世。
這部電影的配音也是和以往中國動畫電影的製作有着非常大的區別。以往的中國動畫電影製作是先配音後製作，而這部動畫電影是先製作後配音。是所有演員通力合作獻給大家的禮物。每位人物的配音以及每個人物的性格都顯得特別的貼合實際，這樣的配音就把人物的性格給塑造了。所以我們看起來也會非常的舒服，感覺不僵硬。特別感謝這羣配音演員，是他們才讓製作優良的動畫電影有了靈魂上的一種昇華。
而且這部電影的點映場也是異常火爆。並且大家在觀看了這部動畫電影之後，對於他的評價都是非常的高。認為他是繼《大聖歸來》之後又一部里程碑式的作品。《大聖歸來》讓我們看到了國漫的一種態度，一種崛起力量。而哪吒之魔童降世。作為第一步IMAX3d動畫大電影，並且青出於藍而勝於藍。讓我們大家對於國漫有了一個更大的期待和更好的印象。國漫也逐漸的走向了一種正常化。
其實這部電影帶給大家的除了一正一反、一善一惡這種角色的鮮明對比之外還帶給了大家非常多的一些感性的內容。比如李婧夫婦對於哪吒的一種關愛。李靖就像極了現實中的父親一樣沉默寡言，但是那種愛卻是在骨子裏的，那種愛是默默付出的一種父愛。而殷夫人的一種愛，更像是現在所有母親對於孩子一種無微不至的關懷，這種母親式的愛更注重於陪伴。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇14
《破風》主要講的是三個自行車手的，彭于晏、竇驍、崔始源從隊友到敵手再到摯友的過程中，三個人不僅在事業上有所成就，更一次次完成了人性的救贖，其勵志主題與《激戰》一脈相承，深深烙印着林超賢的風格化標籤。視聽震撼+勵志主題，是運動題材大片最成功的因素所在。奧斯卡獲獎大片《百萬寶貝》《弱點》基本上也是這種模式。
對常人而言，自行車運動簡單枯燥沒有太大吸引力，但面對大量非專業觀眾，《破風》則拍出了熱血、激情與氣勢，更拍出了現場感、競技感、運動感，讓每一個觀眾都仿若置身賽場、車隊。而現場感的最有力製造者就是影片的配樂、攝影以及剪輯。
影片在配樂上使用了大量的交響樂，氣勢磅礴，雄渾巍然，時而出現的男聲和聲則與關鍵時刻助燃了激情的沸湧。尤其是當一個個碎片化比賽鏡頭被犀利的剪輯組合成一個個完整的比賽畫面的時候，公路上的《速度與激情》在大氣配樂的烘托下，令現場感汩汩而來。雖然此時此刻我只是一名觀眾，但在至美影像的渲染下，我卻好像身處現場的車迷，為他們加油吶喊助威，替他們擔驚受怕，尤其是衝刺關頭，更有心臟幾乎停止跳動，血脈極度炸裂的感覺。滿血傾瀉而來，整個人都為之極度亢奮。影片更使用了大量的跟拍、航拍與特效技術的完美融合，將自行車運動的力與美，”速度與激情“，展示的臻美至極。
《破風》用超強節奏的配樂為觀眾奉上了一道聽覺珍饈，也用極清高清鏡頭為觀眾鎖定了一幅幅美饌般畫卷。影片輾轉枱灣、上海、意大利、騰格裏沙漠等多個地方拍攝，讓各地美景盡收眼底。尤其是對台灣自然風光的旖旎展示，毫不誇張地説堪稱一部台灣風光片。風光田園，藍天碧水，清風爽氣，雲海翠景都化身一股股清爽氣流，隨着車手的飛馳電掣，狂奔暴騎，湧盡心頭，成為炎炎烈日中最為見效的消暑利具。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇15
天安門是明永樂20xx年建的，迄今已有500多年曆史;國旗是向全社會徵集後一個上海普通職工設計;閲兵式實際有17架飛機，剛開始起飛的9架戰鬥機轉個圈又飛了一遍，為了防止空襲，有4架是帶彈飛行。毛主席宣佈“中華人民共和國中央人民政府 今天成立了” 後，黑白錄影裏一個鬍子又白又長的老爺爺脱帽鞠躬，嘴裏唸唸有詞。
看到這一幕，真是讓人想流淚。太不容易了，從1840年到新中國成立，真是不容易!這是第一集。
第二集開始講經濟金融穩定，土地改革，剿匪，打擊潛伏特務、黑惡勢力，取締八大胡同婚姻法，婦女頂半邊天，掃盲運動，修龍鬚溝，美國回來的老舍還寫了話劇《龍鬚溝》。 裏面很多老歌做插曲，旋律到現在聽依然好聽：《歌唱祖國》(王莘)《解放區的天》，《東方紅》，《列兵式》…… 片尾曲也不錯，不知道名字是不是《天耀中華》?
第三集：維護國家安定，抗美援朝，毛主席的話説得好：打得一拳開，免得百拳來。聯合國軍司令是麥克阿瑟。板門店簽署停戰協議，司令彭德懷，副司令洪學智。 1956年，工商業公私合營，社會主義公有制。
第四集，一開始就是毛主席來武漢，中國修第一架鐵路公路兩用橋，毛主席第一次橫渡長江，寫下《水調歌頭-游泳》,“一橋飛架南北，天塹變通途”説的就是 武漢長江大橋。
第一個汽車廠成立，中國人能自己造汽車了，第一批解放牌汽車出廠，還出了一首歌《老司機》，現在這個詞意思完全不一樣了……編劇選這首歌你是咋想的?! 1956年，飛機57年，坦克 58年，拖拉機 接着講修路，54年川藏、青藏通路治理淮河水患，修水庫(佛子嶺水庫)開荒(北大荒)解放，只保留一個國防師，54年生產建設兵團 組建 1957年9月25日，武漢長江大橋通車典禮，郵政總局發行兩枚郵票紀念：8分紅色，20分灰褐色。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇16
1月18日，四川省紀委機關、四川省委宣傳部、四川省文明辦三部門聯合印發《關於徵集“天府好家規”的通知》，面向全省、全社會各行、各事業單位職工以及普通社會家庭”徵集經典家訓家規、優秀家風家訓故事，最終將在全省評選、表彰十佳“天府好家規”。《通知》要求全省各市(州)紀委機關、黨委宣傳部、文明辦認真做好“統籌協調”工作。
四川省委宣傳部專門印發《關於在重要時間節點開展好家規集中宣傳報道的通知》，對天府好家規評選活動宣傳報道工作進行具體安排。目前，活動進入全面徵集階段。各地各部門進展情況如何?記者從活動組委會了解到，全省各地各部門積極行動，不斷推進，已徵集到了大量感人至深的家規家訓好故事，不少受訪者對自己家規家訓的感悟和再理解、再認識，更是引人深思。
中國古代有許多名門大族都有成文的家規家訓，其後人無論是平民百姓，還是達官顯貴，都會相對遵紀守法，這其中家風的影響力不容小覷。因為這些族人從小就耳濡目染，良好的家風對他們有着潤物無聲的教化作用，同時，有明確文字記載的家規家訓對他們有着強烈的道德約束力。今日，在全面從嚴治黨的新形勢下，加強黨員幹部家風作風建設，這些傳統資源無疑都是值得借鑑和學習的。
父子相傳，精神相繼。父母是子女言傳身教最好的典範，為人父母樹立道德上的典範，養成良好的家風，最受益的人恐怕就是至親骨肉。宋代名臣范仲淹一生先天下之憂而憂、後天下之樂而樂，被紀曉嵐稱頌為“行求無愧於聖賢，學求有濟於天下”，自身立言立德的同時，對子女教育亦非常嚴苛。在良好家風的薰陶下，其子女也得以傳承父輩精神，為後人所稱道。
要想為子孫後代樹立良好家風，首先得自己行得端正，堅守原則。自己作出典範，無論是在多麼惡劣的政治環境中，始終保持清廉本色，這才能夠成為後人的榜樣。現在的黨員幹部也要先做到自身過硬，這樣才能正人正己。同時，家風也需要有意識的養成，對子女親屬的不當行為要時常提點，才能及時矯正，築牢思想防線。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇17
這個《後浪》的演講應該被刷屏了，重點陣地還是在bilibili，因為這個短片就是bilibili出品的!看完會有一種激情澎湃的感覺。“奔湧吧，後浪!”這最後的一句話我想應該會激勵着廣大的青少年。從文案上來看，這算是一種前輩對後輩的致詞。“一代不如一代的人，應該看着你們”。這句話全片起始就點出整個視頻要表達的主要意思，後輩們並沒有讓前輩們失望，而是通過自己的行動與熱情去證明年輕人的“戰場”充滿着挑戰和希望，後續的文案大多是來從不同的方面去驗證這句話的主要思想。
“像我一樣，我看着你們，滿懷羨慕”。“我看着你們，滿懷敬意”。“就像我一樣，我看着你們滿懷感激”;“不用活成我們想象中的樣子”。
這幾句話算是能夠概括出前輩們對後輩的看法，羨慕他們，致敬他們，感激他們，另外提醒，不用活成前輩們想象的樣子，因為年輕人有着更大的希望與未來。通過對年輕人的肯定，肯定他們的奮鬥，肯定他們的不拘一格，肯定他們在人生成長過程中的選擇，滿足於自己而不拘束於過去。肯定他們對嶄新的文化，傳統的文化的包容與接納。肯定他們的生活觀，價值觀。肯定他們的力量，肯定他們用自己的行動將那些説着“一代不如一代人”的人改變想法，也用自己的行動與創造力去改造着社會中的方方面面，他們改變了青春的顏色，改變了他們眼中的模樣，因為他們的心中有火，眼裏有光。
整個短片我看到的都是充斥着對新一代年輕人的力量的致敬，因為他們充滿着無限的可能，大千世界，沒一粒塵埃是多餘的，就像年輕人，沒一個年輕人是沒有希望的，主要的還是在於在這個充滿着一切可能的時代，後浪們會怎麼樣的去創造自己的可能，片中也無一不是在訴説着前浪對後浪的憧憬與期望。在這十年裏，多少人都説90後是被廢掉的一代，但是在20__庚子年，新冠肺炎肆虐之際，最讓你感動的是什麼，是不是那麼一句話“十七年前，你們保護我們，十七年後由我們來保護你們”，這句話當初是否也刷屏了?前浪們對後浪們態度的徹底轉變也將會從這次的新冠肺炎大災難中開始，前浪們發現他們低估了後浪們的勇敢和堅強，也是從這裏開始前浪們會更放心的將時代和歷史的重任交給後浪，因此他們向後浪致敬，致敬他們的勇敢和擔當。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇18
兒子考完試後晚上可以一起陪我看個電視或者電影了，昨天我們一起看了宮崎駿的《龍貓》非常治癒的一個電影啊，爸爸是個大學教授，可是他們搬家到鄉下去，鄉下的房子破舊不堪，佈滿灰塵，可是孩子們都特別開心。看到有小溪會去看魚會喜歡房子周圍的樹木和園子。一家人特別樂觀，爸爸充滿了想象，對於孩子們天馬行空的想法，他從來都不反駁，而是順着孩子説，相信孩子。孩子們跑到樹上他也會和孩子一起玩，然後和大樹告別。龍貓胖胖的樣子，毛絨絨的感覺，小朋友跳在上面軟軟的開心的樣子，真是非常治癒。我想也許龍貓只是孩子們想象出來的精靈，這就是一個世俗的大人的眼光。
妹妹和姐姐吵架後妹妹抱着玉米要去找媽媽，路上迷路了。姐姐瘋狂地到處找她，跑到很遠地地方到處打聽，她怕自己跑不快就脱了鞋子跑。全村的人也都和她一起找妹妹，大家以為孩子掉到水塘了，因為在水塘發現了一隻鞋子，還好沒有，那鞋子不是妹妹的。姐姐看到鞋子後整個人癱軟在地説還好不是。後來在龍貓的幫助下找到了妹妹，她們還去看了媽媽，她們坐在樹梢上看到病房中的爸爸媽媽，終於放下心來。
故事讓我覺得生活中總是會有困難，但是要樂觀地看待這一切。可能有的時候生活困難一點，可是在面對不好的物質條件的環境下，孩子們並沒有把目光放在破舊的房子上，而是很快從周圍找到樂趣，佈滿灰塵精靈的'閣樓還有在草地上翻跟頭。周圍的鄰居也很好，奶奶雖然面目猙獰但是心地善良，會熱心地幫助他們，帶孩子們掰玉米摘蔬菜。鄰居的男孩子雖然調皮可是在大雨天會把傘給姐妹倆打，自己衝進雨裏。在妹妹走丟的時候會全力幫助尋找，也是一個很熱心的人。
看到姐姐找妹妹的時候，我想到自己小時候，那時候哥哥很調皮，爸爸總是打他，所以他從小很叛逆，有時候會離家出走。有一次他走丟了，全家人都出去找他，我那時候還小隻能在家裏，一個人一邊哭一邊想哥哥一定要安全回來啊。我一直覺得哥哥是我生命中最重要的人。現在長大了我離哥哥家很遠了，好像都沒有小時候那麼親近了，可是他是我最親的人啊。