編者按：楊丹是我曾指導的碩士和博士，現在湖南第一師範學院音樂舞蹈學院工作，兩個多月前赴美訪學。今天我看到她在微信朋友圈發的關於遊學的“美篇”，覺得具有分享價值，特讓她把稿子發給我，從本期開始，本微信公眾號連載其遊學記。
寫在前面
兩個多月前開始記錄，並沒有想着發佈，只是隨性地記錄而已。有朋友説，只見你曬娃，不見你學習，你娃來上幼兒園你來陪讀的嗎?嗯，實話説，我也有陪讀這個功能，而且娃上幼兒園那茬事，要記錄下來，也會蠻好玩的。但為了證明我不止陪讀與曬娃這個功能，還是把記錄的學習過程分享出來，與同行們探討。
我一直有這樣一個觀點，我是出來學習不同的東西，而不僅僅是“先進 ”的東西。先進這個詞，是個相對的概念，每個國家的發展歷程不同，有的起跑得快一點，有的覺悟得晚一點，歷史是個看不到盡頭的馬拉松，誰先進，誰落後，也許不是那麼簡單地好判斷。也許，正視自身的優勢與不足，瞭解別人的長處與短處，在差異中學習與反思，才不失為一種好的視角。如果拿別人的優點來比自己的缺點，拿別人的傳統來對照自己的傳統，那會更增妄自菲薄。如拿西方的管絃樂來跟我們的管絃樂比，當然他們先進，因為那是他們的傳統。拿我們的京劇崑曲與他們比，他們不是也不懂麼?音樂領域的中西問題是個很複雜的問題，我沒有能力去剖析，我只是覺得，文化需要互相學習和交融才有生命力，在碰撞與交流的過程中，不必輕易去劃分一個優劣，比一個高下，而是心平氣和，客觀理性地去取長補短，去觀察、判斷、承認、與反思。
我只在美國的一個地方，我也只有一個大腦一雙眼睛，所以，我的文字一定有侷限性與主觀性。我儘量客觀地描述我的所見所感，也許有時候會有一些評論，尤其在反思一些問題時，可能廢話會多一點。但無論如何，這些只是我一己之見，無需上綱上線。
好了，碎碎念開始。
來美已經兩個多月了，兩個月前的今天，我們還在撐着眼皮與時差作鬥爭，疲倦而又興奮地感受着周圍陌生的一切。兩個月來，我們都阻斷了原來的生活，學會與一個全新的秩序建立聯繫，與一個陌生的環境握手稱和。今天，在生活上，我們已經熟門熟路地穿梭在附近的各個地點，知道哪裏有最新鮮的蔬菜賣，知道哪裏中國的調料最齊全;在學習上，我卻還是猶如黑暗中摸索，一方面受制於語言，另一方面感歎自己的不足，懊悔以往虛度的光陰。
我所訪學的南佛羅里達大學成立於1956年，是一所具有高影響力的全球性研究型大學(A high-impactglobal research university)。學校有14個學院，超過180個本科專業，具有本科、碩士、博士等培養層次。藝術學院下設建築與設計、藝術與藝術史、音樂、舞蹈與戲劇四個分支學院。音樂學院有教職工64人，具有學士、碩士、博士學位的授予權。
學士學位有三種類型：音樂教育學士學位(Bachelor of Science Degree in Music Education)，這個學位就是音樂教師教育，學生畢業後是去學校擔任K-20xx年級的音樂教師;音樂學士學位(Bachelor of MusicDegree),學生可選擇作曲、爵士樂研究、表演三個方向中的任意一個：音樂專業學士學位(Bachelor ofArts Degree in Music Studies)，這個學位是針對非音樂專業的學生或其他想攻讀第二學位的人開設的。
碩士學位也有三類。音樂教育碩士(Mastersof Arts in Music Education);音樂碩士學位(Master of MusicDegrees)，下設表演、指揮、作曲、電子音樂、爵士樂作曲、爵士樂研究、室內樂、鋼琴教育等方向;碩士證書授予(Graduate Certificates)，包括合唱指揮、樂隊指揮、爵士樂作曲、爵士樂表演、作曲、表演等專業。
博士學位僅有一種，就是音樂教育。
供學生學習的具體專業領域涵蓋了銅管樂器、作曲與電子音樂、爵士樂研究、音樂教育、音樂史與文獻、音樂理論、打擊樂、鋼琴、絃樂器、聲樂、木管樂器等理論與技能課程。學院設有音樂教育研究中心，我的導師or Fung是中心的負責人。
從其專業與學位的設置能很明顯地看出，僅“音樂教育”具有學士、碩士、博士三個學位培養層次，各個層次的培養要求不同，但都是圍繞着各類“音樂教育”這個領域展開的，它與“音樂表演”和其他音樂類專業有着本質的區別。本、碩、博三個層次的橫向培養與音樂教育研究中心的縱向延伸，一道使音樂教育專業成為學院的強勢專業。
我的導師是音樂學院的教授和博導，同時是音樂教育研究中心的主任。他的研究方向為音樂社會心理學、多元文化、國際視野下的音樂教育等。他曾受邀赴世界各地講學，在國際音樂教育教育界具有一定的影響力。20xx年，他作為四位主講嘉賓之一在中國音樂教育大會上做主題演講。我就是在那次大會上作為千萬粉絲之一全程聆聽了報告，萌發了跟他繼續學習的念頭。他為學嚴謹，為人謙和，是我膜拜的偶像和學習的標杆。