影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇1
單位同事熱情的授之以魚，讓我很快的如願以償，看到了兒子極力推薦的意大利影片《海上鋼琴師》。
電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。
影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感，讓他無師自通地成為出色的鋼琴師，88個琴鍵在他的手中似水般流淌，令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆;也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。
1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講着左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的意義，大海、維多利亞號就是他的世界，鋼琴就是他的人生，離開這任何一項，他將無法正常呼吸，1900告別時曾説過，我的世界就是在這艘船上，我可以用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂，在這裏我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講，1900只做自己喜歡做的事情吧。
六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾説過：你其實只需一小步，就上岸了!這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人，竟不敢冒險，這也是我看了片子後心情久久不能平靜、為之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講，1900人生的價值不應這樣地消盡，他應該出現在另一條船上，或是衝破心中的樊籬，到岸上給更多的人帶去美的享受，這樣人生也許會更加光鮮奪目!
《海上鋼琴師》最經典的地方應該是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳裏鋼琴隨着海浪飄動，琴技比試時的激烈彈奏，愛情到來時的迷惑，不需要多餘的對白，音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的，還是感傷懷悲的都深深打動着我……在餐廳的那一場隨着海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞，讓人大開眼界;與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐!驚歎不已!
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇2
1990年，海上顛簸了許久的乘客，在濃霧中，看到了若隱若現的自由女神像，船上的遊客情不自禁高聲歡呼，一掃長途跋涉的疲累，家，就在女神像的後面，那個有着無限可能、無限希望的地方。
維吉尼亞號是往返歐洲和美國之間的一艘輪船，無數的移民搭乘這艘輪船，漂洋過海，來到紐約。
1920__年，鍋爐工丹尼，撿到一個棄嬰。丹尼給孩子取名叫：1900，從此，他就生活在這艘輪船上，丹尼，就是他的父母，大海，就是他的故土，而他的國際，則是：世界。
8歲時，丹尼離開了他，也就在這個時候，他展現了對鋼琴有着驚人的天賦。27歲時，他的名聲就已經傳播開來，海上有一個超棒的鋼琴家。
所以踏上維吉尼亞遊輪的乘客，都會聽到1900和他美妙的琴聲。他日常工作，是為頭等艙的貴族豪客們服務，鋼琴演奏，本就不是窮苦大眾所能負擔得起的娛樂。
但他卻常常在工作之餘，溜到三等艙，為大家演奏，儘管這裏雜亂無章，擁擠不堪，但這裏卻能給更多的人，帶去旅途中的慰藉，享受難得的輕鬆愜意。
輪船靠岸，所有乘人急急忙忙，一擁而散，就連水手船員，也要回家短聚，到最後，都只剩下一個孤零零的1900.
遊輪彷彿是世界的縮影，雖然他從未踏足陸地，但每天都有無數人與他擦肩而過，他能感覺到人們的歡笑、悲傷、有人抱怨世道坎坷、也有人對未來充滿期待……1900已經看到了世間的人生百態。
他也曾眺望着高樓林立的都市，也曾想過，裏面可能會有自己的一個小窩。
他也曾為了一個心愛的女孩，拎着行李箱，走下船梯。可就在他即將踏足陸地的一瞬間，還是改變了初衷，轉身回去了。
陸地就那麼可怕嗎?並不是。看起來無限延伸的城市，什麼都有，唯獨沒有盡頭。那縱橫交錯的街道，該往哪兒走?哪座房子是我的?哪個地方屬於我?那裏會有怎樣的風景?一切的未知，一切的不可控，都讓他茫然不知所措。
但對於鋼琴，彼此就相當瞭解，鋼琴上有88個有限的琴鍵，卻可以彈奏出無限的音樂。而城市在他的面前，彷彿是看不到盡頭的琴鍵，對於他掌控不了的“琴鍵”，他只能選擇放棄。
榮獲22個國際獎項，時隔20__年的這部經典之作，再次復映，其魅力依舊不減當年。
1900生在海上，長在海上，此刻他就是這裏的主宰，暴風雨中，輪船搖擺顛簸，行走在這裏都要踉踉蹌蹌，1900卻可以在這裏暢遊滑行，彈奏出最美的旋律。
很多時候，我們認為，爭取更多的可選項，才會有選擇更多幸福的話語權，但本片告訴我們，太多的選擇，反而會讓你迷失方向，就如同城市裏沒有盡頭的街道，不知道哪一條，才是通往幸福的捷徑。
影片的最後1900跟唯一的朋友道別，他們臉上帶着微笑，但他們心裏明白，再見已不可能。
今天是《海上鋼琴師》在國內復映第三天，目前累計票房5600萬，被《大約在冬季》給打壓兩天之後，今天第一次成為票房冠軍，相信這部經典，會在未來幾天，有領跑票房的趨勢。
這麼好的電影不看，你還想看啥?
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇3
去電影院看了《海上鋼琴師》，有一個問題一直困擾着我：1900為什麼不下船?why why?其實我高中的時候就已經看過了《海上鋼琴師》，那時候還小，對於孤獨和自由沒有感同身受的理解。只是知道里面有一個場景拍攝的非常美，比如1900第一次見小號手的時候，那場在飛奔的鋼琴下面彈奏的場景，比如1900和布魯斯之父比賽的場景……。
這次再看一遍，當1900站在旋梯的時候，我多麼希望他走下去，去追求他的愛情和價值。因為我知道結局，他沒有走下去，他會被炸死。所以我當時雖然知道了結局，但我依然希望他走下去，走下旋梯。我甚至想站起來為他吶喊鼓勁。但他還是沒有走下去。
1、看過電影的很多人都在問一個問題：鋼琴師1900為什麼不肯下船?其實電影最後給出了答案：天呢，你沒有看見那些街道嗎?有上千條!你怎麼去選擇那一個?
2、你知道琴上88個鍵一個不多一個也不少，琴鍵是有限的，但你是無限的，在這些鍵上所能創造出來的音樂，那才是無限的，這個我喜歡，也是我願意做的，但是在舷梯上，擺在我面前的琴鍵有成千上萬，永遠也數不完的琴鍵。
3、冬天想着夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。 所以你們不停地到處走，追求一個遙不可及四季如夏的地方。 我並不羨慕。
是的，鋼琴師不羨慕在城市中的生活。他有自己的世界，但如果他走下去，那麼世界肯定會因為他而在此沸騰。因為他是天才。
但我一直覺得是恐懼，是的，這是1900給我們的答案，但我卻不滿足這些答案，因為我始終認為1900是因為恐懼。當1900站在旋梯的時候，看到船外面的世界：高聳的大樓、無盡的街道、看不見的温暖以及行人急匆匆的樣子，他恐懼了。
恐懼是我們每一個都會面臨的情緒，恐懼意味着不可能。過去，是我們之所以成為我們的源頭;未來，則是繼續使生活充滿好奇與熱情的理由。但未來是恐懼的。只有當1900在底艙的房間內獨自望着舷窗外的大海時才能獲得內心真正的寧靜。他才是自由的。正如我們有些人不喜歡離開家一樣，因為我們不知道離開之後會是什麼樣子。我們對未來沒有那種清晰的洞察力，我們我們恐懼對影響未來的每一個決定。
還有一點，我知道1900是驕傲的。因為太驕傲;不願妥協，於是只有孤獨一途。有人説1900是懦夫，因為一個男人面對心愛的人畏畏縮縮不敢表白，僅僅因為害怕岸上生活的複雜和艱辛，這是懦夫啊!這就是我們身邊那些不願接觸社會的附庸風雅、自怨自艾的人啊，但我把這種行為當成驕傲，因為驕傲，所以不能妥協。因為驕傲，所以只有孤獨一途。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇4
第一部電影，有讓我想看第二遍的衝動。
影片以三人稱的敍述開始，敍述了人們對美國的渴望。新奧爾良，美國的重要港口，他是大批移民的聚集地，看到他就看到了自由。而這樣一個包容的城市卻容不下1900。一個白人孩子，在1900年的第一天被遺棄在一條豪華輪船貴賓艙的鋼琴上，卻被輪船最底層的黑人添煤工人收養了。影片一開始就充滿了戲劇性，具有強烈的象徵意義，黑人Danny是他的爸爸，而鋼琴就是他的媽媽。
“什麼是孤兒院?”“孤兒院像監獄，關沒孩子的人。”;“什麼是媽媽?”“媽媽就是馬，媽媽是世界上最棒的馬，你賭她絕對贏。”一開始爸爸Danny給1900的世界觀念就是與普世價值相反的，早已經在1900的潛意識裏刻下了“船是整個世界而陸地是不可登上的船”這樣的觀念。在爸爸出現意外死了之後1900開始展現了他過人的音樂天賦——鋼琴演奏。準確的説，是鋼琴和船一起組成了媽媽這個概念。1900把所有的能量都傾注再了鋼琴和船的身上。
為什麼他不下船?先前就有朋友問過我這個問題，可惜當時我還沒看這部影片。
船在港口停靠過無數次，影片中通過畫面表現出來的有4次。
第一次是故事的敍述者也就是1900之後的同事兼好友Ma_上船的時候，因為這次靠岸才有了這個故事和1900這個人，因為是Ma_向岸上的人講述了1900的故事，讓1900在世界上有了存在。
第二次是船靠岸後Ma_問1900“你為什麼不下船?你應該去看看這個世界，哪怕一次也好。”，“why?why?why?"1900也開始問自己，但他給出的回答是”岸上的人把時間都花在質疑上，有些事情無須強求。”他真的是這麼想的麼?他是不敢質疑。不敢質疑船上的世界，不敢質疑他的職業——海上鋼琴師，也就是不敢質疑他媽媽。而在他心裏有些觀念一直在被動搖。和農夫的那場對白髮生在經濟艙的鋼琴邊，就1900和農夫兩個人。農夫説：“幾年前我只懂耕種，我的世界就是那一畝地，我從沒見過大城市。”這句的潛台詞其實是“1900只懂彈鋼琴，他的世界就是這隻輪船”。這是1900的自問。但是1900面對農夫説的話，回答卻是：“我理解你的感受，我有個朋友和你一樣。”這個“朋友”就是他自己。他實際上是不接受現在的`自己的，但是他卻離不開自己的媽媽。農夫為了自己的小女兒外出闖蕩，説自己因此感受到了大海的美麗並被海洋的聲音所震撼。“我從來沒有聽到過海洋的聲音”這是1900的回答。真的麼?從小生活在海上的人卻沒聽過海的聲音?我想，這裏的”海洋“是指外面的世界，指自由，指夢想。農夫告訴了1900，生命是可以改變的。
在第三次船靠岸的情景中畫面呈現的是1900對一個女子的送別。別人為他的琴聲錄製唱片的時候他看到了那個女子，悠揚動聽的琴聲表達了1900對女孩的愛慕。他想要把錄製的唱片送給她，卻一直沒有勇氣開口。他半夜跑到船艙偷偷的吻她，在船上遠遠的望着她。他知道了女子就是那個農夫的女兒，在女子下船的時候他像女子求證了這個猜想，看得出女子對他也頗有好感，但手裏拿着唱片卻最終都沒能把禮物送出去也沒能下船追那個女子。他在船上遇到過無數的美女為什麼偏偏喜歡上了這個女子?而這個女子為什麼又恰好是農夫的女兒?因為這個女子象徵着“自我”，農夫為了他女兒出來探索、闖蕩去新奧爾良尋找自由，而1900也對她有無限的渴望，只是他沒能克服自己的膽怯，他把唱片折斷了，也斷了自己的夢想。這次送別對1900來説是個巨大的挫折，他在第一次尋找自己的過程中失敗了。然後就有了第四次靠岸。
在消沉了一陣子之後，1900終於決定下船了，去尋找新的世界。他和Ma_聊自己下船之後的美好生活，聊自己對未來生活的暢想。船靠岸後，船上所有的員工都與他告別替他高興。但是，他下船走到一半時突然停住了，影片進展到這裏變得十分揪心，觀眾最不希望的事情發生了。他站了好久，注視着自己嚮往的城市，他猶豫了。他把自己的帽子向空中扔去，希望它能落到岸上，但是帽子卻穩穩地落在了水裏，然後他徹底絕望了，轉身回到了船上。
影片以插敍的手法呈現故事，Ma_站在現在的時間裏講述着過去的故事，而現在的故事仍舊在繼續。那艘船經歷了戰爭，已經破舊不堪，準備被爆破。過去和現在兩個故事就在這個時間點上交匯了。Ma_去廢棄的船上瘋狂地尋找1900，他相信1900肯定還在船上。破舊的船艙裏全是廢鐵和積水，Ma_用留聲機在船艙裏放着被1900折斷的唱片，音樂放遍了每一個角落，然後他們相遇了。
他為什麼不下船?“大城市，看不到盡頭，盡頭在哪裏?當初我下定了決心下船，下船的時候心情很好……眼前的景色難不倒我，不是眼前的景物阻止我，而是我沒看見的景物。”，“陸地是一艘太大的船，是太美的女人，太長的旅程，太濃郁的香水，是我創造不出的旋律，我永遠下不了船。”他從一出生就不被這個世界所承認，他是被遺棄的孩子，面對拋棄自己的那個世界他充滿了渴望也充滿的無力。真正想要的東西是最沒有勇氣去爭取的。他對陸地的排斥實際上投射出的是他認為自己不被這個世界接納，他沒有勇氣去擁抱這個世界，實現自己的夢想。甚至在離別時，在他對天堂的幻想中，自己也是不被天堂接納的。他不知道自己從哪裏來要到哪裏去。他的能量都固着在了戀母情結中，似的自己沒有足夠的力量面對這個世界。最終，在自由與死亡之間他選擇了死亡，和船一起被爆破。下船就是一個情節，他在那個情節中一次又一次輪迴，直到死去。
影片一開始就説這是個大家都不相信的故事。1900，真的有人叫這樣的名字麼?影片中時不時出現荒誕的情節，這讓我感受到1900根本不是作為一個人而存在的，而是作為一個子人格，他是Ma_的子人格，是我們每個人的子人格，他包含着我們的慾望、無比渴望卻不被自己承認的慾望，故事的結局就是我們自己把自己困在了船上，永遠都下不來，我們把自己放在了一個永遠都走不出去的世界。
影片一開始就感動了我，越往後情緒堆積的越多，終於忍不住在最後那段看似平靜的場面中爆發了，影片結束之後都無法平息。影片敍述很緊湊，兩個小時每個場景都很經典，鋼琴演奏在作為影片的一個不可或缺的部分在表達情感渲染氣氛推動情節上起了很大作用。這是我長這麼大寫的第一個影評，我沒辦法把每個覺得精彩的地方寫下來，因為真的太多了。我沒敢看別人寫的影評，我怕看了之後就不能最真實的表達自己最及時的看法了。可能再看幾遍之後會有新的想法，那就是之後的事了。
我迫不及待的將感受寫下來，是怕任何時間或事情的打擾讓我忘記此時的感受。只是我的感受，我不知道對或者錯。
我打算將這部影片好好珍藏。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇5
故事從1900開始。從1900這個數字開始?不，不是。它不是個數字，而是一個人名，一位偉大的鋼琴家的名字，再準確點，是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。
他清瘦，身材修長，永遠一身西裝革履，對鋼琴和音樂有着超於常人的天賦和熱情。他熱愛大海，熱愛得甚至從未下過船。
或許他對陸地並非懼怕，並非恐懼，有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過於悲壯，以至於和那艘從未下過的船同歸於盡。朋友的勸説沒有起絲毫的作用。
“城市那麼大，看不到盡頭。在哪裏 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開闢一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太複雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。”
“所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭?拜託!拜託你給我看它的盡頭在哪?當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿着大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白麼?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裏，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”
——Nineteen Hundred
使這部電影深埋我心的不是他那優美而華麗的音樂，雖然它至始至終吸引着我。真正使我着迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些，使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友Max的略帶幽默的話語，卻是我心中最難過的記憶。
故事中他唯一愛着的女孩無疑是幸福的，雖然她可能永遠不知道他愛她，更不知道那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他，這些美麗的剪影讓人落淚。
哪位朋友，如果你看到這裏，請一定要去看這部電影，《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的温存，值得珍藏一生。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇6
他孤單一人來到世上，一輩子未離開一個地方，不諳世事，離羣索居，然後孤生終老。他從未為世界和諧作出貢獻，他的唯一屬性僅僅是存在而已。世上多麼繁華，他僅僅是一個過客，平凡一生。
孤獨的最高境界是繁華，是人類精神美麗的原因。許多人覺得鬥琴那場戲是高潮也是全片最出彩部分，我卻不以為意，我喜歡暴風雨中孤獨的自娛自樂，我喜歡他第一次看到窗口心儀姑娘時手指下微妙的變調，我喜歡他掙扎久久依然選擇依戀始終沒有下這艘船。
夢想太渺小，載不動名利鄉里無盡的慾望。他不像藝術家那樣去巡演世界，展示自己的才華。而是用自己的方式，撫慰了空有一身疲倦的過客。這艘船是他全部的世界，是他的靈魂孤島，離開意味着淪亡，他不願意做一個名利場裏的佼佼者，只是寫一首曲子，送給大海一首情詩。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇7
上週和宿舍的一起把《海上鋼琴師》看完了，這過去整整一週了，心裏還是為電影情節耿耿與懷
我們都説這部電影影響了我們的睡眠，每天躺在牀上的時候就開始想1900為什麼執着的就是不選擇離開大海呢?這麼一個天才選擇一個有界的輪船生活一輩子，鋼琴是他的一生，不對，大海是他的一生，也不對，那麼1900的一生到底是什麼?我現在還是想不明白他心裏的那個信念到底是什麼，居然能讓這麼單純的人一直堅守自己的信念，沒有人能改變他的生活，一直都沒有，就算是死亡。1900從小生活在船上，“爸爸”用他自己的方式教導這個天才小孩，可是沒有人知道從來沒有碰過鋼琴的1900可以彈出讓人感動的音樂，這又是為什麼?單純是觸不可及的，我們這些在複雜的社會中浪蕩了20年的人來説確實想不明白到底為什麼
1900也有愛情，他的愛情更是單純的想讓人發笑，他沒有去勇敢的為愛而改變，但這是我欣賞的，自己的生活就要自己決定，既然性格決定生活，就不能刻意的改變，否則還是自己的生活麼，對吧!
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇8
電影是我休閒時光不可缺少的夥伴，一部好的電影不僅可以陪伴你打發時間，更能給你以啟迪。曾經朋友給我推薦了《海上鋼琴師》這部電影，但因無暇一直未看，昨天晚上終於有空閒，坐下來好好欣賞了這部電影。
影片全部內容是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的剷煤工在高等艙的餐廳裏發現，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以“1900”就被剷煤工順理成章地加在了他的名字裏，於是人們就叫他1900。從此後，他留在弗吉尼亞號，一輩子都沒有離開過。不是他不願意去追尋夢想，而是這艘輪船是他人生的起錨地，是他生命的載體，也是他的安全港，所以他一次又一次地捨棄所有登陸的機緣。
在他八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，那就是1900彈奏出來的。他的曲子從來沒有章法，就如他的內心世界一樣，根本不存在什麼規則、標準之類的東西，但是他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規的能量，以超強的觀察力去審視這個世界，用自己的內心去感悟人生百態，可惜的是他最終無法脱離自我圈定的人生枷鎖。
從另一個角度來説，海上鋼琴師就是我們身邊那些生存在自我空間裏的人們的縮影。他們熟識於一如既往的生活圈，熱衷於彈奏屬於自己的音樂，一旦環境有變，就會感到無所適從，與周遭的一切格格不入，他們需要時間、精力來重新適應，或者無法適應。他們在自我封閉中要麼頹廢無功，要麼創造奇蹟，用自己的方式來排遣內心的孤寂落寞，展現心靈深處一直嚮往的世界。
試想，如果1900放棄所謂的堅持，那他的人生是否會是另外一番景象呢?當然，一個真正熱愛生命、熱愛生活的人，一定會選擇與命運抗爭，走向更廣闊的天地，而不是選擇逃避，放棄生命，走向絕望。
人生的旅途很短，短暫到有如那一段段跳躍的音符，轉瞬即逝，我們只有敞開心扉，包容一切，去努力適應一切，才能演繹出精彩樂章。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇9
是一個虛幻的奇蹟，一個傷感的故事，也是一個關於他的傳奇。大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。一部蕩氣迴腸的詩意旅程電影——《海上鋼琴師》。那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。
和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊塗的時候閒庭信步。他生世淒涼卻用鋼琴征服所有人，他經歷兩次世界大戰卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。託納託雷想通過他暗示什麼呢?“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，我看到的是選擇。人的一生實際上每時每刻都在面臨選擇，每一個細小或者重大的選擇決定了各自的人生走向。1900選擇了留在船上，他無法邁出走下甲板的那一小步，哪怕是為了一生中唯一的一次戀愛。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。他説：“陸地沒有盡頭。”這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩。
那個吹康牌樂器的胖子，上船掙錢的時候只有一把小號，到影片最後還是靠別人施捨才繼續擁有這把小號，人生，在很多時候都是在循環，周而復始的循環，我們都在循環中消耗生命的時光。每一艘船上都有第一個發現自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不知道結果的目標而激動，從而開始了新一輪的奔波。還有爵士樂本身似乎也暗示着那種自以為是的人，“什麼都不是，那就是爵士了。”
恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光來理解大師。但光有暗示是不足以吸引觀眾的，《海上鋼琴師》的情節如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂風暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了。自稱“爵士樂祖師”的謝利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直可以和最激烈的槍戰相媲美。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人可以用鋼琴當武器。讓人喘不過氣來的鋼琴比賽才結束，1900第一眼就愛上的女人出現在了舷窗外，他彈出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗內，柔情似水。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經典，這一曲，也必將成為傳世之音。
他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌着的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風，唯美、優雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽着他的音樂，就像是聽着人生的經歷，聽着人生總總，他的手在鍵上，但是心如痴迷的樂者一樣隨着自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這麼廣闊，原來音樂講述的世界是這麼的迷人，這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界，對於音樂也有了另一番的認識。
其實與俗世的生活來對照，影片中1900的言行似乎有不真實的地方。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出;他從未受過正統的教育，卻能説出那麼詩意而藴涵豐富的語言;甚至最後，當朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的遊船上找到他時，1900哪來的食物維持生命?
還有的就是影片最後的結局—1900和麥克斯的談話!我喜歡這個情節的原因不是因為1900怎樣選擇他的生活，怎樣選擇他的死!相反我很不贊同他不下船的解釋!因為這是一種不負責任，對生活不積極的看法!但是最後1900跟麥克斯開的玩笑才真正讓我明白1900為什麼這樣選擇，因為他死後到天堂還是想彈鋼琴，彈只屬於自己的曲子，因為沒人能用兩隻右手彈琴!如果1900下船估計他會和傑裏一樣，不再會為自己喜歡而彈琴，而是為了別人或錢而彈琴，那是1900不想看到的，甚至1900如果下船再也沒有靈感彈出屬於他自己的曲子了!簡單説1900為音樂而生，為音樂而死!不簡單啊!
影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成“最好看的爛片”。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神祕，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。
我們都有自己的世界，都想劃定自己安全的範圍，都想過自己所謂的“生活”。但是，那真的是我們能夠掌握和控制的嗎，會不會因為太貪心而不快樂。1900把自己的生活縮小到鋼琴這頭到那頭的距離，又放大到88顆琴鍵上能夠演奏出的音符排列組合的矩陣裏，他用自己的尺度取捨，懂得人生的自由是無限的，而自己能享受到的又何其有限。於是他總是快樂的，嘴角微微上翹，於是他總是思索的，觀察着人們眉梢眼角一絲細紋的變換，於是他是註定不能留給這個世界任何痕跡的，過於純淨的生命是沒有抵抗力的。他説，至少我可以決定結束自己的生命，語氣是心甘情願的放棄。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇10
今天看了一個電影，是講的關於一個海上出生的人，他從出生到死亡都在船山。但是他是天才，在他能摸到鋼琴的時候，開始就會彈鋼琴的，也許這就是天才。他鋼琴彈的很好，連當時最厲害的爵士樂創造者都敗在了他的手下，讓當場的人們都驚呆了。
但是這個人的結局很悲慘，他因為不能走出自己的小圈子，最後和他出生的船，也是他生命結束的船，一起沉入了大海。他不能走下旋梯。他害怕這個世界。不知道世界是什麼樣的。不知道怎麼去找老婆，不知道怎麼去尋找一棟房子，一塊他的土地。最後他選擇了離開這個大船，這個不會談的鋼琴——世界。最後伴隨他離開的是6。5噸炸藥，他帶走了一個偉大的音樂家。
他曾經經歷了一段短暫的愛情也許如果這段感情可以改變他的一生，但是他沒有能把握住，讓人很遺憾。這是一個很悲涼的結局。
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇11
今天看了《海上鋼琴師》，説實話，我不是特別的理解，但就我現在的角度來講，我覺得至少有幾句台詞是很有啟發的：“我只能在鋼琴有限的琴鍵上彈奏出無限的音樂，我不能在無盡的世界去彈奏”，“陸地上的人們為什麼總是想那麼多”，“那麼大，在那麼多的街中選擇一條，選擇一棟房子，選擇一個女人，選擇……那麼多的選擇”。拋開主人公的恐懼，單單從一方面來説，他是一個偉大的人，至少他不貪心，只選擇了音樂和海，他活得簡單，活着是一種修行，至少説他這種修行是我們現代人所缺失的。
昨天看了奮鬥，沒有特別起伏的劇情，唯一的優點我覺得還是台詞的經典，能讓我記住的亮點也就是陸濤最後參加設計大賽説的一段話，不過原話我也記不起了。追求理想的同時丟掉了很多，這些真的不是我們想要的，如果説追求和慾望是人類發展的基礎的話，那麼我覺得這是一種藉口，是一種辯解，人活着的最終目的是什麼?是幸福，本來追求幸福的道路應該是直線的，然而我們現在追求的卻是享受，走的是曲線，我們錯誤的把空虛的享受當成了幸福。我很喜歡看愛情片，尤其是韓劇和文藝片，我覺得他們講述的是一種很幼稚很簡單的故事，但是在這些影片中我看到了唯美，那種讓人相信這個世界不只是只有金錢，我們可以追求的東西有很多。人是矛盾的，即便心裏是希望過簡單快樂的生活，然而因為虛榮心，因為自己的慾望，讓自己過得好累，可能這就是為什麼我們大部分人被稱為凡夫俗子的原因吧!
活着就是讓我們的心強大起來，讓我們的心找到方向，當我們找到心的方向併為之奮鬥的時候，那時候應該是在享受，應該是幸福吧!
幸福應該就是用心發現美好的事物!
影片海上鋼琴師觀看心得體會 篇12
有些電影是你看過之後，心中湧動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之後，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。但是1900真的孤獨嗎之後的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數的才華和無數的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們取了一生的代號即名字，我們要上户口登記註冊，等到十八歲了要去辦理身份證;我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢當這些東西都被去除之後，我們還是我們嗎我們還能找到自己嗎1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬於哪個國家也沒有我們傳統好處上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什麼證明了自己的存在呢
我一向覺得1900的一生是存在主義思想的體現，他藐視規則，藐視這個社會認可的規則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大於外界對自身的認可，他能夠輕易打敗爵士樂的開山祖師並對他表示鄙夷，他能夠靠他的才華賺取無數的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他能夠用音樂去探究所有人的心靈，能夠在音樂裏去旅行，能夠尋覓到自己的感情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選取的自由，但他應對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只明白人生的真實的終結就是死亡。死亡作為人生的最後歸宿，對於個人的存在具有十分重要的好處。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼裏，人生是一場杯具。
1900的人生不可避免是一場杯具，是他自己能預料到的杯具。“城市那麼大，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選取我無所適從。漫漫無盡，思前想後你不怕精神崩潰那樣的日子怎樣過我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。”
我喜歡閉上眼睛，反反覆覆地聽1900幫忙好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象着自己也正坐在那艘船上，隨着海浪起伏搖擺。那時的音樂是能夠將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的衝浪。那裏只有完美，只有存在的完美，我以為這就是生活，有活生生的完美存在。
之後我才明白生活的大多數時候其實是孤獨的，是我們心裏無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選取一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢我們沒有一座屬於自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人彷彿置身孤島，這時我那麼孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那麼你就要承受雙重的孤獨，外在的內在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏着陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。